Nouvel album inédit pour Frédéric François. Sortie prévue le 20 octobre 2023
Pour son 39ème album studio, Frédéric François, accompagné de 4 orchestrateurs de génie dont l’emblématique Didier Chapelle, vous présente un album haut en couleurs et en sonorités : 11 titres inédits qui vous feront voyager au rythme sensuel du slow, énergique de la pop et entraînant du reggaeton. Comme à son habitude, Frédéric François s’est entouré de paroliers de talent. En plus de Frédéric Zeitoun avec qui il a l’habitude de travailler et qui a notamment écrit tous les textes de son album « La liberté d’aimer », il a fait appel à Lionel Florence. « On a tous besoin d’aimer » C’est ainsi que Frédéric François nous rappelle que l’amour est le fil conducteur de nos vies avec une élégance intemporelle qui lui est propre. Il vous emmènera à travers le temps en évoquant les différentes étapes de la Vie. L’album sera accompagné d’un livret contenant les paroles des chansons ainsi que de nouvelles photos de l’artiste. Une très belle édition vinyle collector sera aussi disponible pour les fêtes de fin d’année. Une tournée de plus de 30 représentations passera dans les pays francophones sans oublier l’Olympia à Paris le 12 novembre 2023.
Une rencontre avec Frédéric François est toujours un vrai bonheur. Et celle-ci en est un bel exemple :
Jai déjà écouté son album, qui est dans la continuité de ce qu’il a toujours fait. Rencontrer ce chanteur vraiment populaire est toujours un moment agréable. A très bientôt, Fredo, et promis je serai dans la salle le 12 Novembre
Opéra bouffe, opérette, opéra comique, tous ces noms correspondent à ce que l’on peut applaudir à l’Opéra Comique de la place Boieldieu à Paris. Et le programme de ce superbe théâtre a de quoi plaire au plus grand nombre. Et c’est bien le cas avec cette première production de lA SAISON : LA FILLE DE MADAME ANGOT.
Cette œuvre était un peu oubliée, signée Charles Lecocq, , qui fut créée aux Fantaisies-Parisiennes à Bruxelles le 4 décembre 1872. Charles Lecocq est le digne héritier de Jacques Offenbach, dont on ne présente plus les œuvres tant LA VIE PARISIENNE est une opérette encore souvent reprise de nos jours. L’histoire se situe justement à la fin du XIXème siècle où les gens de la Halle s’apprêtent à célébrer un mariage sans grande pompe, celui d’une orpheline qu’ils ont tous adoptée, Clairette, avec un perruquier, Pomponnet. Mais Clairette n’aime pas Pomponnet et le fait savoir, ayant hérité du caractère de sa mère. En fait son cœur balance du côté d’un chansonnier contre-révolutionnaire, Ange Pitou. Celui-ci est soudoyé par un financier, Larivaudière, qui lui demande de ne pas révéler la liaison qu’il entretient avec une actrice et favorite d’un homme puissant du Directoire, Barras.
Il suffira de 3 actes, en 2h15 avec un entracte pour démêler les histoires de la Fille De Madame Angot, avec des airs pour la plupart peu connus, alors que le titre de l’opérette nous semble familier. Les décors de Bruno de Lavenère (qui a aussi créé les costumes), sur un plateau tournant, nous emmènent à l’usine, et dans un cinéma, entre autres, avec une mise en scène intelligente de Richard Brunel. Si on parle de le direction musicale, ici encore, aucun défaut. Quant aux interprètes, on se régale à les écouter, qui tous sont parfaits : Hélène Guilmette ( Clairette Angot), Pierre Derhet (Pomponnet), Véronique Gens (Mademoiselle Lange), Julien Behr (AngePitou), Metthieu Lécroart (Larivaudière), Floriane Derthe ( Amarante et Hersilie), Antoine Foulon (Louchard), Geoffrey Carey , Matthieu Walendrzik, François Pardailhé.
Cette production a été énormément applaudie, et à juste titre et tournera à l’Opéra de Nice (27, 28 et 29/09/2024), à l’Opéra d’Avignon (28, 29 et 31 décembre 2024) et à l’Opéra de Lyon (dates ultérieures).
