L’opéra le plus joué non seulement en France mais dans le monde entier est de retour dans une version où les décors ne sont que rideaux, sans accessoires qui pourraient distraire le public. On est là pour ouvrir grandes nos oreilles et écouter les voix des protagonistes de CARMEN de Georges Bizet.
Dois-je vous raconter l’histoire créée par Prosper Mérimée, de la belle gitane, Carmen, qui s’amourache d’un officier à Séville, alors que ce dernier serait promis à Micaela, qui lui est envoyée par sa mère. Mais la belle sauvageonne ne l’entend pas ainsi et va entraîner le jeune officier dans ses filets. Voilà le plus gros de la trame de ce drame en 4 actes qui ne manque pas d’airs connus, comme « L’amour est enfant de Bohême », « La Habanera », parmi bien d’autres. Et si vous ne connaissez pas, ce qui m’étonnerait quand même, vous laisserez porter par les mélodies de ce drame qui met aussi en scène des enfants. L’Opéra de Paris, programme régulièrement des représentations de Carmen, toujours avec des interprètes de qualité, la dernière a été mise en scène par Calixto Bieito, mais auparavant dans une des plus belles version signée Alfredo Arias. La mise en scène à l’Opéra Comique est des plus simples, qui joue sur les rideaux, ce qui permet d’admirer, d’écouter l’orchestre, dirigé de main de maître par Louis Langrée jusqu’au 30 avril, qui cèdera la baguette du 2 au 4 mai à Sora Elisabeth Lee.
Frédéric Antoun (Don José), Maîtrise Populaire de l’Opéra Comique
Frédéric Antoun (Don José), Jean-Fernand Setti (Escamillo)
Vous pouvez avoir une idée de la mise en scène avec les photos qui illustrent ces quelques mots. Saviez-vous qu’il aura fallu attendre longtemps pour que l’œuvre entre au répertoire de l’Opéra de Paris. Entre sa première représentation à l’Opéra Comique en mars 1875 suivie de quelques 2889 représentations au fil du temps, et son entrée au répertoire qui ne se fera qu’en novembre 1959. Autre anecdote Maria Callas qui a été acclamée pour ses prestations vocales de Carmen sur disque ne l’a jamais joué sur scène! Le dernier DVD enregistré de Carmen en France date quand même de 2010 et fut enregistré à l’Opéra de Lille d’après une mise en scène de Jean-Claude Casadesus.
N’hésitez donc pas, même s’il ne va pas être facile de trouver une place dans la belle salle de la place Boieldieu, rénovée il y a peu, vu qu’il n’y a que peu de représentations.
Pour ce 3e et dernier opus de la saga Irish Celtic, on retrouve les emblématiques Paddy Flynn et Diarmuid. Père et fils tiennent le pub familial qui résonne des musiques traditionnelles, des rires et des discussions des clients… Pour casser cette routine et transmettre à Diarmuid ce qu’il doit savoir de son identité culturelle, de son histoire familiale, Paddy l’invite à entreprendre un voyage initiatique où se mêlent valeurs, légendes et traditions. Diarmuid pourra ainsi prendre toute la mesure de l’amour filial, mieux comprendre ses racines, s’ancrer encore davantage dans sa terre natale et ancestrale. Cette balade irlandaise porte le nom de Chemin des Légendes !
C’est un pur régal de voir évoluer cette troupe de danseurs / danseuses, et de les écouter quand ils nous émerveillent avec leurs danses, mais surtout avec leurs claquettes qui sont impressionnantes de vitalité et de justesse;
Si la troupe passe près de chez vous, précipitez-vous pour trouver des places, cela vaut le déplacement.
Attention, vos pieds vont bouger tous seuls au son de ces danses, et vous n’aurez alors qu’une envie, celle de monter sur scène avec eux….mais il vous faudra vous restreindre parce que le spectacle n’admettrait pas de participation autre que les ovations et les applaudissements
On m’avait parlé de sa performance à Marrakech, j’ai donc voulu voir son spectacle actuellement au Palais des Glaces à Paris, et bien m’en a pris, Ilyes Djadel est
F O R M I D A B LE.
Salle comble lorsque je m’y suis rendu, et bien m’en a pris. J’ai ri de bout en bout, même lorsqu’il m’a choisi comme tête de turc, pour preuve :
Mais peut-être que je sais reconnaître le talent, je l’ai donc attendu à la sortie du spectacle pour lui dire tout le bien que je pensais de son spectacle, et j’ai pris rendez-vous pour un entretien , que je vous laisse découvrir :
A noter que je fais une très grosse erreur dans cet entretien, Charlie Chaplin était ami avec Albert Einstein et non Sigmund Freud! mea culpa!!!!
