Musique

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Quand on m’a proposé un spectacle avec un pianiste seul en scène, j’avoue que j’y allais un peu à reculons. Grand bien m’en a pris d’y aller et de découvrir un spectacle qui m’a captivé dès les premières notes, et cela grâce à un pianiste François Moschetta  qui a co-écrit, vraisemblablement avec sa dulcinée Camille, ce spectacle qui va vous en mettre plein les oreilles.

Difficile de donner le ton de ce spectacle, mais je vais vous dresser le décor: un homme jeune ( 30 ans environ), devant un piano à queue qui va nous parler de Mozart, mais pas de n’importe quelle manière. Il y aura certes du piano classique, et François Moschetta est un véritable virtuose, qui sait nous entraîner, là où il veut qu’on aime ». On est captivé des les premières minutes ( ou dosi-je dire les premières notes) car il joue sans aucune partition. Tout est dans sa tête, ou plutôt dans ses doigts. En fait ce n’est pas un récital, c en’est pas un stand up, , c’est un mélange subtile de ces deux domaines  avec beaucoup d’humour et bien entendu de musique, ce qui est somme toute normal quand on parle de ce musicien de génie qu’a été Wolfgang Amadeus Mozart.

Ce qu’on apprécie c’est ce mélange subtil de texte avec des extraits du célèbre compositeur, mais pas que. Une rencontre s’imposait, et la meilleure façon de vous donner envie de le voir, c’est de le retrouver pour parler devant son piano:

 

Le spectacles est court (1h15) mais on aimerait en voir un peu plus. La salle est sous le charme au bout de quelques minutes et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’on ne s’ennuie pas une seule seconde, même si on n’est pas un fan du célèbre compositeur. Franchement la salle est conquise dès les premières minutes et montre bien à quel point elle apprécie. N’hésitez pas une seconde, et allez voir MOZART ONE PIANO SHOW. C’est dans la petite salle du Théâtre Libre et vous allez être conquis. Un petit plus, François vous verra, si vous le désirez, à la sortie  où vous pourrez partager vos sentiments sur son spectacle, et c’est tellement rare qu’il fallait le signaler.

François Moschetta est sur scène jusqu’au 29 décembre, du jeudi au samedi à 19.00 et le dimanche à 15h et 17h00 ( avec relâche les jeudis et vendredis en décembre. Il nous annonce être en tournée  à partir de Mai 2025. Mais il a déjà un beau pedigree avec des prix comme L’académie Jaroussky, Prix filleul Charles Cros). Avec lui la musique classique est vivante et personnelle et on a envie de lui dire : Monsieur, on peut en avoir un tout petit peu plus…

Ne manquez pas ce spectacle, c’est un moment que l’on a envie de revivre

Bravo François!

 

MIAM! une petite comédie en musique pour les petites têtes blondes (ou brunes ou rousses). Entretien avec l’auteur et une interprète

 

Voir un spectacle pour une avant première c’est assez rare, mais se retrouver dans une salle avec 90% de jeunes enfants dans les 6/8 ans peut être, c’est bien la première fois que cela m’arrive

Voici le résultat de l’après spectacle :

 

 

 

MIAM est un spectacle pop qui nous plonge dans le monde du goût et des aliments, une traversée gustative en chansons pour toute la famille.

Avec cette création musicale destinée au jeune public, Aude Léger (chant, basse), Philippe Bégin (chant, guitare) et Sébastien Buffet (chant, batterie) nous rappellent que les histoires de nourriture sont aussi souvent des histoires familiales. Un régal pour le cœur, les yeux et les oreilles !

Parti à l’autre bout du monde sur un coup de tête, le père de Mary lui a laissé la gestion de MIAM, le restaurant familial. Avec Joe le cuisinier et Elvis le serveur, Mary doit relever le défi et tout faire pour accueillir ses clients au mieux. En chemin, elle se transforme en MC Patate, reine des pommes de terre, tombe amoureuse d’un chou vert, reçoit la visite de la DDPP et replonge dans ses souvenirs de petite fille. Sur des compositions musicales originales, ce concert pop nous met l’eau à la bouche pour le plus grand plaisir des petits et des grands.