C’est toujours un véritable plaisir de se retrouver dans cette salle qui a été récemment rénovée. Un écrin avec une très belle acoustique, où je me rends toujours avec un plaisir non dissimulé. Certes il n’y a pas que du lyrique, mais cet endroit nous permet de découvrir des œuvres oubliées, mais aussi des œuvres plus célèbres du répertoire comme LA CHAUVE SOURIS.
Cette fois le spectacle va s’installer dans un des plus beaux écrins de la capitale : Le théâtre du Chatelet:
Vu que je suis un adepte des comédies musicales depuis très longtemps, je ne pouvais manquer cet évènement, alors que d’autres comédies musicales rencontrent leur public, ce fut le cas il y a quelques jours avec Bernadette de Lourdes qui a rempli le Dôme de Paris à chaque représentations. Le Roi Lion entame sa 3ème année à Mogador, alors que Spamalot est monté au Théâtre de Paris pour longtemps.
Alors si vous aimez ce genre, ne manquez aucun de ces spectacles. Celui qui va se jouer au Chatelet sera présenté en anglais, avec sur titrages pour les non anglophones. Mais qui ne connaît pas les titres les plus célèbres? Maria, Tonight, America, Somewhere parmi bien d’autres? Il faut comprendre que le cinéma a rendu ce musical célèbre par 2 fois : en 1962 sous la direction de Jerome Robbins et Robert Wise avec Nathalie Wood, Richard Beymer & George Chakiris et puis en 2021 sous la direction de Steven Spielberg.
West side Story, 2022,Credit: Johan Persson
WESTSIDE STORY, , Credit: Johan Persson
Inutile de rappeler l’histoire de ce Roméo et Juliette actualisé à New York au début des années 60, vous connaissez l’histoire. La version qui sera représentée au Chatelet sera renouvelée dans la mise en scène par Lonny Price avec la chorégraphie conçue par Jerome Robbins. Lonny Price a travaillé pour le théâtre et le cinéma américains depuis plus de 40 ans (notamment en mettant en scène Sweeney Todd avec Emma Thompson, Sunset Boulevard avec Glenn Close et plusieurs épisodes de la série Desperate Housewives, ainsi qu’en endossant le rôle de Neil Kellerman dans l’incontournable Dirty Dancing.
J’attends donc cette nouvelle création qui tourne dans le monde entier depuis plus d’un an, et j’ai eu la chance de rencontrer Maria et Tony : Melanie Sierra et Jadon Webster, de passage à Paris pour nous parler de ce spectacle.
Exercice difficile que de réaliser un double entretien en endossant celui d’interviewer et celui de traducteur. Je vous laisse juge, certes ce sera plus facile de tout comprendre si vous êtes familier de la langue de Shakespeare. Dans le cas contraire soyez indulgent :
WEST SIDE STORY au CHATELET DU 20 Octobre au 31 décembre 2023
La troupe est constituée de 34 interprètes. 31 personnes sont sur scène à chaque représentation. La musique est jouée en direct par un orchestre de 20 musiciens. Au total, le spectacle travaille avec une équipe de 75 personnes
Le spectacle a été présenté sur trois continents – Europe, Asie et Australie – et s’est produit dans plus de 100 villes de près de 30 pays, parmi lesquels l’Allemagne, l’Autriche, la Suisse, le Royaume-Uni, la Belgique, la France, l’Espagne, l’Italie, la Grèce, la Slovaquie, Monaco, Israël, la Turquie, les Émirats arabes unis, la Thaïlande, la Malaisie, le Japon, Taïwan, Singapour, la Corée du Sud, la Chine et l’Australie.
WEST SIDE STORY, Credit: Johan Persson
WEST SIDE STORY, 2022, Credit: Johan Persson
Le spectacle est la seule production de West Side Story en tournée internationale à présenter la chorégraphie originale de Jerome Robbins. Le chorégraphe Julio Monge a étudié avec Jerome Robbins et est l’une des cinq personnes au monde autorisées à reprendre ses chorégraphies originales. Il a également été consultant pour l’adaptation cinématographique de Steven Spielberg.