9ème soirée pour Raphael Mezrahi, entouré de nombreuses personnalités, parmi lesquelles Claude Lelouch, Françoise Fabian, Nicole Croisille, Michèle torr, mais aussi Louane, Christophe Willem, Thomas Dutronc , Yves Duteil et beaucoup d’autres.
Depuis quelques années, j’ai le bonheur de retrouver Raphaël et ses invités dans le cadre superbe des Folies Bergère. Et je suis d’autant plus touché par cette soirée que tous les revenus sont reversés à des associations pour les animaux. Amoureux de mes 2 chiennes et da petite chatonne, je ne peux que crier : Respect.
Cette année, j’ai demandé à Raphael de m’en parler un peu plus.
Le son n’est pas excellent, tout comme les deux extraits suivants, qui ont été enregistrés avant l’ouverture des portes au public, mais avec beaucoup de monde autour.
Place à celui qui a été mis à l’honneur ce soir, à savoir un des plus grands réalisateurs français: Monsieur Claude Lelouch. Qui ne se souvient pas de ses films, comme LES UNS ET LES AUTRES, UN HOMME ET UNE FEMME, L’AVENTURE C’EST L’AVENTURE, ITINERAIRE D’UN ENFANT GATE, parmi tant d’autres. Les plus grands du cinéma français ont participé à ses films, de Jean-Paul Belmondo à Annie Girardot, sans oublier Yves Montant, Lino Ventura, Michèle Morgan, Jacques Brel, Lino Ventura, et tant d’autres. Quel bonheur de pouvoir enfin rencontrer ce réalisateur que j’admire tant :
Comme il se doit une de ses interprètes était présente , qui est actuellement à l’affiche au théâtre 13, dans Marcel A la recherche du temps Perdu. Ici encore quelle joie d’avoir une telle personnalité devant la caméra d’OnSortOuPas! Place à Madame Françoise Fabian :
On ne peut parler de Claude Lelouch sans penser à Nicole Croisille qui se devait d’être là pour son ami Claude Lelouch. Cette fois Nicole nous a reçu dans sa loge :
quelques pochettes des CDs de Nicole Croisille :
Et, pour clore cette soirée, une chanteuse dont on ne parle pas assez et qui vient de sortir l’intégrale de ses chansons dans un coffret de 22 CDs, soit 465titres. Michèle Torr, qui reviendra sur la scène des Folies Bergère le 29 Octobre prochain, et il y a de fortes chances que l’on se retrouve avant et pour ce spectacle!
(c) Christophe Mourthé
(c) Christophe Mourthé
Rendez-vous l’année prochaine pour fêter, comme il se doit les 10 ans de Déprime!! et un grand merci à T.C….qui se reconnaitra!
J’ai vu le film il y a quelques jours et franchement, je ne comprends pas cette déferlante contre le film de Guillaume Canet. Certes, ce n’est pas le film de l’année, mais de là à cracher dessus, je trouve cela exagéré. J’ai vu le film en salles avec du vrai public, et les réactions des enfants (nombreux) et des parents étaient positifs, qui riaient , suivaient les pérégrinations d’Astérix (Guillaume Canet) et Obélix (Gilles Lellouche, que je trouve formidable) sans oublier tous ceux , nombreux, au générique que j’ai adorés : Manu Payet (Ri Qui Qui), Vincent Cassel (César), Marion Cotillard (Cléopâtre) ou José Garcia qui m’a fait rire aux éclats dans son rôle de scribe de César. Les autres, dans le désordre, Ramzy Bedia, Jonathan Cohen, Pierre Richard (méconnaissable), Audrey Lamy ou encore Jérôme Commandeur, ils font des apparitions, comme les belles asiatiques : Leanna Chea et Julie Chen qui ont des rôles quand même plus importants. Autre participation pour les fans de ballon rond : ZLATAN IBRAHIMOVIC. Il y a bien d’autres noms au générique, mais cela serait trop long de tous les citer
L’histoire: En 50 avant J.C. L’Impératrice de Chine est emprisonnée suite à un coup d’état fomenté par Deng Tsin Quin, prince félon. Aidée par Graindemaïs, le marchand phénicien, et par sa fidèle guerrière Tat Han, la princesse Fu Yi, fille unique de l’impératrice, s’enfuit en Gaule pour demander de l’aide à Astérix et Obélix, qui, bien entendu vont aider la princesse et sauver l’impératrice. C’est sans compter César et son armée, et Cléopâtre….
