onsortoupas.fr

Rating:

Tout le monde se souvient du film, ou tout au moins du titre phare chanté et dansé par Gene Kelly

L’histoire se déroule à Hollywood, à la fin de l’ère du cinéma muet. Don Lockwood (Dan Burton) est devenu une star du cinéma muet. Lina Lamont, (Emma Kate Nelson) son insipide et antipathique partenaire, est persuadée qu’ils forment un couple à la ville comme à l’écran. Alors que Le Chanteur de Jazz, le tout premier film parlant, connaît un succès fulgurant, le directeur du studio R.F Simpson (Robert Dauney) n’a d’autre choix que de convertir le nouveau film du duo Lockwood / Lamont. L’équipe de production est confrontée à de nombreuses difficultés, notamment l’insupportable voix de crécelle de Lina Lamont. un soir Don rencontre une jeune et jolie jeune femme à la sortie de la première d’un de ses films. Il est très vite épris d’elle, Kathy Selden (Clare Halse) . Le meilleur ami de Don Lockwood, Cosmo Brown (Daniel Crosley) , a l’idée d’engager Kathy pour doubler la voix de Lina et de transformer The Dueling Cavalier en comédie musicale intitulée The Dancing Cavalier. Lina découvre l’idylle entre Don et Kathy et, furieuse, exige qu’à l’avenir Kathy continue de jouer les doublures et demeure pour toujours dans l’anonymat. Cette idée révolte Simpson, mais il n’a d’autre choix que d’accepter, tout comme Kathy, liée au studio par contrat. La première de The Dancing Cavalier sera un triomphe. Le public conquis réclame une chanson de Lina. Don et Cosmo décident d’improviser : ils proposent à Lina de chanter en playback pendant que Kathy, dissimulée derrière le rideau, créé l’illusion enchantant en simultané dans un second micro….

C’est un enchantement de tous les instants. La mise en scène de Robert Carsten est d’une intelligence rare. En fait on met un petit moment avant de le remarquer, mais tout est en noir et blanc, les décors, les costumes, même certains éclairages. Et la couleur n’apparaît en fait qu’à la toute fin du spectacle, et alors on nage dans l’or et le jaune, sauf pour la reprise toute en couleurs de la chanson titre. Ce musical est(-il un classique? En fait non. C’est l’adaptation toute récente du film, avec l’accord de la MGM qui distribuait le film dans les années 50. Si tout le monde connaît une des nombreuses adaptations de la chanson Singin’ in the rain ( dont la version disco de Sheila ), il y a d’autres airs connus comme Good Morning ou encore Make ’em laugh, et on se surprend à fredonner avec les comédiens sur scène. Autre excellente surprise, l’orchestre est dans la fosse, et non pas en bande enregistrée. C’est dire tout le soin apporté à cette production grandiose.

Si je dis que ce n’est pas un classique dans le sens des productions comme My Fair Lady, The sound of music -La mélodie du bonheur, ou West Side Story, il y a de fortes chances que cette version de Robert Carsten le devienne, vu les bravos . Vu que la production est chantée en anglais avec, rassurez-vous, des surtitres français pour les non anglophones, elle pourra être présentée partout dans le monde sans problème majeur. Pourquoi en anglais. Adapter en français le texte et les chansons aurait dénaturé totalement ce musical. Puisque j’en suis aux superlatifs, je dois bien féliciter Jean Luc Choplin pour sa programmation, qui devrait nous offrir un autre musical, Kiss Me Kate, certes moins célèbre, mais grand classique quand même , début 2016.

Non seulement il est prudent de réserver, mais quasi obligatoire, de nombreuses soirées affichent déjà complet, et le bouche à oreille qui va suivre va vite remplir ce beau théâtre du centre de Paris.

Singin’ in the rain c’est au théâtre du Chatelet, jusqu’au 15 Janvier, du mardi au vendredi à 20h00, samedi 15h00 et 20h00 et dimanche 16h00

Prix des places : selon les jours de 15€ à 119€

Réservations sur : chatelet-theatre.com ou aux guichets du Chatelet :

du lundi au samedi (sauf jours fériés) 11h à 19h.
Les caisses se situent au 17 avenue Victoria (75001), à droite du Théâtre.

Les dimanches et jours fériés, pour la représentation du jour uniquement, ouverture une heure avant le début de chaque représentation.Lors des représentations, les caisses ferment dès le lever du rideau.

par téléphone : au 01 40 28 28 40, du lundi au samedi (sauf jours fériés) de 10h à 19h.

BONJOUR IVRESSE …..fous rires garantis au théâtre du Marais

Posted by Guy Courtheoux on 28 novembre 2015

Posted in: Théâtre. Tagged: Christine Hadida, comme ils disent, Emmanuelle Boidron, Esteban Challis, Franck le Hen, Kerine Dubernet, Kevin Miranda, La cage aux folles, le bonheur est dans le pré, Les homos préfèrent les blondes, Lola Marois Bigard, Mélanie Kah, Revenir un jour, Théâtre du Gymnase. 2 comments

Rating:

On rit de bout en bout avec ce Bonjour Ivresse de Franck Le Hen, actuellement au théâtre du Marais les vendredis et samedis à 21h30.

Il fête ses 30 ans demain, et retrouve dans un petit coffre une liste de choses qu’il doit avoir fait avant d’avoir 30 ans, liste qu’il a faite encore ado. C’est sa soeur, bien coincée qui lui apporte le coffre sans savoir ce qu’il contient. Sa meilleure amie, légèrement nympho, et moins légèrement alcoolique mondaine, est sa confidente, lorsqu’il lui donne les détails de sa liste…dont deux choses : devoir coucher avec une femme, vu qu’il est très très gay, et avouer à sa sœur pourquoi son ex l’avait quittée alors.

