Marius Petipa

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Quand les grands espaces du sport vont servir à mettre en avant un ballet classique, en l’occurence : Le Lac Des Cygnes

C’est dans le 16ème, juste à côté du Parc Des Princes que se situe le stade Jean Bouin, où les 3 & 4 Juillet prochain vous serez quelques milliers à pouvoir applaudir le ballet le plus célèbre du répertoire,  oeuvre d’un des plus grands compositeurs qui soient : Piotr Ilitch Tchaïkovski. Pour l’occasion le stade va se transformer, comme nous l’explique un spécialiste en la matière : Jean Christophe Giletta, président de Live Stadium:

50 musiciens, et à peu près autant de danseurs, le tout avec des projections en live sur des écrans géants, de quoi ébahir un public qui n’est pas habitué à ce genre de spectacle. Entretien avec un spécialiste des grands spectacles dans des endroits qui accueillent des dizaines voire des centaines de milliers de spectateurs : Daniel Charpentier

La scénographie sera inédite pour magnifier la chorégraphie de Marius Petipa, qui restera inchangée, mais adaptée à l’immensité de l’espace. Daniel Charpentier,  a dévoilé un espace scénique sans équivalent pour un ballet, puisque l’ouverture de scène sera deux fois plus grande que celle de l’Opéra de Paris. Posée dans un virage et d’une surface totale de 350 m2, la scène en forme de V inversé s’avance vers les spectateurs. En arrière-plan, pour les décors, place à la modernité et à la monumentalité avec des images dynamiques sur un écran vidéo de 550 m2 mêlant effets 3D, mapping et gros plans

Certes pour un ballet il faut un orchestre, et dans le cas présent, une star de la danse, c’est le cas d’Irina Kolesnikova, une des étoiles les plus importantes de la danse, issue du St Petersbourg Ballet Théâtre. Pour l’occasion, une rencontre s’imposait, même si je ne connais qu’un ou 2 mots en russe. Formée à la prestigieuse académie Mariinsky de Saint Pétersbourg Irina Kolesnikova est habituée des rôles de solistes des plus grands ballets de Tchaïkovski et elle a interprété entre autres les rôles titres d’Aurore dans la Belle au Bois Dormant, de Macha dans Casse Noisette mais aussi ceux de Gisèle et Odette/ Odile dans Le Lac des Cygnes

Merci à l’interprête pour sa collaboration à mon premier entretien en russe : Il y a certes beaucoup de bruit de fond, mais ce n’est pas tous les jours qu’une étoile de la danse s’exprime sur le site Onsortoupas:

Vous ne connaissez rien au ballet : qu’importe, un spécialiste vous en dira plus: Franck Ferrand devant la caméra de Guy Courthéoux / onsortoupas:

Troupe de renommée internationale avec entre autres l’étoile Irina Kolesnikova le Saint Petersbourg Ballet Theater s’illustre depuis 1994 à travers le monde, en France, Grande Bretagne, Afrique du Sud, Japon, Australie, Corée, Scandinavie ou encore Etats Unis avec des chorégraphies millimétrées et de superbes costumes.
Pour cette version XXLive du Lac des Cygnes, le nombre de danseurs habituellement sur scène sera doublé (soit 54), et l’orchestre dirigé par le chef russe Timur
Gorkovenko sera composé de 50 musiciens

photo : Jean-Baptiste Quillien

Sont prévus ensuite au stade Jean Bouin : en 2021 : Aïda – 2022 : Carmen – 2023 : Les Quatre Saisons – 2024 : La 9ème Symphonie de Beethoven.

 

Le Lac des cygnes 
au stade Jean Bouin
1 Allée Charles Brennus
75116 Paris 16

 

Tarifs
à partir de : 39 €

Site officiel: xxlive.fr

 

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Les Studios Disney ont sorti les décorations de Noël avec rien moins que 2 films: une suite des aventures de Mary Poppins qui sortira quelques jours avant Noël, et un merveilleux film sans animation : Casse Noisette et les 4 royaumes.