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Prochaines dates :

23/01/2025 – Le Manekine à Pont Sainte Maxence – 9h30 et 14h30

24/01/2025 – Le Manekine à Pont Sainte Maxence – 9h30 et 14h30

25/01/2025 – Le Manekine à Pont Sainte Maxence – 16h

29/01/2025 – Le Palace à Montataire – 14h30

30/01/2025 – Le Palace à Montataire – 10h et 14h30

31/01/2025 – Le Palace à Montataire – 10h et 14h30

19/02/2025 – Théâtre Cinéma du Garde Chasse aux Lilas (93) – 14h et 17h

 

Rating:

RIGOLETTO à l’Opéra Bastille, une reprise avec de superbes interprètes!

On retrouve ce décor  superbe en boite de carton gigantesque  et la mise en scène de Claus Guth pour cette nouvelle série de représentation à l’Opéra Bastille, sous la baguette du chef : Giacomo Sagripanti, avec des interprètes qui méritent des superlatifs: Roman Burdenko (Rigoletto), Rosa Feola (Gilda) et Liparit Avetisyan( Il Duca Di Montova) entre autres  sans oublier Goderdzi Janelidze ou Aude Extremo

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

 

 

On connaît bien l’intrigue qui débute lors d’un bal : Le comte Monterone accuse le Il Duca Di Mantova, grand coureur de jupons, d’avoir déshonoré sa fille. Rigoletto, bouffon bossu du Duc, se moque de lui. Monterone jette alors une solennelle malédiction sur lui ainsi que sur le Duc. Or, c’est au tour de Gilda, fille du bossu, d’être séduite par le Duc. Rigoletto, dont Gilda est le bien le plus précieux, décide donc de se venger et emploie les services d’un tueur à gages. Mais la malédiction est déjà en marche et ne tarde pas à s’accomplir. Rigoletto, dans une suite d’enchaînements malheureux, perdra son enfant adorée.

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

Claus Guth qui assure le mise en scène de cette  production, s’attache implacablement à mettre à nu les œuvres qu’il met en scène. Pour cette production, il a imaginé un spectacle traversé de fantômes et de fantasmes, où le spectateur revit la tragédie à travers le regard d’un Rigoletto brisé et socialement déclassé. L’Opéra débute avec une sorte de préambule où un Rigoletto qui a sombré dans une déchéance totale ouvre une boite en carton. La boite contient une robe blanche souillée de sang, et un costume de fou du roi. Et la scène se transforme, et on se retrouve à l’intérieur de cette boite en carton .

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

La tragédie permet à Verdi d’écrire quelques uns de ses airs les les plus célèbres comme : Questa o quella per me pari sono,  La donna è mobile, ou Caro Nomé. La mise en scène de Claus Guth les sublime, et surtout donne un allant aux interprètes.

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

Le clin d’oeil aux revues à plumes est un délice:

RIGOLETTO
Compositeur : Giuseppe Verdi
Livret : Francesco Maria Piave d’après Victor Hugo
Direction musicale : Domingo Hindoyan
Mise en scène : Claus Guth
Décors : Christian Schmidt
Costumes : Christian Schmidt
Lumières : Olaf Winter
Vidéo : Andi A. Müller
Chorégraphie : Teresa Rotemberg
Dramaturgie : Konrad Kuhn
Chef des Choeurs : Alessandro di Stefano
Distribution:
Il Duca di Mantova : Liparit Avetisyan
Rigoletto : Roman Burdenko Gilda : Rosa Feola
Sparafucile : Goderdzi Janelidze Maddalena : Aude Extrémo
Giovanna : Marine Chagnon
Il Conte di Monterone: Blake Denson
Marullo: Florent Mbia
Matteo Borsa : Manase Latu
Il Conte di Ceprano : Amin Ahangaran
La Contessa di Ceprano : Teona Todua
Paggio della duchessa: Seray Pinar
Usciere di Corte : Julien Joguet
Double de Rigoletto : Henri Bernard Guizirian
A l’Opéra Bastille, le 28 novembre 2024
Photo : Benoîte Fanton / OnP

et bien entendu les chœurs, dirigés par CAlessandro Di Stefano donnent de l’ampleur à ce spectacle superbe