Inutile de vous en dire plus, c’est inutile, cela pourrait vous gâcher l’effet de surprise. Le texte de Franck Le Hen fait mouche à tous les coups. Les comédiens s’amusent autant que le public, et ce n’est pas peu dire. La pièce n’est pas récente, mais elle roule comme une machine bien huilée. Il est rare de voir le public rire autant, (et de l’entendre rire) . J’ai vu cette pièce avec la nouvelle troupe, qui doit reprendre le spectacle en septembre dans une grande salle. Et franchement, bien que ce soit la première soirée où Lola Marois Bigard endossait le rôle de la meilleure amie de Benoit( Franck Le Hen) on aurait cru qu’elle l’avait joué depuis des mois. N’oublions pas d’Emmanuelle Boidron, tout aussi parfaite dans le rôle de la soeur coincée. Et je garde le meilleur pour la fin (pour la faim de certains aussi), avec Kevin Miranda dans le rôle de l’invité surprise à la fête d’anniversaire. Il joue bien, mais en prime il a un corps qui fera frémir nombre de demoiselles (et de damoiseaux), une plastique qui fera chavirer les cœurs. N’oublions surtout pas Lola, qui revient pour ces représentations sous les traits de MELANIE KAH. Ce concert de louanges ne saurait être complet si on ne parlait pas de la mise en scène, rapide, sans temps mort co-signée par Franck Le Hen (encore lui!!) et Christine Hadida. Il fut un temps où la comédie gay par excellence fut ‘La Cage Aux Folles, puis, il y a quelques années il y eut la bonne surprise de ‘Comme Ils Disent’. Cette fois je donnerai la Palme à ‘Bonjour Ivresse’ de Franck Le Hen (à qui on doit aussi les délicieux : Revenir Un Jour, Les Homos préfèrent les blondes, ainsi que La Famille est dans le Pré. Je peux me vanter d’être devenu fan de son humour, pour preuve les articles sur certaines de ses pièces sur ce site : http://www.onsortoupas.fr/revenir-un-jour-au-palais-des-glaces-jusquau-30-aout/ et http://www.onsortoupas.fr/la-famille-est-dans-le-pre-et-la-salle-se-tord-de-rire-au-theatre-edgar/.

Vous l’avez certainement compris, si vous voulez vraiment rire et passer une soirée joyeuse, ‘gay’, enjouée, avec une troupe formidable, il n’y a qu’une adresse LE THEATRE DU MARAIS, 37 rue Volta dans le 3ème.

Représentations vendredi et samedi à 21h30. Locations au 01 71 73 97 83

Rating:

Dois je encore le répéter? passer une soirée chez Michou c’est quelque chose d’inoubliable!

Le petit cabaret de la rue des Martyrs est un lieu où toutes les stars sont venues, qu’elles soient sur scène ou dans la salle. En arrivant vous verrez toutes les vedettes qui sont venues passer une soirée dans le plus petit (en taille) des grands cabarets parisiens. On y dîne toujours très bien, et le spectacle est à la hauteur de vos attentes.

Ainsi pour cette fin d’année l’équipe cuisine de Michou vous a concocté plusieurs menus :

tout d’abord celui qui sera servi le 24 au soir:

accueil 21h30

Entrées

Nage de St Jacques aux agrumes

ou

Foie gras de canard aux figues et chutney aux fruits secs

Plats

Escalope de saumon sauvage d’Ecosse , sabayon au champagne, risotto aux girolles

ou

La traditionnelle dinde rôtie à l’ancienne, pommes grenailles et flan d potiron aux chataignes

Fromage

Terrine de chèvre aux fruits secs

Dessert

Surprise au chocolat caramel sorbet orange

café et ses mignardises

1/2 bouteille de champagne par personne (Duval Leroy)

puis celui qui sera servi du 26 au 30 :

Menu de Fêtes

FORMULE DINER SPECTACLE 140€

APERITIF COCKTAIL MICHOU

Amuse Bouche

Entrées

Foie gras de canard au Jurançon chutney aux fruits exotiques

Ou

Rosace de saint Jacques marinée, mousse de légumes

Plats –

Tronçon de Turbot à l’oseille

Ou

Filet de canard aux agrumes purée de panais

Fromage ou Dessert

Brie de Meaux

Baba au rhum aux fruits confits

Cheese cake au citron

Gâteau au chocolat crème anglaise

Café

La demi-bouteille de champagne Duval Leroy

et enfin celui du réveillon de la St Sylvestre :

Accueil 21h30 tarif 350€ par personne

COCKTAIL MICHOU et sa mise en bouche

Entrées

Trilogie de saumon

A la crème d’aneth et tuiles aux algues

ou

Foie gras de canard aux figues et chutney aux fruits secs

Plats –

Tronçon de turbot rôti et son gratin de légumes

ou

Noisettes de chevreuil sauce grand veneur et ses légumes oubliés

Fromage

St Marcellin (salade roquette)

Dessert

Surprise au chocolat caramel ‘sorbet orange’

Café et ses mignardises

La demi-bouteille de Champagne par personne DUVAL LEROY

sans oublier le spectacle!!!