Ne faisons pas la fine bouche, oublions que le film est un des plus chers produits en France, et cela se voit à l’écran. C’est du grand spectacle, c’est du cinéma familial comme on espère en voir encore. Il ne fera pas oublier celui réalisé par Alain Chabat, Astérix et Cléopâtre, qui reste la référence, mais cela reste quand même du pur divertissement pendant 1 heure 50, et rien que pour cela remercions Guillaume Canet et toute son équipe ! Goscinny et Uderzo n’ont pas à rougir de ces nouvelles aventures inédites!
Dans le petit monde du show business parisien, Grégoire Colard est loin d’être un inconnu, qui s’est occupé, entre autres des relations presse de France Gall et Michel Berger.
Il a côtoyé nombre de célébrités dans le domaine de la chanson, pas seulement française, mais anglo-saxonne, puisqu’il s’est aussi occupé de Queen (avec Freddy Mercury), sans oublier Elton John et bien d’autres.
Raison plus que suffisante pour le rencontrer, et qu’il nous parle de Claude François, vu qu’un hommage à l’idole disparue se tiendra à Paris le 11 Mars 2023, sous chapiteau, du côté du Pont Du Garigliano.
Johnny Clegg + Grégoire Colard
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Annie Philippe, pour ceux qui ont bien connu les années yéyé, a eu plusieurs grands succès dont TICKET DE QUAI. Et elle a bien connu Claude François, dont elle fut la compagne. Claude et elle, c ‘est une longue histoire et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’elle reste fidèle à son souvenir, comme elle nous le prouve dans l’entretien qu’elle m’a accordé dans son bel appartement :
voici la complicité entre Claude et Annie:
quelques pochettes de 45 t de l’époque
le 11 Mars prochain, elle fera partie des invités à l’hommage à Claude François, pour le 46ème anniversaire de sa disparition. L’évènement se déroulera
petite surprise, la nouvelle génération reprend un titre d’Annie Philippe :
James Cameron est vraiment le réalisateur qui sait réformer le cinéma, son palmarès est riche d’incontournables : Terminator ou Titanic parmi d’autres , et bien entendu Avatar C’est le second volet d’une tétralogie prévue qui est sur les écrans depuis ce mercredi, et bien entendu le public est au rendez-vous
James Cameron est, à ce jour le détenteur du plus grand nombre d’entrées au cinéma avec plus de 21 millions de spectateurs pour Titanic et on se souvient que ce film avait une durée de 3h14 alors que Avatar, la voie de l’eau dure 3h10. La sortie de ce film a été parfaitement orchestrée pour en faire le phénomène de cette fin d’année, qui se joue dans les meilleures salles, à Paris, en majorité dans les meilleures salles, en version originale sous-titrée, en 3D, dans certaines salles Dolby, comme le Pathé Beaugrenelle, vous aurez le spectacle total, même avec les suppléments inhérents à ces salles. Il en est de même avec les salles IMAX. N’hésitez donc pas à réserver pour voir ce chef d’œuvre dans les meilleures conditions. Si je dis chef d’œuvre, je crois que c’est la meilleure façon de décrire ce que l’on ressent.
On se souvient que Jake et Sully finissent ensemble dans le premier épisode. Cette fois, dix ans plus tard, Jake Sully et Ney’tiri ont formé une famille et font tout pour rester aussi soudés que possible. Ils sont cependant contraints de quitter leur foyer et d’explorer les différentes régions encore mystérieuses de Pandora. Lorsqu’une ancienne menace refait surface, Jake va devoir mener une guerre difficile contre les humains. Je ne vais certes pas vous en dévoiler plus tant la découverte de ce film mérite qu’on le voie dans les meilleures conditions, sans savoir exactement de quoi il s’agit.
Coté comédiens, on retrouve Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver mais aussi Stephen Lang, Cliff Curtis, Kate Winslet, Joel David Moore , Jemaine Clement , CCH Pounder, Giovanni Ribisi. Mais comme les personnages sont ‘avatarisés’ on a du mal à les reconnaitre, sauf peut être Sigourney Weaver et un comédien, ‘humain’ mais gentil dans le film, Jack Champion. Les autres humains ne sont pas vraiment recommandables
Au début du film on retrouve la famille de Jack et Sully qui sont contraints de partir dans une région éloignée de Pandora, région où l’eau domine, et donc des animaux que nous allons découvrir. Il y aura bien d’autres surprises avec une dernière heure qui devrait rester dans les annales du cinéma tant c’est fantastique. On est cloués à notre siège, on vibre avec les protagonistes. C’est du cinéma comme on l’aime, où les surprises s’enchainent. inutile d’ajouter que toutes les prises de vue aquatiques ou sous marines méritent des oscars, des applaudissements tant c’est parfait.