TOUTES LES PHOTOS : Benoîte Fanton ( ONP) tous droits réservés

 

Représentations : à 19.30 sauf dimanches : 14.30

Samedi 7 décembre
Mardi 10 décembre
Vendredi 13 décembre
Lundi 16 décembre
Jeudi 19 décembre
Dimanche 22 décembre
Mardi 24 décembre
Samedi 10 mai
Mercredi 14 mai
Dimanche 18 mai *
Mercredi 21 mai
Samedi 24 mai *
Mardi 27 mai
Vendredi 30 mai
Mardi 3 juin
Dimanche 8 juin
Jeudi 12 juin

Durée : environ 2 h 45

TARIFS
TARIFS
200€ 180€ 163€ 145€ 125€ 100€
75€ 53€ 37€ 15€
Excepté le dimanche 8 juin 2025
180€ 162€ 147€ 131€ 113€ 90€ 68€
48€ 33€ 15€

Rien ne parle mieux que des extraits : en voici quelques uns, avec l’aimable autorisation de l’Opéra de Paris:

 

MYLELE FARMER NEVERMORE, en mini coffret 4K, c’est absolument fantastique

Je viens juste de découvrir ce concert en différents formats vu qu’il est édité sous plusieurs formats : le DVD , le bluray et le bluray UltraHD 4K, et c’est sur ce dernier que j’ai ‘re’-vécu l’expérience que j’avais découvert il y a quelques semaines au cinéma sur écran géant, qui nous proposait le montage définitif . Si les salles du groupe Pathé proposaient ce montage définitif, et que la salle affichait complet, j’avoue que je découvrais avec délice l’intégrale de ce concert auquel je n’aurais jamais pu assister, étant agoraphobe. Si je peux aller en concert dans des salles comme Le Casino de Paris, l’Olympia, le Dôme de Paris ou le Palais des congrès, l’idée de me rendre dans un stade me semble illusoire, et je me dois de remercier le producteur Thierry Suc, la star Mylène, et toute l’équipe qui nous offer ce concert que l’on peut se passer (et repasser) sur un bel écran TV.

Nevermore, c’est un peu un OVNI dans le paysage des concerts filmés. C’est du grand spectacle. On en prend plein les yeux ( et les oreilles bien entendu). l’équipe du réalisateur a employé les grands moyens et le spectateur ne peut que sortir totalement ravi et comblé. D’ailleurs sans être un fan inconditionnel de Mylène Farmer, je me suis régalé avec les concerts filmés : 2006 : Avant que l’ombre disponible en Bluray, puis 2010 au Stade de France, là aussi dans un bel écrin avec deux disques Bluray, le film du concert et un second disque avec les bonus et enfin Timeless en 2013, ou encore celui de 2019 ou de 2001 réédité en 2021.

Mais quelque soit la qualité des précédents, ce nouvel opus est incroyable, et je ne trouve pas de qualificatif pour le décrire avec des mots. Je l’ai déjà regardé 2 fois alors qu’il ne m’est parvenu que hier! quelques chiffres:  La scène est hors norme :haute de 30m de haut et large de 75m ! Sans oublier le corbeau géant de 10m qui apparaît sur scène avec Mylène dedans. C’est spectaculaire, tout autant que la statue de la faucheuse. Avec quatorze stades et 620.000 billets vendus, Nevermore est la plus grande tournée des stades de l’histoire de la musique proposée en France par une artiste.

Les titres : Prologue, Du temps, Peut-être toi, Libertine, Optimistique Moi, A tout Jamais, C’est une belle journée, Tristana, Remember, Rayon Vert, puis rêverqui s’enchaine avec le 2ème partie : L’autre, Que l’aube est belle, Sans Contrefaçon, Oui…Mais non, Ode à l’Apesanteur, Que je devienne, XXL, Désenchantée, Rallumer les etoiles, avec l’épilogue et le long générique de fin.