TOUTES LES PHOTOS : @ Guy Courthéoux / onsortoupas.fr tous droits réservés

LE CHÂTEAU DE BARBE BLEUE ET LA VOIX HUMAINE c'est à l'Opéra Garnier

Posted by Guy Courtheoux on 24 novembre 2015

Posted in: Opéra. Tagged: Barbara Hannigan, barbe bleue, bela bartok, Claude Bardouil, durée du spectacle, Ekaterina Gubanova, Esa-Pekka Salonen, francis poulenc, Jean Cocteau, John Relyea, Krzysztof Warlikowki. Leave a Comment

Rating:

Deux dialogues, qui en réalité ne sont que des monologues. Car Judith pourrait n’être, que la voix de l’inconscient meurtri de Barbe-Bleue, reclus dans ce château sans fenêtres . Quatre décennies, ou presque, séparent la conception du Château de Barbe-Bleue de celle de La Voix humaine – même si la pièce de Jean Cocteau, reprise telle quelle dans le livret, date de 1930. Deux compositeurs contemporains ( Bela Bartok pour le Chateau de Barbe Bleue en 1918) et Francis Poulenc pour La Voix Humaine en 1959).

Le-Chateau-de-Barbe-Bleue

La Voix Humaine

Le rideau se lève sur une grande salle dans le château du duc Barbe-Bleue. Judith a épousé Barbe-Bleue contre l’avis de sa famille. Elle porte encore sa robe de mariée lorsqu’elle découvre sa nouvelle demeure, froide, sombre et humide. Elle n’a pas hésité à abandonner tout ce qui lui était cher par amour pour Barbe-Bleue mais elle est effrayée par ces murs qui semblent pleurer tant ils suintent d’humidité. Elle remarque alors sept portes closes et demande à son époux de les ouvrir afin de faire pénétrer la lumière. Barbe-Bleue tente de l’en dissuader mais la jeune femme insiste et il finit par céder, à la condition que Judith se contente de regarder sans poser de questions. L’ouverture des quatre premières portes dévoile successivement une salle de tortures, un local rempli d’armes, un trésor aux joyaux tâchés de sang et un jardin splendide où les plantes poussent sur de la terre pleine de sang. Barbe-Bleue l’implore de ne pas aller plus loin mais Judith, exige qu’il lui remette les autres clés. Elle découvre un lac immense rempli de larmes. Devant la septième porte, Barbe-Bleue supplie une nouvelle fois Judith de s’arrêter mais la jeune femme est persuadée que la dernière pièce cache le tombeau des précédentes épouses de son mari. Elle le presse de questions : qui a-t-il aimé avant elle ? Devant son insistance, il lui donne la septième clé. Dans la pièce se trouvent trois femmes richement vêtues. BarbeBleue explique qu’elles sont l’incarnation du matin, du midi et du soir car il a passé la matinée avec la première, l’après-midi avec la seconde et la soirée avec la troisième. Judith, la quatrième, la plus belle de toutes, rencontrée la nuit, sera la femme des ténèbres. Barbe-Bleue pare alors Judith d’un lourd manteau, d’une couronne et de bijoux.

Le-Chateau-de-Barbe-Bleue

Seule dans sa chambre, une femme dialogue au téléphone avec son amant qui vient de la quitter. On n’entend que les paroles de la femme, qui laissent deviner les répliques de l’homme à l’autre bout du fil. La conversation est interrompue à plusieurs reprises par des coupures ou des interférences d’autres interlocuteurs sur la ligne. Petit à petit, elle laisse percer son désespoir. La communication est interrompue. Elle rappelle mais c’est le serviteur qui décroche. Il lui apprend que « Monsieur n’est pas chez lui ». Elle sait à présent qu’il l’appelle d’un endroit où il n’est sans doute pas seul. Elle avoue lui avoir menti depuis le début de la conversation.

La voix humaine

La Voix Humaine

Ces deux œuvres n’en font qu’une, enchaînées l’une à l’autre sans entracte, ce qui en fait leur force, avec un petit prologue de prestidigitation. La mise en scène de Krzysztof Warlikowki est très inventive, avec différentes cages qui représentent ce qui se cache derrière chaque porte, et des projections du visage d’un enfant, qui occupent une partie de la scène . C’est fait pour mettre le spectateur mal à l’aise, et c’est parfaitement réussi. Mais comme toujours on vient à l’Opéra pour écouter un orchestre et des voix. La direction d’Esa-Pekka Salonen mérite des éloges, qui sait parfaitement mettre l’orchestre au diapason avec les voix des trois protagonistes : John Relyea (Barbe Bleue), Ekaterina Gubanova (Judith) et celle de La voix Humaine ( Barbara Hannigan). Ces deux oeuvres n’accueillent aucun choeur, sur scène dans la première partie, deux voix, et 4 personnages muets : l’enfant et les 3 premières femmes de Barbe Bleue; puis dans la seconde partie on aperçoit l’amant, , lui aussi en rôle muet : Claude Bardouil.

Le-Chateau-de-Barbe-Bleue

L’Opéra de Paris sait offrir un choix parfait en offrant des oeuvres classiques comme : Madame Butterfly ou Don Giovanni et des oeuvres plus difficiles comme Moses und Aaron ou ce diptique: Le Château de Barbe Bleue / La Voix Humaine. Deux facettes différentes de l’Opéra, et pourtant de grands moments pour les amateurs de lyrique.