Représentation du mardi au dimanche,
mardi, mercredi et jeudi à 20.00
samedi et dimanche matinée 15.00 et soirée 20.00
Places de 14.90€ à 119.90€
WEST SIDE STORY, DUESBURG, 2022, Credit: Johan Persson
WEST SIDE STORY, 2022, Credit: Johan Persson
WEST SIDE STORY 2022, Duesburg, Germany Credit: Johan Persson
Secrets d’une œuvre
Présentation du spectacle, trois quart d’heure avant le début de la représentation, au Salon Diaghilev. Durée 30 mn Gratuit Sur présentation du billet du jour
Les 24, 26 et 31 octobre à 19 h 15 Les 2, 7, 9, 14, 16, 21, 23 et 28 novembre à 19 h 15 Les 5, 7, 12, 14, 19, 21, 26 et 28 décembre à 19 h 15
réservations fortement recommandées
WEST SIDE STORY, DUESBURG, 2022, Credit: Johan Persson
Sylvie Vartan, Sheila, Françoise Hardy et France Gall, ces 4 filles squattaient la tête de tous les hit parades dès les années 60. Les frères Cazalot ont eu l’heureuse idée, après avoir beaucoup écrit sur Sylvie Vartan, d’écrire à 4 mains cet ouvrage de près de 400 pages sur les carrières croisées de ces idoles, de leurs débuts jusqu’à ces dernières années, avec la place belle à leurs débuts, mais aussi aux moments clés de leurs carrières.
Le livre contient un cahier central avec de nombreuses photos illustrant ces 4 filles que nous sommes nombreux à adorer encore. Il suffit de voir les spectacles récents de 2 d’entre elles pour comprendre qu’elles ne sont pas oubliées. Si France Gall n’est plus de ce monde, on peut encore l’entendre sur les ondes, Françoise Hardy ne se produit plus sur scène, mais ses titres les plus récents sont encore programmés, alors que les 2 autres ne s’entendent plus sur aucune radio, ce qui est bien dommage. Surtout quand on voit leurs spectacles. Certes la tournée style récital de Sylvie Vartan ne restera pas dans les mémoires alors que le spectacle de Sheila est une performance totale. On oublie son âge. C’est une jeune femme qui chante et danse, et la voir à la salle Pleyel il y a peu de temps montre que son public ne l’a pas oublié, et il n’y avait pas que des ‘anciens’ qui se trémoussaient dans la salle. Sincèrement j’ai été époustouflé . Si vous avez l’occasion de la voir n’hésitez pas une seule seconde. C’est absolument génial!!
Revenons au livre. Je l’ai dévoré en 2 jours, et j’ai appris bien des choses, n’ayant vécu les débuts de ces 4 filles que par on dit. Je me doutais quand même que la championne toute catégorie en vente de disques était, de loin Sheila qui arrivait à des centaines de milliers de vente de chaque 45 tours ( on dit single maintenant qu’il n’existe plus de petit format avec 4 titres). C’est le plus belle carrière qui a connu gloire dans d’autres pays, en tête des charts américains avec plus d’un titre de sa période disco. Autre carrière à l’étranger, celle de Sylvie, qui a vendu de nombreux disques en Italie et eu Japon, entre autres. France Gall a connu la célébrité en Allemagne quand sa carrière attendait l’arrivée de Michel Berger pour renaître de plus belle. Françoise Hardy a fait de la scène à ses débuts, en France et à l’étranger et ses titres les plus récents ne semblent pas avoir pris une ride.
Des explications?
Le plus simple est de rencontrer un des auteurs, Eric Cazalot:
Le livre est disponible au prix de 21.90€ éditions XO
Quelques titres des années 60 , merci à YouTube :
et juste pour le fun quelques pochettes de disques
Difficile de parler de quelqu’un qui a disparu, , que l’on n’a connu que par sa musique, ce qui signifie uniquement sa voix, ses disques, ses photos et dans le cas présent le film: Respect , un film réalisé par Liesl Tommy avec Jennifer Hudson et Forest Whitaker.
La bonne idée de « Respect, a tribute to Aretha Franklin », à l’affiche de l’Olympia le 7 mai 2023 c’est de présenter plusieurs chanteuses pour rendre hommage à la diva
Le spectacle intitulé ‘RESPECT – The Aretha Franklin Tribute Show’ montre les points culminants de la carrière de la reine incontestée de la Soul et présente une riche partie de son œuvre musicale en alliant divertissement, anecdotes biographiques et qualité musicale. Un groupe composé de dix musiciens, de trois choristes et de cinq chanteuses principales ont été en vedette de ce voyage musical dans l’authenticité de l’époque. La chanteuse et animatrice Menoosha Susungi a présenté la soirée, au choix en français (et anglais bien dur). Ce spectacle est dédié avec Amour et Respect à Aretha Louise Franklin. L’immortelle Queen of Soul, qui à travers son œuvre, qui restera à jamais dans nos cœurs.