Le spectacle est entièrement conçu par Mylène Farmer, et produit par Thierry Suc, ce qui n’est pas nouveau! Pour les amateurs Monsieur Yvan Cassar apparait au piano et se retrouve à la direction musicale du prologue, de l’épilogue et des titres l’Autre , Rêver, et que l’Aube est belle, alors que Olivier Schultheiss assure la direction musicale du spectacle, entouré de Christophe Voisin Boisvinet.

Maintenant la mauvaise nouvelle. Il s’agirait d’un 4k en version limitée et à Paris certaines FNAC seraient d’ores et déjà en rupture de stock. Alors, les fans dépêchez-vous, il n’y en aura pas pour tout le monde dans cette version 4K, alors que les versions DVD ou Bluray devraient pouvoir faire plaisir à tout le monde. Parlons prix

le DVD : ( Fnac / Amazon : 34.99€)

Bluray : 39.99€

4K : 44.99€

 

 

 

The Stylistics, le légendaire groupe de soul de Philadelphie revient à Paris les 28 et 29 octobre 2024 au Théâtre du Gymnase.

Les trois membres :  Herb Murrell, Airrion Love & Jason Sharpnous annoncent la sortie en février prochain d’un nouvel album : FALLING IN LOVE WITH MY GIRL, où ils auront nombre de guest stars, des célébrités comme Shania Twain, Ronnie Wood of The Rolling Stones, Bill Champlin of Chicago, Gene Simmons of Kiss, Billy F Gibbons of ZZ Top, Justin Hawkins of The Darkness, the Elton John Band including Nigel Olsson and Davey Johnstone, Tower of Power et The Real Thing

Leur histoire est née dans les années 60 .Après le succès des O’Jays, des Spinners et des Delfonics, la ville de Philadelphie a toujours eu suffisamment de place pour accueillir un autre groupe de soul à succès. Ce groupe a vu le jour sous la forme des Stylistics. Les Stylistics, avec leur charisme, leur style et leur harmonie, sont devenus l’un des groupes de soul les plus vendus de tous les temps. Le quatuor a en effet enregistré dix succès consécutifs au début des années 1970.  L’histoire des Stylistics n’est pas seulement celle d’un succès, c’est aussi celle d’une déception précoce qui a finalement conduit à leur ascension fulgurante. Lorsque The Monarchs et The Percussions, deux groupes de lycéens de Philadelphie au succès modéré, se sont dissous à la fin des années 1960, cela a ouvert la voie à une fusion qui allait avoir un impact sur la musique soul pendant des années. En 1968, à la suggestion d’un professeur, les deux groupes lycéens dissous décident d’unir leurs forces. Russell Thompkins Jr, Airrion Love et James Smith des Monarchs, se sont associés à James Dunn et Herbert Murrell des Percussions, et c’est ainsi que sont nés les Stylistics.

 

Au fil des annéess, The Stylistics ont reçu sept albums d’or, cinq singles d’or, deux singles double or, huit albums platine, un album double platine, quatre singles platine, une nomination aux Grammy Awards 1974 pour « You Make Me Feel Brand New » et une plaque sur le Walk Of Fame à Center City, Philadelphie. En mai 2004, ils ont été intronisés au Temple de la renommée du groupe vocal.

 

 

 

 

Rating:

Je vais t’aimer, la comédie musicale basée sur les tubes de Michel Sardou, continue sur sa lancée. Après des représentations à guichets fermés à La Seine Musicale .

JE VAIS T’AIMER est le spectacle évènement qui réunit toutes les générations. Une création dans la pure tradition de Broadway : certains la décrivent comme d’un « Mamma Mia » à la française ! C’est l’histoire de six jeunes français qui racontent leurs amours, leurs amitiés au rythme des plus grands succès de Michel Sardou : La java de Broadway, Rouge, Le France, En Chantant, Les lacs du Connemara, Les vieux mariés, Être une femme, la fille aux yeux clairs, parmi plus de 25 chansons extraites du répertoire de cet immense artiste. Le spectacle a sa création durait 2h40 dont 20 minutes d’entracte.