TOUTES LES PHOTOS : @ Bernd_Uhlig Opéra de Paris

Représentations :
lundi 23 novembre 2015 19h30
vendredi 27 novembre 2015 19h30
dimanche 29 novembre 2015 14h30
mercredi 2 décembre 2015 19h30
vendredi 4 décembre 2015 19h30
dimanche 6 décembre 2015 19h30
mardi 8 décembre 2015 19h30
jeudi 10 décembre 2015 20 h 30
samedi 12 décembre 2015 19h30

TARIFS
210€ 190€ 140€ 80€ 45€ 25€ 10€

Réservations : par Internet : www.operadeparis.fr
par téléphone : 08 92 89 90 90 (0,34€ la minute)
aux guichets : au Palais Garnier et à l’Opéra Bastille tous les jours de 11h30 à 18h30 sauf dimanches et jours fériés

Rating:

Voilà un musical qui ravit les fans de France Gall et Michel Berger.

Tous les soirs les noctambules de tous poils se retrouvent au club LOLA’S. Ils viennent dans er, chanter, et surtout pour l’équipe, le père (Laurent Hennequin) , ses deux filles, Mandoline et Maggie et un jeune mec, Tennessee qui sait tout faire. Mais cette entreprise perd de l’argent, et il y a de très fortes probabilités qu’elle doive fermer à la fin du mois. A moins que le père d’Angelina, qui est comme une fille adoptive pour le boss, ne daigne leur prêter de quoi rembourser leurs dettes, sauf que les deux adultes ne se parlent plus depuis des lustres. Arrive un beau pianiste, romantique, qui pourrait faire chavirer le coeur de Maggie. mais des événements douteux se produisent qui changent la donne. Bon , c’est l’histoire totalement rocambolesque, dirais-je sans intérêt qui nous est amenée en film par Moune (France Gall) et sa petite fille.

Vous l’avez compris, on ne vient pas voir ce spectacle pour l’histoire que l’on nous raconte, et dont on se fiche comme de l’an 40. Toutes les pérégrinations ne sont que des excuses pour nous offrir des chansons écrites par Michel Berger, soit pour lui, soit pour France Gall. Il y a des tubes incontournables, comme ‘Résiste’, ‘Il chantait du piano debout’, Les Princes des Villes’, ‘La déclaration’, ‘Débranche’, ‘Musique’ ou le joli ‘Si Maman Si’ et des titres totalement inconnus, tout au moins de ceux qui ne sont pas des fans du couple. C’est un peu ce que je reprocherai à ce spectacle. Michel Berger avait écrit nombre de tubes pour France Gall (genre : Hong Kong Star, Viens je t’emmène, Tout pour la musique, Amor Tanbien) ou pour lui (Ecoute la Musique, Ca balance pas mal à Paris, Donner pour donner, Diego …) et ces titres attendus ne sont pas au menu, au profit de titres trop méconnus.

Victor Le Douarec

Elodie Martelet

Lea Deleau

Maintenant il convient de saluer le côté artistique, avec 30 comédiens, chanteurs, danseurs, musiciens sur scène,qui sont omniprésents. Maggie c’est Léa Deleau, qui a bien des intonations dans sa voix qui nous rappellent celle de France Gall. Il en est de même pour Elodie Martelet (Mandoline) et celle qui joue Angelina (Corentine Collier). Il en est un peu de même pour les trois rôles masculins, qui ont des intonations nous rappelant Michel Berger, dont les deux jeunes: Mathis (Victor le Douarec) et Tennesse (Gwendal Marimoutou ), qui a le rythme dans la peau, et qui sait entraîner la salle dans son sillon. Les trois ‘Princes des villes’ (Benjamin AKL, Jocelyn Laurent, Louya Kounkou) en font des tonnes et se dépensent sans compter, tout autant que les danseurs qui font une prestation sous la chorégraphie de Marion Motin. Je n’aimerais pas me trouver à leur place, ils doivent être exténués à la fin de chaque spectacle. Encore un mot sur la mise en scène, rapide et efficace, de Ladislas Chollat, avec son côté moderne, qui sait se servir de la grande scène du Palais des Sports., qui s’appelle désormais le Dôme de Paris.

Gwendal Marimoutou

Laurent Hennequin

Corentine Collier

TOUTES LES PHOTOS : @ Mathieu de Martignac

La salle apprécie. Le public n’hésite pas à se lever et à chanter pour les titres les plus connus, donc pas de doute : le spectacle plait, et les fans de Berger et Gall retrouveront ces années magiques, des grands tubes, entre 1976 et 1990, sans clin d’oeil toutefois au chef d’oeuvre de Michel Berger, que fut Starmania en 1979.

Résiste, c’est au Palais des Sports de la Porte de Versailles jusqu’au 3 Janvier

jusqu’au 15 décembre les mardis, jeudis, vendredi à 20h00, samedi à 15h00 et 20h00 et dimanche à 16h00

puis du 17 décembre au 3 janvier, représentations aussi le mercredi à 20h00

Prix des places : 25 à 85€

puis en tournée :

CAEN 9 JANVIER 2016 ZÉNITH
TOULOUSE 16 JANVIER 2016 ZÉNITH
ROUEN 23 JANVIER 2016 ZÉNITH
LYON 30 JANVIER 2016 HALLE TONY GARNIER
NANTES 6 FÉVRIER 2016 ZÉNITH
GENEVE 20 FÉVRIER 2016 ARENA
MARSEILLE 27 FÉVRIER 2016 LE DÔME
MONTPELLIER 5 MARS 2016 ARENA
NICE 12 MARS 2016 PALAIS NIKAÏA
STRASBOURG 19 MARS 2016 ZÉNITH
DIJON 26 MARS 2016 ZÉNITH
AMNEVILLE 2 AVRIL 2016 GALAXIE
CLERMONT-FERRAND 9 AVRIL 2016 ZÉNITH
BORDEAUX 16 AVRIL 2016 PATINOIRE MERIADECK
BRUXELLES 23 AVRIL 2016 PALAIS 12
ORLEANS 21 MAI 2016 ZÉNITH
LILLE 28 MAI 2016 ZÉNITH