Une salle en délire dès les premières minutes. Et il faut bien avouer qu’on ne s’ennuie pas une seule seconde, même sur les titres un peu moins connus.
Les chanteuses principales, Darnita Rogers, Noreda Graves, Donniele Graves, April « Journi » Cook et Menoosha Susungi y ont interprèté les plus grands succès internationaux d’Aretha Franklin dont « I Never Loved A Man », « Respect », « Chain Of Fools », « Natural Woman », « Think », « I Say A Little Prayer », « Don’t Play That Song » et bien d’autres encore , deux parties d’une heure chacune
Souvenir d’une rencontre avec Marcel Amont, un des vétérans de la chanson française.
Ce grand monsieur de la chanson française s’est éteint à l’âge de 93 ans , ce mercredi 8 mars
Monsieur Marcel Amont a été un homme plus que sympathique, qui nous avait réservé un accueil hors pair. En toute simplicité il s’était confié devant la caméra d’ONSORTOUPAS.FR, lors d’un intervention pour la NUIT DE LA DEPRIME de Raphaël Mezrahi
Et il n’a rien perdu de sa voix et de son humour, comme il le prouve à son arrivée sur la scène des Folies Bergère lors de la nuit de la déprime
Alors que cette œuvre est entrée au répertoire de l’Opéra Bastille en 1995, elle fut reprise dans la mise en scène de Andrei Serban plusieurs fois : en 1995, 1996, 1998, 2000, 2006, 2013 puis 2016.
Dans les collines de Lammermoor, au sud de l’Écosse, Lucia retrouve à chaque aurore un mystérieux jeune homme dont elle est amoureuse : Edgardo, de la lignée des Ravenswood. Mais comme dans Roméo et Juliette de Shakespeare, les amants sont issus de deux familles ennemies et n’ont pas le droit de s’aimer. L’histoire authentique de Janet Dalrymple – qui assassina son mari pendant sa nuit de noces et le paya de sa raison – avait déjà inspiré un roman à Walter Scott. En la mettant en musique, Gaetano Donizetti offre à l’opéra romantique italien l’un de ses emblèmes, avec notamment « l’air de la folie » de Lucia, qui exige de son interprète une technique exceptionnelle et une grande sensibilité dramatique.
La mise en scène de cette œuvre peut désorienter. Il est vraiment difficile de voir les belles collines d’Ecosse dans ce décor de gymnase. Mais bon il faut bien avouer que bien des œuvres ont été ainsi revues et corrigées de par leur mise en scène, et Andrei qui a créé celle-ci en 1995, a permis que celle-ci ne souffre pas d’avoir vieilli. Mais il est vrai que je ne l’ai pas vu dans les versions précédentes, où se sont succédés, entre autres : June Anderson et Roberto Alagna en 95, June revint en 2000, Natalie Dessay en 2006, et plus récemment : Nina Minasyan ou Pretty Ynde en 2016.
Cette fois c’est sous la direction musicale bien inspirée de Aziz Shokhakimov que Lucia Di Lammermmor que nous pouvons applaudir les interprètes : Mattia Olivieri (Enrico Ashton), Brenda Rae (Lucia Di Lammermoor), Javier Camarena (Edgardo Di Ravenswood), Thomas Bettinger (Arturo Bucklaw), Adam Palka (Raimondo Bibebent), Julie Pastureau (Alisa) et enfin, Eric Huchet (Normanno). On ne peut que saluer unanimement les interprètes et tout particulièrement Branda Rae, qui est exceptionnelle.
Représentations : à 19h30 sauf le dimanche 26 Février à 14h30
Un spectacle d’un nouveau genre le 3 mars à 20.00 à la salle Pleyel à Paris, puis partout en France en Tournée
The Sound of U2 » Beyond The Music », groupe Irlandais, est né de l’idée d’honorer les plus grands albums des plus grands artistes et de la volonté d’embellir les titres emblématiques du rock, grâce à des arrangements orchestraux subtils, tout en restant fidèle aux morceaux d’origine. C’est un voyage musical et une reconnaissance pour les albums des plus grands artistes et leurs chansons qui ont contribué à façonner nos générations.