Clara (Mackenzie Foy),  vient de perdre sa maman, et elle va devoir affronter la période des fêtes avec son père , son frère et sa sœur. Ils doivent se rendre chez son parrain Drosselmeyer (Morgan Freeman). Mais tout ce qu’elle désire, c’est une clé, une clé qui devrait ouvrir le cadeau que lui a offert sa mère avant son décès. C’est donc sans aucune envie qu’elle se rend chez son parrain qui a préparé des cadeaux pour toutes les personnes présentes. Clara devra suivre un fil  qui va la conduire dans un monde inconnu où elle va apercevoir la clé, que lui volera une souris. Elle tentera en compagnie d’un soldat nommé Phillip (Jayden Fowora-Knight) de retrouver cette clé, et trouvera  des rois et reines de 3 royaumes celui des flocons de neige, celui des fleurs et celui des délices dont la reine, la fée Dragée, est interprétée par Keira Knightley.  Elle apprend que sa mère était la régente de ces royaumes et elle devra faire la connaissance de l’étrange et irascible Mère Gingembre (Hellen Mirren) qui dirige le 4ème royaume, un monde plutôt sinistre mais dont on peut deviner qu’il fut magnifique autrefois.

Mackenzie Foy /Clara

Jaden Fowara-Knight / Phillip

Mackenzie Foy / Clara & Keira Knightley / la Fée Dragée

Keira Knightley

Morgan Freeman /Drosselmeyer

Mackenzie Foy & Jayden Fowara-Knight

Je dois avouer que je ne savais pas jusqu’à ce que j’ai vu ce film que Casse Noisette n’était pas seulement l’oeuvre d’un génie musical: Piotr Illich Tchaïkovski , mais aussi un  conte  »Casse-Noisette et le Roi des souris » écrit par E.T.A. Hoffmann . certes le ballet écrit par  Tchaïkovski a donné naissance à un des plus beaux ballets créee par Marius Petipa. Mais il y a du nouveau quand même, c’est cette mère Gingembre qui a été crée pour le film. Les deux réalisateurs  : Lasse Hallström et Joe Johnston nous ouvrent un univers féerique qui va faire rêver autant les enfants que les adultes. Les décors sont impressionnants, les costumes éblouissants, surtout ceux de la fée Dragée, pour les demoiselles, alors que les damoiseaux devraient n’avoir qu’une envie, posséder le costume du soldat.

Helen Mirren/Mère Gingambre

Helen Mirren

Omid Djalili

Keira Knightley

Mackenzie Foy, Keira Knightley , Eugenio Derbez / Hawthorne et Richard E. Grant / Shiver

Richard E, Grant / Shiver

Pour rendre hommage au ballet, les réalisateurs ont fait appel à une danseuse étoile des plus célèbres:  La première danseuse à l’American Ballet Theatre, Misty Copeland  qui sera aux côtés de  Sergueï Polounine  dans le rôle du Gentil Cavalier. Ce petit extrait ravira les amateurs de ballets, même s’il va sembler alors trop court. Les chorégraphies du film sont signées Liam Scarlett.

Hommages mélangés à l’auteur du conte, au compositeur et au créateur du ballet, ce Casse Noisette et les royaumes est un pur émerveillement qui nous permet de retrouver  nos rêves d’enfants sur grand écran, où chacun retrouvera des souvenirs enfouis depuis très longtemps et qui resurgissent  régulièrement dans les scènes du film. Dire que ce film est pour les enfants est un mensonge par omission. C’est un film qui peut ravir tous les publics, des plus jeunes (‘ok, pas les bébés!) aux plus âges (ok s’ils ont conservé leur âme d’enfants). On est dans le royaume des merveilles, on est heureux avec Clara, avec le soldat, avec les fées et les souris.

Misty Copeland

Matthew Macfadyen/ Mr. Stahlbaum

Tom Sweet /  Fritz le jeune frère de Clara

.

J’aime, je l’écris, et pourquoi me priverais-je  d’un plaisir d’1h 40,  je suis certain que je ne serai pas le seul dans ce cas!

 

le film annonce :

 

En salles dès le 28 Novembre!

 

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Un Spectacle événement ! Une fois encore Armen Karapetian, le producteur prouve qu’il sait choisir ses spectacles!