Deux nouveaux venus se sont ajoutés à la troupe, qui joueront les « remplaçants » pour quelques dates, et ce ne sont pas des inconnus du grand public, puisque Lucie Bernardoni est connue pour avoir été ( être) une répétitrice de la Star Académie, et Axel Marbeuf, qui sera 1/2 finaliste de cette même émission. Rencontrer ce dernier est un moment plus qu’agréable. Il a l’humour, le charme, la gentillesse d’un nouveau venu, avec sa voix que l’on prend plaisir à écouter:

 

et voici un extrait filmé pendant les répétitions ( le filage) au Casino de Paris où il interprète : LA FILLE AUX YEUX CLAIRS :

Profitez des dernières de ce spectacle au Casino de Paris les 21, 22, 26, 27 et 28 septembre puis les 4, 5, 6 octobre avec deux représentations le 5 octobre.

 

d’autres extraits :

Rating:

Jacques Offenbach, est certainement le compositeur français le plus connu du grand public de par ses opérettes. Qui n’a jamais entendu ou fredonner un de ses airs célèbres comme L’air du brésilien ‘ repris en tube par Dario Moreno, sans oublier l’air de Gabrielle : Je suis veuve de Colonel , de La Vie Parisienne qui est son œuvre la plus connue aux côtés de La Périchole, La Fille du Tambour Major, La Belle Hélène et tant d’autres. Le Théâtre de Passy  a eu l’heureuse idée de reprendre avec un fort succès UNE SOIREE CHEZ OFFENBACH, conçu et mis en scène par Martin Loizillon, avec un interprète de lyrique hors pair qui connait parfaitement l’œuvre d’Offenbach : Nicolas Rigas.

Ce pétillant voyage lyrique, drôle et musical, avec quatre solistes de renom (Opéra d’Avignon, Théâtre des Champs Elysées, Chorégies d’Orange, Monte-Carlo…) vont interpréter les succès les plus célèbres d’Offenbach (La Vie Parisiennela Belle Hélènela Péricholeles Contes d’Hoffmann…), agrémentés d’un livret « à la Feydeau », simple et joyeux, pour nous entraîner dans une grande soirée lyrique déjantée.

Côté voix : (en alternance) : Nicolas Rigas, Christine Tocci, Clémentine Decouture, Pierre-Antoine Chaumien, Guillaume Zhang, Xavier Flabat —

Piano (en alternance) Ruta Lenciauskaite, Félix Ramos

Il n’en fallait pas plus pour que je retrouve Nicolas Rigas, rencontré en d’autres occasions , mais toujours avec Offenbach dans les Grandes Ecuries de Versailles il y a quelques années.

Cette fois, c’est avec le metteur en scène Martin Loizillon que l’on s’est retrouvé au très beau Théâtre de Passy où la série de représentations se poursuit encore tous les lundis soir à 19h et les samedis à 16h  jusqu’à fin mai, et peut-être au delà. le spectacle dure environ 1h20:

 

d’autres photos de ce spectacle :

et pourquoi pas  quelque chose de chanté?

On est dans un domaine que nos parents et grands parents ont adoré (et continuent d’adorer) Je pourrais moi-même en fredonner ou chanter bien  des airs. Offenbach n’a pas vieilli, même s’il a quitté ce monde en 1880. Monsieur le directeur de l’Opéra de Paris, Monsieur le Directeur de l’Opéra Comique à Paris, quand allez-vous nous monter à nouveau une de ses œuvresintemporelles , vu que cette saison a vu la reprise à Bastille des Contes D’Hoffmann?