24H DE LA VIE D’UNE FEMME, avec Clémentine Célarié, absolument F O R M I D A B L E

Posted by Guy Courtheoux on 18 novembre 2015

Posted in: Théâtre. Tagged: 2015, Clémentine Célarié, Eric Emmanuel Schmitt, Fabienne rappeneau, Loris Freeman, Samuel Ribaudeau, Stefan Zweig, Steve Suissa. Leave a Comment

Rating:

Un grand texte de Stefan Zweig, une comédienne au sommet de son art, un metteur en scène avisé, un théâtre qui joue le jeu…Bravo!

Une femme rangée traîne son ennui dans les casinos. A Monaco, elle rencontre un jeune homme qu’elle décide de sauver du jeu. Elle nous raconte sa rencontre, les sentiments qui l’habitent, sa décision de l’aider. Elle qui était une femme rangée, certes riche, voit sa vie changer , de nouveaux sentiments naître, et elle fera tout ce qui est en son pouvoir pour aider le jeune homme à perdre ses pulsions pour le jeu. Mais y arrivera-t-elle vraiment? La passion n’est-elle pas aveugle?

Seules de grandes comédiennes arrivent à nous faire comprendre ce que l’auteur a créé. Et la prestation de Clémentine Célarié est au dessus de tout. Elle nous entraîne dans son tourbillon, mais un tourbillon de finesse, de mots. On la voit évoluer. C’est du grand art. Elle n’est certes pas seule sur scène, entourée de deux jeunes acteurs dont un est le barman de l’hôtel de luxe où elle séjourne (Samuel Nibaudeau) et l’autre le jeune joueur, un rôle difficile tenu avec pudeur par Loris Freeman. Le théâtre Rive Gauche d’Eric Emmanuel Schmitt, qui a écrit cette nouvelle adaptation est fidèle à son metteur en scène, Steve Suissa, et on le comprend. Sa mise en scène est sobre, donnant toute son importance au texte et aux comédiens, avec un décor tout aussi sobre.

Clémentine Célarié est époustouflante de justesse. On vibre à ses gestes, à ses mots, ses intonations. Ne serait-ce que pour elle, il faut absolument aller découvrir ce 24 heures de la vie d’une femme avant le 31 décembre. Certes vous n’allez pas mourir de rire, ce n’est pas le but de cette pièce, mais vous allez adorer.

TOUTES LES PHOTOS : @ Fabienne Rappeneau

24 heures de la vie d’une femme, c’est du jeudi au samedi à 21 h, matinées samedi et dimanche à 17h00 (jusqu’au 29 novembre.

du 3 au 20 décembre : jeudi et samedi à 21h00 et vendredi à 19h00. Matinées samedi 17h00 et dimanche à 15h00

du 22 décembre au 3 Janvier, mardis et mercredis à 19h et samedis à 21h00, matinées les samedis à 17h et les dimanches à 15h

Tarifs guichet : 40€ (Carré Or), 34€, 27€, 20€ et 12€

réservations au : Tél : 01 43 35 32 31

http://www.theatre-rive-gauche.com/onlinereservation.cfm

Rating:

Encore un très beau livre pour les fans de l’Homme à la tête de chou.

Voilà une compilation de documents exclusifs sur Serge Gainsbourg, avec à la fois des lettres qu’il avait écrites alors qu’il n’avait que 15 ans, sous l’occupation, et même des documents exceptionnels fournis par la SACEM, qui sont des manuscrits de partitions ou de chansons, avec des photos rares, ou jamais vues de sa famille, avec une flopée de témoignages exclusifs et des interviews de ses proches.

Le livre, qui est abondamment illustré retrace la vie de Lucien Ginsburg, qui deviendra Serge Gainsbourg bien plus tard. On y trouve des photos de lettres, de compositions, de pochettes de disques. On nous raconte ses amours avec la sublime Brigitte Bardot, les chansons qu’il a créées pour elle, dont ‘Je t’aime moi non plus’ qui sera la fin de leur couple illégitime, le mari allemand de Bardot, la forçant à le quitter. Il y a eu Jane Birkin, dont l’amour est resté intact, puis Bambou, et enfin, ses rencontres avec d’autres immenses stars : Juliette Gréco, Catherine Deneuve, France Gall, Isabelle Adjani, Vanessa Paradis parmi les plus célèbres et aussi celles avec d’autres grands noms de la chanson, et là ils sont trop nombreux pour les citer tous, mais particulièrement Alain Chamfort pour Manureva. Les néophytes apprendront qu’il a composé aussi un titre pour Claude François : Hip Hip Hip Hourrah, qui est certainement le titre le plus décalé de cette idole.

FRANCE - JULY 22: Singer Serge Gainsbourg sits in a kart on July 22, 1969 in France. (Photo by Keystone-FranceGamma-Rapho via Getty Images)

Serge Gainsbourg 1969 in France. Photo Keystone-FranceGamma-Rapho via Getty Images)

Ce livre est une source de bonheur à chaque page pour ceux qui ont dansé sur La Décadanse, qui ont adoré Aux Armes Etc.., ou Melody Nelson. On retrouve aussi le Serge Gainsbourg du cinéma, qui fut acteur ( on apprend que les cuites avec Jean Gabin sur un tournage furent légion). On le voit aussi passer derrière la caméra, diriger Jane Birkin, Joe Dallessandro, Francis Huster.