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Le Bolchoï de Minsk va représenter La Belle au Bois Dormant, un ballet féerique où s’entremêlent le rêve et la réalité. Basé sur le conte de Charles Perrault et l’adaptation des Frères Grimm, le ballet met en scène le conflit qui oppose la Fée des Lilas à la Fée Carabosse, autour du berceau de la princesse Aurore, mais surtout l’amour légendaire de la belle endormie et de son prince.  Tout le monde a vu le dessin-animé de Walt Disney, qui reste un de ses grands classiques. La richesse, la somptuosité des décors et des costumes et le prestige du Bolchoï de Minsk se conjuguent pour recréer la splendeur de l’un des plus brillants chefs-d’oeuvre du répertoire classique.
La Belle au Bois Dormant est l’une des oeuvres musicales les plus abouties de Piotr Ilitch Tchaïkovski. Chorégraphié par Marius Petipa, ce ballet en trois actes marque la deuxième collaboration des deux artistes et fut présenté pour la première fois le 15 janvier 1890 au Théâtre Mariinsky. Son succès, jamais démenti depuis, en a fait l’un des ballets, le plus célèbre au monde…
Pour cette série de représentations  le casting est le suivant : Chorégraphie révisée : Aleksandra TIKHOMIROVA , Directeur Artistique : Yury TROYAN , Chef d’Orchestre : Mikalai KALIADKA
Princesse Aurore : Olga Gaiko,  LiudmilaKhitrova ou  Marina  Vezhnovec et le Prince Désiré : Igor ANOSHKA,  Oleg EROMKIN ou Konstantin Geronik

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L’histoire du ballet n’est pas exactement la même que celle du conte. Dans le prologue, le roi Florestan XIV déclare qu’il y aura un baptême en l’honneur de la naissance de sa fille Aurore. Toutes les fées du royaume sont conviées et apportent chacune leur don pour la princesse. Alors que les fées lui offrent la beauté, la générosité et la grâce, elles sont interrompues par l’arrivée inattendue de l’horrible fée Carabosse, furieuse de ne pas avoir été invitée au baptême. Avec malveillance et rage, elle jette une malédiction sur la princesse Aurore : le jour de ses 16 ans, elle se piquera au doigt et en mourra. Heureusement, la Fée des lilas n’avait pas encore offert son don à la princesse. Le pouvoir de la fée Carabosse est trop grand pour qu’elle puisse annuler la malédiction. Néanmoins, elle annonce que la princesse se piquera le doigt, certes, mais qu’elle ne mourra pas : elle sera plongée dans un profond sommeil de cent ans et sera réveillée par le baiser d’un prince. Dans l’acte 1, c’est le seizième anniversaire de la princesse Aurore. Elle reçoit des cadeaux et des roses. Mais accidentellement, elle se pique en tenant un bouquet que Carabosse a ensorcelé. La princesse et la cour dormiront pendant cent ans jusqu’à l’arrivée d’un prince. Le château se couvre de ronces, la forêt l’entourant devient impénétrable, tout ceci sous les yeux de la Reine, du Roi et de la Fée des lilas.

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Représentations les 24 et 25 Avril à 20h30 au Palais des Congrès à Paris, ainsi que le 26 Avril à 16h00

Prix des places : de 38 à 72€

Réservations par téléphone :

et sur tous les sites : Fnac.com, www.viparis.com et ticketmaster.fr

la bande annonce :

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Une  des plus grandes stars de la danse va se produire pour 3 ballets au théâtre des Champs Elysées à Paris. 

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Voilà qui devrait satisfaire les plus exigeants puisque ce seront 3 des plus grands classiques de la danse qui seront offertes au public.

les 9 et 10 mars :  

Le Lac des cygnes Ballet en quatre actes de Piotr Illitch Tchaïkovski ( musique), sur un livret de Vladimir Begichev  et la chorégraphie inoubliable de  Marius Petipa . Irina Kolesnikova sera Odette / Odile avec Vadim Muntagirov ( du Royal Ballet de Londres) dans le rôle du Prince Siegfried. Avec :  Les Solistes et corps de ballet du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre et Orchestre du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre dirigé par Vadim Nikitin.