Allez un petit plaisir : Merci l’INA pour L’air du Brésilien par Dario Moreno

 

 

Guy Courthéoux

Rating:

Je suis, et vous le savez si vous lisez les articles sur ONSORTOUPAS, un grand fan de comédies musicales, et je connais THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW , le film, depuis des années, et je le regarde, ou l’écoute une ou deux fois chaque année. C’est dire si j’attendais avec impatience que le spectacle soit enfin montré à Paris. C’est chose faite depuis quelques jours, et je dois avouer que je ne suis pas déçu, loin s’en faut! La mise en scène totalement déjantée de Christopher Luscombe  redonne un petit coup de jeune au musical!

 

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Ben Westhead as Rocky, Darcy Finden as Columbia, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

Dois je vous raconter l’histoire? Oui, parce que vous n’êtes pas aussi timbré que moi et que peut-être que le sujet va vous sembler curieux? Richard O’Brien, auteur et compositeur vous entraîne dans un pays imaginaire, où Brad et Janet, tout juste fiancés, se retrouvent avec une voiture en passe à des lieux de  maisons habitées, mais au cœur de cette nuit sombre, une lumière au bout du chemin! Obligés de se réfugier dans ce mystérieux château, ils vont faire la rencontre de ses occupants pour le moins bizarres, qui se livrent à de bien étranges expériences. Pour le reste, je vous laisse découvrir tous les personnages. On est dans le délire le plus total avec tous les personnages imaginés par l’auteur, sachant que la comédie musicale est née un 13 juin….en 1973 dans le West End à Londres et que le succès a été au rendez-vous avant l’adaptation cinéma en 1975, qui a connu et connait toujours le même succès. le film est à l’affiche d’un cinéma à Paris depuis sa sortie avec un public totalement déjanté, tout comme la comédie musicale.

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter

Rocky Horror Show 2022 – Richard Meek as Brad

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Darcy Finden as Columbia

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Ben Westhead as Rocky, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia, Joe Allen Dr Scott, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

 

Donc rendons grâce au Lido2Paris et à son directeur, Jean-Luc Choplin,  qui a réussi à faire venir le musical pour la toute première fois en France, dans sa version originale avec sur titres visibles de partout dans la salle, pour ceux qui ne connaissent pas l’histoire. Mais ils ne sont pas nombreux tant les fans du film, présents dans la salle le jour où je m’y suis rendu, sont présents, prêts à chanter et faire la fête. La fête? oui, on chante avec eux, on danse sur notre siège. On admire tous les comédiens / chanteurs : le narrateur (Alex Morgan), Frank N’ Furter (Stephen Webb), Janet Weiss (Haley Fleherty), Brad Majors ( Richard Meek,) ainsi que Kristian Lavercombe, Darcy Finden, Suzie Mc Adam, Ben Westhead, Reece Budin, Beth Woodcock, Tyla Dee Nurden, Ronan O’Caroll, Stephanie du Toit, Ryan Carter Wilson ou Alex Morgan.

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Ben Westhead as Rocky, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia, Joe Allen as Dr Scott

Rocky Horror Show 2022 – Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Ben Westhead as Rocky

L’ensemble est parfait avec l’orchestre en live  qui domine la scène Cela faisait longtemps que je rêvais de découvrir le musical dans sa version scénique et je dois dire que je n’ai absolument pas été déçu, loin s’en faut. Le spectacle a été coupé par un entracte ( au cas où vous auriez envie d’un drink ou d’un petit encas) . Le moment tant attendu LE TIME WARP  est parmi les premiers à vous être offert, mais n’ayez crainte, si vous en avez encore un peu envie, il est repris au final par le trope au grand complet. La salle est en délire et on entend les spectateurs chanter dans tous les coins de la salle. Certains sont maquillés, grimés, ou ont apporté un objet culte du film. C’est le délire dans la salle du début à la fin.