Je pense que ce second volet d’Avatar est un des plus beaux films que j’ai vus, sachant que j’en ai déjà vu quelques milliers, et que je n’ai jamais établi de véritable classement. Quoi qu’il en soit, je vais retourner le voir, c’est certain, et plutôt 2 fois qu’une. J’avais vu Titanic 3 fois, donc je n’ai pas peur d’y retourner, même si je connais la fin de ce volet, que je ne vais pas vous dévoiler. Oh si : ils vécurent heureux et eurent de nombreux enfants…..il faut bien trouver des protagonistes pour les épisodes 3, 4 et 5.
Une des plus belles salles de spectacle de Paris, le Théâtre du Chatelet, nous propose, pour cette fin d’années un retour dans le temps avec une comédie musicale avec claquettes, superbes décors, mise en scène soignée et chanteurs, danseurs qui font de véritables prouesses.
Il faut dire que tous ceux qui aiment les comédies musicales sont aux anges en cette fin d’année avec un spectacle familial LE ROI LION à Mogador, une reprise intelligente de CABARET au LIDOPARIS, une comédie choc LA PETITE BOUTIQUE DES HORREURS à l’Opéra Comique, et ce 42d STREET au Chatelet. Franchement tous méritent des éloges et ont chacun leur public. Personnellement je les ai toutes adorées et toutes méritent des éloges, même si toutes ne sont pas destinées au même public, bien que tous ceux qui aiment le musical en prendront plein les yeux et les oreilles.
Il faut bien avouer que ce grand théâtre qu’est le Chatelet et un temple qui a vu bien des programmes musicaux depuis sa création. il y a plus d’un siècle, les premiers spectacles créés dans les années 1860. Les spectacles de Francis Lopez furent créés ici, avec les opérettes les plus célèbres du compositeur, et depuis des années la programmation est un peu différente, mais avec chaque saison des comédies musicales, des concerts dans leur programmation.
Cette fois c’est du grand spectacles qui nous arrive de Broadway, avec ce 42d Street qui mérite des louanges et qui est applaudi à tout rompre.
Dans le New York des années 1930, la machine à rêves de Broadway tourne à plein régime et il est dur de s’y faire une place. La jeune et talentueuse Peggy Sawyer tente sa chance au sein d’une compagnie qui monte un nouveau spectacle, Pretty Lady. Mais il n’est pas facile de devenir une star !
Cette comédie musicale, qui fit sensation dès son lever de rideau devenu iconique, retrace les coulisses du show business. L’envers du décor n’est pas toujours rose mais l’amour du spectacle et du métier est plus fort que tout. Démonstration de claquettes, pluie de paillettes, 16 tableaux, plus de 300 costumes… 42nd Street est de retour au Châtelet avec une nouvelle distribution pour le plaisir de tous.
Nous nous retrouvons à New York à la fin de la récession, en 1933. Le metteur en scène Julien Marsch (Alex Hanson) voudrait retrouver sa place à Broadway avec une nouvelle comédie musicale intitulée PRETTY LADY. On se retrouve pour les auditions des danseurs danseuses, chanteurs chanteuses, et la star sera Dorothy Brook ( Rachel Stanley), aux côté d une jeune premier, Billy Lawlor (Jack North) La star n’a plus été à l’affiche depuis plus de 10 ans, mais son dernier amant en date a mis beaucoup d’argent dans ce projet. Une jeune danseuse, totalement inconnue veut tenter sa chance et se présente aux auditions. Je vous laisse la surprise pour la suite.
Inutile de dire que je suis totalement fan et que j’ai adoré chaque minute de ce spectacle, et si j’avais le choix, il est certain que j’y reviendrai avant les fin des représentations. C’est du grand et beau spectacle, le public applaudit à tout rompre.