Ce génie a touché à beaucoup de choses, et ce livre hommage est vraiment très beau, que l’auteur, Stéphane Deschamps, dédié au biographe officiel de Gainsbarre : Gilles Verlant, avec une préface signée Philippe Labro. Pour vous situer l’auteur : il a co-écrit le Gainsbourg aux éditions Albin Michel avec Gilles Verlant en 2001, il a travaillé sur France 2, France Inter. il est aussi l’auteur d’un ouvrage sur Nougaro et sur Garou et a réalisé des documentaires sur Françoise Hardy, Eddy Barclay, Julien Clerc, Polnareff ou Nolwenn Leroy.

Ce Gainsbourg années héroïques est édité aux éditions Chronique, et est en vante au prix de 34.95€

32 pages, relié en format 23/29 avec couverture cartonnée.

crédit photo: Getty Images

Les spectacles du Cirque du Soleil ont toujours été reconnus pour être parmi les plus beaux spectacles au monde, et Amaluna prouve qu’il en fait partie.

J’ai découvert Le Cirque Du Soleil il y a une bonne quinzaine d’année à Las Vegas avec les spectacles Mystère, puis O. Quelques années plus tard j’y suis revenu pour voir Zumanity et celui qui reste, à ce jour, le plus beau spectacle que j’ai vu de toute ma vie :KA au MGM. Rien que pour découvrir ces spectacles qui ont tous une salle crée uniquement pour eux, un long voyage dans la ville du jeu, Las Vegas, s’avère une expérience unique et totalement inoubliable. Je ne connais pas les spectacles sous chapiteau, et ce sera une première de voir ce AMALUNA qui fait le tour du monde avec d’autres spectacles comme : Ovo, Totem Corteo, Kurioz, Kouza,

La première mondiale d’Amaluna a eu lieu à Montréal en avril 2012. Depuis sa création, le spectacle a parcouru différentes villes du Canada et des États-Unis. L’année 2015 marquera
l’arrivée d’Amaluna sur un autre continent; le spectacle effectuera sa première performance européenne à Madrid. Amaluna marque la première collaboration de Diane Paulus avec le Cirque du Soleil, reconnue pour son talent en tant que directrice de théâtre à New York. Pour la première fois au Cirque du Soleil, la distribution d’un spectacle est constituée à 70 % d’artistes féminines
et comprend un groupe musical composé entièrement de femmes. Au total, les 114 personnes de la distribution et de l’équipe d’arrière-scène représentent 18 différentes nationalités: Australie, Belgique, Brésil, Canada, Chine, France, Japon, Mexique, Mongolie, Nouvelle-Zélande, Pays-Bas, Russie, Espagne, Suède, Suisse, Ukraine, Angleterre et États-Unis. La cuisine est la plaque tournante du village. On y sert plus de 200 à 250 repas par jour, six jours sur sept et elle se veut le lieu de rencontre de tous les membres de la tournée (artistes et employés).

Quelques chiffres : En 1984, 73 personnes travaillaient pour le Cirque du Soleil. L’entreprise compte maintenant près de 4 000 personnes dans le monde, dont 1 300 artistes.
• Le Siège social international, établi à Montréal, compte à lui seul près de 1 500 employés.
• On retrouve plus de 100 corps de métier au Cirque du Soleil.
• Plus de 50 nationalités sont représentées au sein de l’entreprise et 25 langues différentes sont parlées parmi les employés et les artistes.
• Plus de 155 millions de personnes ont vu un spectacle du Cirque du Soleil depuis 1984.
• Près de 15 millions de personnes ont vu un spectacle du Cirque du Soleil en 2014.

Je ne vous en dirai pas plus sur ce spectacle avant de le découvrir

Représentations à partir du 5 Novembre jusqu’au 13 Décembre du mardi au samedi à 20h00, matinées samedi à 16h30, et dimanche représentations à 15h30 et 19h00

Prix des places de 35 à 295€ ( plus frais de réservation) les places VIP rouges vous donnent droit à toute une série d’avantages:

L’Expérience VIP ROUGE comprend :

L’accès aux meilleurs sièges sous le chapiteau
L’accès à l’espace VIP ROUGE par une entrée privée
Des mets et des vins inspirés par la créativité du Cirque du Soleil
Une musique originale et un foisonnement de styles et de couleurs dans un décor éblouissant
Programme du spectacle et cadeau-souvenir
Des salles de bain privées, une terrasse et un service de vestiaire.

Les places en Carré or sont au prix de 105 et 115€

Forfaits famille (4 personnes à partir de 124.50 à certaines dates)

reservations : https://www.cirquedusoleil.com/fr/shows/amaluna/tickets/paris.aspx

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE 00-800-1-548-00 00 ou toutes agences et ventes de billets spectacles

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE

00-800-1-548-0000

L'ELISIR D'AMORE à l'Opéra Bastille : PRODIGIEUX, avec Roberto Alagna et Aleksandra Kurzak

Posted by Guy Courtheoux on 4 novembre 2015

Posted in: Opéra. Tagged: Aleksandra Kurzak, Ambrogio Maestri, Chantal Thomas, Donato Renzetti, extraits elisir d'amore avec roberto alagna opoéra de paris 2015, Gaetano Donizetti, Laurent Pelly, Mario Cassi, Mélissa Petit, Roberto Alagna, UNA FURTIVA LACRIMA, Vincent Pontet. Leave a Comment

Rating:

Voilà le type même de spectacle qui donne envie de voir plus d’Opéras.