Leur premier projet a été d’aller au-delà de la musique (Beyond The Music) de l’album révolutionnaire de U2 “The Joshua Tree”. Toutes les orchestrations ont été arrangées et enregistrées avec le Prague FILM’harmonic Orchestra, plusieurs fois primé, dans un premier album intitulé « Beyond The Music – Perform The Joshua tree ».
Sur scène, le chanteur, Nigel Connell, et son groupe rendent hommage à ce puissant album qu’est “The Joshua Tree » accompagnés d’un orchestre à cordes de 12 musiciens et de la chorale The Dublin Gospel Choir.
9ème soirée pour Raphael Mezrahi, entouré de nombreuses personnalités, parmi lesquelles Claude Lelouch, Françoise Fabian, Nicole Croisille, Michèle torr, mais aussi Louane, Christophe Willem, Thomas Dutronc , Yves Duteil et beaucoup d’autres.
Depuis quelques années, j’ai le bonheur de retrouver Raphaël et ses invités dans le cadre superbe des Folies Bergère. Et je suis d’autant plus touché par cette soirée que tous les revenus sont reversés à des associations pour les animaux. Amoureux de mes 2 chiennes et da petite chatonne, je ne peux que crier : Respect.
Cette année, j’ai demandé à Raphael de m’en parler un peu plus.
Le son n’est pas excellent, tout comme les deux extraits suivants, qui ont été enregistrés avant l’ouverture des portes au public, mais avec beaucoup de monde autour.
Place à celui qui a été mis à l’honneur ce soir, à savoir un des plus grands réalisateurs français: Monsieur Claude Lelouch. Qui ne se souvient pas de ses films, comme LES UNS ET LES AUTRES, UN HOMME ET UNE FEMME, L’AVENTURE C’EST L’AVENTURE, ITINERAIRE D’UN ENFANT GATE, parmi tant d’autres. Les plus grands du cinéma français ont participé à ses films, de Jean-Paul Belmondo à Annie Girardot, sans oublier Yves Montant, Lino Ventura, Michèle Morgan, Jacques Brel, Lino Ventura, et tant d’autres. Quel bonheur de pouvoir enfin rencontrer ce réalisateur que j’admire tant :
Comme il se doit une de ses interprètes était présente , qui est actuellement à l’affiche au théâtre 13, dans Marcel A la recherche du temps Perdu. Ici encore quelle joie d’avoir une telle personnalité devant la caméra d’OnSortOuPas! Place à Madame Françoise Fabian :
On ne peut parler de Claude Lelouch sans penser à Nicole Croisille qui se devait d’être là pour son ami Claude Lelouch. Cette fois Nicole nous a reçu dans sa loge :
quelques pochettes des CDs de Nicole Croisille :
Et, pour clore cette soirée, une chanteuse dont on ne parle pas assez et qui vient de sortir l’intégrale de ses chansons dans un coffret de 22 CDs, soit 465titres. Michèle Torr, qui reviendra sur la scène des Folies Bergère le 29 Octobre prochain, et il y a de fortes chances que l’on se retrouve avant et pour ce spectacle!
(c) Christophe Mourthé
(c) Christophe Mourthé
Rendez-vous l’année prochaine pour fêter, comme il se doit les 10 ans de Déprime!! et un grand merci à T.C….qui se reconnaitra!
Dans le petit monde du show business parisien, Grégoire Colard est loin d’être un inconnu, qui s’est occupé, entre autres des relations presse de France Gall et Michel Berger.
Il a côtoyé nombre de célébrités dans le domaine de la chanson, pas seulement française, mais anglo-saxonne, puisqu’il s’est aussi occupé de Queen (avec Freddy Mercury), sans oublier Elton John et bien d’autres.
Raison plus que suffisante pour le rencontrer, et qu’il nous parle de Claude François, vu qu’un hommage à l’idole disparue se tiendra à Paris le 11 Mars 2023, sous chapiteau, du côté du Pont Du Garigliano.
Johnny Clegg + Grégoire Colard
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