Rocky Horror Show 2022 – Haley Flaherty as Janet

Rocky Horror Show UK tour 2022 – Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad

Rocky Horror Show 2022 – Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Joe Allen, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

Rocky Horror Show 2022 – Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia

Rocky Horror Show 2022 – Darcy Finden as Columbia, Joe Allen, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter

Il n’y aura pas énormément de séances, le show ne sera montré que jusqu’au 21 avril. Les mardis, mercredi, jeudis, vendredis et samedis à 20h30 et samedi + dimanche à 16.00, relâche le lundi

Tarifs de 20€ à 135€ selon les jours, les horaires et le placement

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia, Joe Allen, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

Rocky Horror Show 2022 – Stephen Webb as Frank N Furter, Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

Rocky Horror Show 2022 – Haley Flaherty as Janet, Richard Meek as Brad, Ben Westhead as Rocky, Suzie McAdam as Magenta, Kristian Lavercombe as Riff Raff, Darcy Finden as Columbia, Reece Budin, Fionán O’Carroll, Stefania Du Toit and Jessica Sole as The Phantoms

 

Réservations : https://billetterie.lido2paris.com/  

ou par téléphone : 01 53 33 45 50

 

Guy Courthéoux

Rating:

De ses débuts dans des petites salles  aux concerts dans des salles immenses, cette exposition fera le plaisir des fans avec de nombreux objets

Le mot idole n’aura pas été attribué à de nombreux chanteurs/chanteuses. Citons côté féminin Sheila et Sylvie Vartan, et chez les hommes Claude François et le plus grand sans doute, celui dont la carrière a été la plus longue, celui qui a chanté : Les gens m’appellent l’idole des jeunes, Il en est même qui m’envient, Mais ils ne savent pas dans la vie que parfois je m’ennuie: Monsieur Johnny Hallyday. Quand on parle de lui, ce ne sont que des superlatifs  avec 57 ans de carrière avec plus de 100 millions de disques vendus, et des tubes en veux tu en voila. Chacun a ses titres préférés, et il est difficile de dire quels sont ceux que chacun préfère? Dans le désordre je tente : Derrière l’amour, Retiens la nuit, Requiem pour un fou, Vivre pour le meilleur, L’envie, Diego libre dans sa tête,  Que je t’aime, Le pénitencier, J’ai un problème, Ceux que l’amour a blessé. Il est bien, entendu que ce choix ne regarde que moi, et que votre liste pourra être 100% différente.

Raison de plus pour vous rendre à cette exposition qui ravira à coup sur les fans. Difficile de choisir ce qui est le mieux, mais j’ai une nette préférence pour la quasi totalité de ses costumes de scène, de ses premiers pas , aux grands évènements et grandes salles comme Derrière l’amour, Retiens la nuit, Requiem pour un fou, Vivre pour le meilleur, L’envie, Diego libre dans sa tête,  Que je t’aime, Le pénitencier, J’ai un problème, Ceux que l’amour a blessé ou Le Pavillon de Paris, sans oublier le Zenith le Parc des Princes. Il y a aussi les concerts partagés, comme plusieurs séries avec Sylvie Vartan ou les Vieilles canailles avec ses potes Eddy Mitchell et Jacques Dutronc. On a souvent dit ou écrit qu’l a été une bête de scène, et l’ayant vu plusieurs fois dont la pire des tournée, le Johnny Circus en 1972, mais aussi dans les meilleurs moments comme Le Parc des Princes ou Bercy, il faut bien avouer qu’il savait étonner les foules.

Outre les costumes il y a plein de surprises, et je pense que le plus simple c’est de partir ensemble vers une pièce maitresse de cette exposition avec un des commissaires : Cédric Moulart :

 

Je vous laisse découvrir les lieux sachant que tout commence comme si vous étiez Johnny qui sort de sa loge pour s’avancer vers les projecteurs, puis une salle immense avec différents sujets;, sa vidéothèque, ses souvenirs personnels comme ses permis de cuire, ses passeports, une salle de cinéma avec en guide Monsieur Claude Lelouch, des extraits de concerts, sa carrière cinéma, et bien plus encore. Bien entendu la boutique vous permettra de repartir avec des mugs, du Champagne cuvée Hallyday, des coffrets CD et bien plus.