L ELISIR D AMORE – Aleksandra KURZAK (Adina) – et Roberto ALAGNA (Nemorino) –

Un village au temps des moissons. Nemorino (Roberto Alagna) admire de loin, comme tous les jours, la belle Adina (Aleksandra Kurzak) , qui s’intéresse aux arts, lit la légende de Tristan et Yseult et s’amuse beaucoup de l’histoire du philtre d’amour. Elle fait même la lecture aux paysans. Arrive le sergent Belcore (Mario Cassi), qui propose le mariage à Adina. Survient le docteur Dulcamara (Ambrogio Maestri), un bonimenteur qui vend un élixir magique guérissant tous les maux. Nemorino pense que le camelot doit sûrement posséder le philtre de la reine Yseult. Dulcarama, ravi de trouver un pareil naïf, confirme. Il vend à Nemorino un flacon de Bordeaux et lui promet un effet certain en vingt-quatre heures , le temps, pour lui, de quitter le village…. Nemorino, fou de joie, teste le breuvage et finit la bouteille, Nemorino feint l’indifférence vis-à-vis d’elle. Piquée au vif, Adina accepte alors d’épouser Belcore dans six jours. Mais un contretemps oblige Belcore à partir à la guerre dès le lendemain. Adina décide donc d’épouser le militaire sur-le-champ. Dessoûlé, Némorino la supplie d’attendre. Mais la fermière, vexée, invite tout le village à la noce….

Tout est parfait ici et mérite des superlatifs. Tout d’abord une oeuvre d’accès facile signée Gaetano Donizetti, avec un air des plus célèbres: UNA FURTIVA LACRIMA. Ensuite une mise en scène et des costumes de Laurent Pelly sur des décors de Chantal Thomas. Et les interprètes sont au sommet de leur art. Roberto Alagna éblouit nos sens tout au long de cet opéra, et tout particulièrement lors du fameux air. Aleksandra Kurzak, qui fait ici ses débuts à l’Opéra de Paris a été ovationné pour son talent et sa belle voix de soprano. Le baryton Mario Cassi fait lui aussi ses débuts à l’Opéra de Paris et il est impossible de ne pas citer Ambrogio Maestri, qui ajoute la note comique, tant avec sa voix de baryton, qu’avec son physique, avec lequel il joue pour le plus grand plaisir du public.

Franchement, j’ai beau chercher un petit reproche, je ne trouve absolument rien à critiquer, et surtout pas la direction musicale de Donato Renzetti, ni même le 5ème rôle, celui de Gianetta tenue avec brio par Mélissa Petit, qui fait, elle aussi, ses premiers pas à l’Opéra de Paris. Pour vous prouver à quel point j’ai adoré, je suis prêt à y retourner plusieurs fois avant la finb de cette série de représentations

L ELISIR D AMORE –
Roberto ALAGNA

TOUTES LES PHOTOS : @ Vincent Pontet / Opéra de Paris

Représentations :

jeudi 5 novembre 2015* – 20h30
dimanche 8 novembre 2015 – 14h30
mercredi 11 novembre 2015 – 19h30
samedi 14 novembre 2015 – 19h30
mercredi 18 novembre 2015 – 19h30
samedi 21 novembre 2015 – 19h30
mercredi 25 novembre 2015 – 19h30

TARIFS
5, 8, 18 et 25 novembre 2015
195€ 180€ 150€ 130€ 100€ 70€ 35€ 15€ 5€
14 et 21 novembre 2015
215€ 198€ 165€ 143€ 110€ 77€ 39€ 15€ 5€
2 et 11 novembre 2015
176€ 162€ 135€ 117€ 90€ 63€ 32€ 15€ 5€

durée du spectacle : 2h45 avec un entracte.

Réservations : aux guichets : au Palais Garnier et à l’Opéra Bastille tous les jours de 11h30 à 18h30 sauf dimanches et jours fériés et par Internet : www.operadeparis.fr

Rating:

Voilà le cadeau idéal pour les fans (et ils sont nombreux) de Sylvie Vartan.

Sylvie a traversé les décennies 60, 70, 80, 90 et 2000 avec un succès sans faille, et tout au long de sa carrière, elle a toujours été l’égérie de nombreux photographes, et surtout de couturiers parmi les plus célèbres. Son look a été copié par des centaines de filles dans les premières années de succès, celles de ‘Si Je Chante’, ‘La Plus Belle Pour Aller Danser’, ‘Quand Le Film est Triste’, puis avec un style plus masculin ( je ne trouve pas d’autre mot) pour des titres comme ‘Le Kid’ ou ‘Comme Un Garçon’, alors qu’elle est la représentation de la féminité. Les plus grands couturiers lui ont conçu des robes, des ensembles sur mesure. Yves Saint Laurent, Gianfranco Ferré pour Christian Dior, Jean-Paul Gaultier, mais aussi : Michel Fresnay, Marc Bolan, Karl Lagerfeld. Les plus grands photographes ont aussi fait poser celle qui enchante toujours avec son répertoire, ses spectacles et même récemment son arrivée sur les planches du théâtre des Variétés.