Musique HARRY WARREN et Lyrics AL DUBIN
Livret MICHAEL STEWART et MARK BRAMBLE
Direction musicale GARETH VALENTINE
Mise en scène et chorégraphie STEPHEN MEAR
TOUTES LES PHOTOS @ THOMAS AMOUROUX
LA DISTRIBUTION :
Julian Marsh Alex Hanson
Dorothy Brock Rachel Stanley
Peggy Sawyer Emily Langham
Billy Lawlor Jack North
Maggie Jones Annette McLaughlin
Bert Barry Cedric Neal
Ann Reilly (Annie) Jess Buckby
Andy Lee Daniel Crossley
Pat Denning Darren Bennett
Abner Dillon Duncan Smith
Phyllis Dale Lauren Hall
Lorraine Flemming Charlie Allen
Diane Lorimer Talia Duff
Ethel Gabby Antrobus
Oscar Liam Wrate
Mac, Doc, Thug Ian Mowat
Le spectacle est présenté dans sa version originale avec surtitres parfaitement lisibles
Représentations : 13, 14, 15, 16 décembre à 20 h
samedi 17 à 15h00 et 20h00
dimanche 18 : 15h00 20h00
20, 21 22, 23 à 20h00
24 à 15h00 et 20h00
25 à 15h00
27, 28, 29, 30 décembre 20h00,
31 décembre 15h00 et 20h00
4, 5, 6 janvier 20h00
samedi 7 janvier 15h00 et 20h00
dimanche 8 janvier 15h00 et 20h00
10, 11, 12, 13 janvier 20h00
samedi 14 15h00 et 20h00
dimanche 15 15h00 et 20h00
places de 12 à 109€ sauf 31 décembre soirée de 15 à 130€
Peu d’entre nous se souviennent du film, petite série B signée Roger Corman dans les années 60, et pas beaucoup plus de l’adaptation en comédie musicale en 1986, toujours sur grand écran, de Franck Oz, qui pourtant fut l’adaptation du musical de Broadway, qui connut le succès 5 années durant. Cette fois, c’est en français que le musical nous arrive à l’Opéra Comique, et il faut bien avouer que cette adaptation est totalement réussie.
En effet pour cette fin d’année, l’Opéra comique a décidé de nous offrir ce musical signé Howard Ashman et Alan Menken pour une série de représentations. Pour la version française, la mise en scène est assurée avec génie » par Valérie Lesort et Christian Hecq avec de décors inspirés de Andrey Vuong. Tout se déroule chez un fleuriste qui n’attire pas beaucoup ses clients, et où ce dernier est entouré d’une jolie vendeuse et d’un vendeur qui a trouvé une plante insolite qui est apparue après une éclipse de soleil. Il l’a appelée Audrey 2 en hommage à la jolie fleuriste dont il est secrètement amoureux. Mais pour que cette plante grandisse, il lui faut autre chose que de l’eau. En effet quelques gouttes de sang lui permettent de se développer. Et bien vite ces quelques gouttes de sang ne suffiront plus, et la plante devient célèbre sans que personne ne connaisse son régime particulier. Vous serez vite conquis par cette histoire , surtout par la part pris d’en rire.
On s’amuse de bout en bout avec la transformation de la plante qui grandit et qui bientôt pourrait bien avaler un humain pour se développer.
Lionel Peintre (Mr Mushnik) et de gauche à droite, Anissa Brahmi (Ronnette), Laura Nanou (Chiffon), Sofia Mountassir (Crystal)
Marc Mauillon (Seymour)
Marc Mauillon (Seymour), (danseurs, danseuses)
Judith Fa (Audrey), Joël-Élisée Konan (danseur)
Judith Fa (Audrey), Damien Bigourdan (Orin Scrivello)
Judith Fa (Audrey), Marc Mauillon (Seymour)
Certes nous ne sommes pas dans l’univers d’Alan Menkel que nous connaissons, à qui on doit les musiques de certains chefs d’œuvre de Walt Disney, comme LA PETITE SIRENE, LE BOSSU DE NOTRE DAME ou ALLADIN, sans oublier LA BELLE ET LA BETE, parmi bien d’autres. Et la plante devient à elle seule le centre du monde, ou de la scène de l’Opéra Comique, pour le public qui lui réserve une ovation. Les interprètes sont irréprochables : Marc Mauillon ( Seymour), Judith Fa ( Audrey), Lionel Peintre (Mr Muschnik), Damien Bigourdan (Orin Scrivello), le trio de filles : Laura Manau, Sofia Mountasair et Anissa Brami), sans oublier la plante qui a la voix de Daniel Njo Lobbe
(Manipulateur de la Plante), Daniel Njo Lobé (Voix de la Plante)
Lionel Peintre (Mr Mushnik)
Marc Mauillon (Seymour), Lionel Peintre (Mr Mushnik)
Lionel Peintre (Mr Mushnik), Daniel Njo Lobé (le client)
Tout ici est fait pour plaire, avec un orchestre dirigé par Maxime Pascal. En fait toute la troupe mérite d’être applaudie et c’est bien ce qui s’est passé lors de la représentation où j’ai eu le bonheur d’être invité.
Précipitez-vous LA PETITE BOUTIQUE DES HORREURS mérite vraiment le détour.
Représentations à venir : 13, 14, 16, 18, 20, 21 24 et 25 décembre à 20.00 durée du spectacle avec entracte : 2h15