 

L’expo  Johnny Hallyday c’est à Paris Expo à la Porte de Versailles, tous les jours du lundi au dimanche de 10.00 à 19.30 jusqu’au 19 Juin 2024

 tarifs des entrées :
Standard : 24,50€ pour les + de 18 ans
Jeune : 16,50€ pour les 6 à 18 ans
Étudiant : 16,50€ (Sur présentation d’un justificatif)
Enfant jusqu’à 6 ans :Gratuit
Durée de la visite : environ 2h
Dernière entrée à 17h

 

Envie de repartir avec des souvenirs uniques de votre visite à Johnny Hallyday L’Exposition ? Choisissez l’un de nos packs exceptionnels !

Ils contiennent des objets exclusifs à l’exposition qui vous seront remis lors de votre visite. Ces objets sont disponibles uniquement dans les packs et ne sont pas en vente libre à la boutique de l’exposition.
HolyJohnnyGOLD.png

PACK OR

75
  •  Entrée pour l’exposition
  •  Tote bag noir (impression or) exclusif
  •  Mug doré exclusif
  •  Bracelet noir « Johnny Hallyday L’Exposition Paris 2024 »
  •  CD « Made in Rock’n’Roll » (incluant la chanson inédite « Un Cri »)

PACK PLATINE

175
  •  Entrée pour l’exposition
  •  Tote bag noir (impression or) exclusif
  •  Mug doré exclusif
  •  Bracelet noir « Johnny Hallyday L’Exposition Paris 2024 »
  •  CD « Made in Rock’n’Roll » (incluant la chanson inédite « Un Cri »)
  •  Badge collector
  •  Figurine 2D noire exclusive de Johnny

PACK DIAMANT

275
  •  Entrée pour l’exposition
  •  Tote bag noir (impression or) exclusif
  •  Mug doré exclusif
  •  Bracelet noir « Johnny Hallyday L’Exposition Paris 2024 »​
  •  CD « Made in Rock’n’Roll » (incluant la chanson inédite « Un Cri »)
  •  Badge collector​
  •  Statue dorée 3D exclusive de Johnny

PACK LÉGENDE

375
  •  Entrée pour l’exposition
  •  Tote bag noir (impression or) exclusif
  •  Mug doré exclusif
  •  Bracelet noir « Johnny Hallyday L’Exposition Paris 2024 »​​
  •  CD « Made in Rock’n’Roll » (incluant la chanson inédite « Un Cri »)
  •  Badge collector
  •  Figurine 2D exclusive de Johnny
  •  Statue dorée 3D exclusive de Johnny
  •  Bouteille de champagne
Rating:

Nouvel album inédit pour Frédéric François. Sortie prévue le 20 octobre 2023


Pour son 39ème album studio, Frédéric François, accompagné de 4 orchestrateurs de génie dont l’emblématique Didier Chapelle, vous présente un album haut en couleurs et en sonorités : 11 titres inédits qui vous feront voyager au rythme sensuel du slow, énergique de la pop et entraînant du reggaeton. Comme à son habitude, Frédéric François s’est entouré de paroliers de talent. En plus de Frédéric Zeitoun avec qui il a l’habitude de travailler et qui a notamment écrit tous les textes de son  album « La liberté d’aimer », il a fait appel à Lionel Florence.
« On a tous besoin d’aimer » C’est ainsi que  Frédéric François nous rappelle que l’amour est le fil conducteur de nos vies avec une élégance intemporelle qui lui est propre. Il vous emmènera à travers le temps en évoquant les différentes étapes de la Vie.
L’album sera accompagné d’un livret contenant les paroles des chansons ainsi que de nouvelles photos de l’artiste. Une très belle édition vinyle collector sera aussi disponible pour les fêtes de fin d’année.
Une tournée de plus de 30 représentations passera dans les pays francophones sans oublier l’Olympia à Paris le 12 novembre 2023.

Une rencontre avec Frédéric François est toujours un vrai bonheur. Et celle-ci en est un bel exemple :

 

Jai déjà écouté son album, qui est dans la continuité de ce qu’il a toujours fait. Rencontrer ce chanteur vraiment populaire est toujours un moment agréable. A très bientôt, Fredo, et promis je serai dans la salle le 12 Novembre