Photo affciche spectacle de Las Vegas @ Michael Childers)

photo @ Michael Childrers

On peut dire que cette fin d’année 2015 marque vraiment la carrière de Sylvie, vu qu’en plus de ce livre splendide, de la pièce de théâtre avec Isabelle Mergault (Ne Me Regardez Pas Comme Ca) elle sort aussi un nouveau CD de reprises de ses anciens titres réorchestrés, CD qui sera disponible le 27 Novembre.

DR éditions de la Marinière

Photo DR Jean-Marie Perier

Personnellement, je pense que ce livre avec des centaines de photos est vraiment magnifique, avec des témoignages de Jean-Marie Périer, Etienne Daho, Philippe Labro, Carla Bruni, Marc Bohan, des photographes Pierre et Gilles, de Jean-Paul Gaultier, François Nars, Jean-Baptiste Mondino, Stéphane Rolland ou Dominique Besnéhard. Et surtout les confidences que Sylvie Vartan a faites à Christian et Eric Cazalot ( avec qui elle avait déjà collaboré pour ‘Dans La Lumière’ qui avait été édité en 2007 chez XO éditions).

Le livre, édité par les Editions de la Martinière, est sous reliure cartonnée, en grand format : 24 cm / 28.5 cm et est en vente au prix de 30€.

Olympia 68 (DR, éditions de la Marinière)

@Didier Terron

ci dessous deux des photos que je préfère :

enregistrement à Nashville @ Jean-Marie Périer

le Kid @ Jean-Marie Périer

d’autres articles sur Sylvie Vartan avec de nombreuses photos sur ce site :

http://www.onsortoupas.fr/ma-vie-en-musique-le-nouvel-album-de-sylvie-vartan/

http://www.onsortoupas.fr/le-nouvel-album-de-sylvie-vartan-cest-pour-le-27-novembre-premiere-photo-de-la-pochette/

http://www.onsortoupas.fr/sylvie-vartan-a-lolympia-un-spectacle-qui-frise-la-perfection-des-photos-exclusives/

http://www.onsortoupas.fr/sylvie-vartan-retour-a-lolympia-pour-2-representations-en-avril-affiche-officielle-des-photos-exclusives-olympia-2010/

http://www.onsortoupas.fr/sylvie-vartan-des-photos-dun-spectacle-presque-intime-a-thiais-il-y-a-quelques-annees/

http://www.onsortoupas.fr/sylvie-vartan-aux-folies-bergeres-de-nouvelles-photos-exclusiveset/

http://www.onsortoupas.fr/sylvie-in-nashville-des-images-du-show-case-au-theatre-de-paris/

onsortoupas.fr

Le Meilleur des Spectacles, Cabarets, Ballets, Opéras, Le best en Théâtre, Cinéma, BluRay et bien plus encore !

Archives

All posts for the month novembre, 2015

SINGIN' IN THE RAIN, pur chef d'oeuvre, à ne manquer sous aucun prétexte!!!

J’aime ça :

BONJOUR IVRESSE …..fous rires garantis au théâtre du Marais

J’aime ça :

Passez les fêtes avec les plus grandes stars chez Michou. Le must pour une soirée vraiment réussie!!

TOUTES LES PHOTOS : @ Guy Courthéoux / onsortoupas.fr tous droits réservés

J’aime ça :

LE CHÂTEAU DE BARBE BLEUE ET LA VOIX HUMAINE c'est à l'Opéra Garnier

TOUTES LES PHOTOS : @ Bernd_Uhlig Opéra de Paris

J’aime ça :

RESISTE la comédie musicale avec les chansons de France Gall et Michel Berger, c'est au Palais des Sports et en tournée

TOUTES LES PHOTOS : @ Mathieu de Martignac

J’aime ça :

24H DE LA VIE D’UNE FEMME, avec Clémentine Célarié, absolument F O R M I D A B L E

TOUTES LES PHOTOS : @ Fabienne Rappeneau

J’aime ça :

GAINSBOURG Années héroïques, un très beau livre signé Stéphane Deschamps

J’aime ça :

AMALUNA , c'est un nouveau spectacle du Cirque Du Soleil du 5 Novembre au 13 Décembre à Paris, un avis après avoir vu ce spectacle éblouissant

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE 00-800-1-548-00 00 ou toutes agences et ventes de billets spectacles

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE

J’aime ça :

L'ELISIR D'AMORE à l'Opéra Bastille : PRODIGIEUX, avec Roberto Alagna et Aleksandra Kurzak

TOUTES LES PHOTOS : @ Vincent Pontet / Opéra de Paris

J’aime ça :

LE STYLE VARTAN un très beau livre co-signé Christian et Eric Cazalot, avec Sylvie Vartan

J’aime ça :

Articles récents

Catégories

Archives

Partager :

J’aime ça :

Partager :

J’aime ça :

TOUTES LES PHOTOS : @ Guy Courthéoux / onsortoupas.fr tous droits réservés

Partager :

J’aime ça :

TOUTES LES PHOTOS : @ Bernd_Uhlig Opéra de Paris

Partager :

J’aime ça :

TOUTES LES PHOTOS : @ Mathieu de Martignac

Partager :

J’aime ça :

TOUTES LES PHOTOS : @ Fabienne Rappeneau

Partager :

J’aime ça :

Partager :

J’aime ça :

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE 00-800-1-548-00 00 ou toutes agences et ventes de billets spectacles

RÉSERVATION PAR TÉLÉPHONE

Partager :

J’aime ça :

TOUTES LES PHOTOS : @ Vincent Pontet / Opéra de Paris

Partager :

J’aime ça :

Partager :

J’aime ça :

Articles récents

Catégories

Archives