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les 11 et 12 Mars Mars : 

La Bayadère Ballet en trois actes de Léon Minkus d’après un livret de Sergei Khudekov  sur une chorégraphie de Marius Petipa avec dans le rôle de Nikiya Irina Kolesnikova (11 mars), Natalia Matsak (12 mars),  et dans le rôle de Solor Denis Rodkin (Ballet du Bolchoï de Moscou) avec les Solistes et corps de ballet du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre et l’Orchestre du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre sous la direction de Vadim Nikitin. 

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et enfin les 13 et 14 Mars :

Roméo et Juliette Ballet en trois actes de Sergei Prokofiev sur un livret de Sergei Radlov , chorégraphie de Leonid Lavrovski . Irina Kolesnikova sera Juliette et à l’heure où j’écris ces lignes, le rôle de Roméo n’a pas encore été dévoilé. Solistes et corps de ballet du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre avec l’Orchestre du Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre sous la direction de Vadim Nikitin .

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Sans nul doute de très belles soirées de ballets . Le théâtre des Champs Elysées devient le temple de la danse, entre Trancendanses, les ballets du XXIème siècle, et cette série de représentations.

Irina KOLESNIKOVA  est née à Saint-Pétersbourg et entre au Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre (SPBT) comme danseuse en solo  pour accéder au titre de danseuse étoile en 2001. Avec le Saint-Pétersbourg Ballet Théâtre, Irina Kolesnikova fait des tournées qui connaissent un grand succès dans de nombreux pays du monde : les Pays-Bas, l’Allemagne, la Belgique, la Grande-Bretagne, l’Irlande, Italie, Suisse, l’Australie, la Nouvelle Zélande, le Japon, la Corée du Sud, l’Afrique du Sud, la Turquie, la France, l’Espagne, la Chine, le Macao et la Formose.

Parmi ses nombreux personnages, on trouve Odette-Odile (le Lac des cygnes), Marie (Le Casse- Noisette de Saint Petersbourg), Aurore (La Belle au Bois dormant), Quitry (Don Quichotte), Giselle, Nikia et Gamzatti (La Bayadère), Ballerina (Paquita), Juliette «Roméo et Juliette». En 2008, Irina enrichit son répertoire en y incluant des danses modernes. Ainsi, elle interprète le rôle de Judy Garland, vedette d’Hollywood, dans le show de Peter Shaufus «Les Divas» qui a connu un grand succès à Londres sur la scène de l’ Apollo Theater . Chaque année, Irina se rend à Paris pour ses «saisons théâtrales personnelles» qui se déroulent toujours sur la scène du Théâtre des Champs-Elysées.

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J’ai eu la chance de voir la première représentation de la Bayadere avec les deux stars de la danse. Les décors et la chorégraphie sont ceux que l’on a pu voir l’an dernier au Palais des Congrès. J’avoue que je suis très partagé sur le spectacle qui nous a été donné de voir. Le corps de ballet n’était pas au top, loin de là, et plus particulièrement dans les premières parties. Manque de synchronisation et une danseuse qui s’aperçoit qu’elle ne doit pas arriver à ce moment et qui se retire en coulisses, une autre qui tombe, bref, une catastrophe. Elles auraient bien besoin, je parle des danseuses, de prendre des cours à l’Opéra de Paris. Les danseurs ne méritent pas ces reproches, ni, bien entendu, les étoiles comme Irina Kolesnikove ou Denis Rodkin qui sont au top,  Rodkin étant un des meilleurs danseurs que j’ai pu applaudir à ce jour. L’orchestre n’est pas assez puissant, qui ne donne pas assez de présence aux violons en privilégiant les cuivres. Tous ces petits détails accumulés lors d’une même soirée gâchent un peu le plaisir d’applaudir les deux stars sur scène.

 

 

 

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Représentations à 20h00

Prix des places : de 15 à 89€

Réservations sur : www.theatrechampselysees.com

 

un extrait vidéo mettant en scène Irina Kolesnikova:

 

 

 

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Le ballet fantastique de Piotr Ilitch Tchaïkovski revient sur la scène de l’Opéra Bastille, dans la mise en scène éblouissante de Rudolph Noureev.

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L’Opéra de Paris possède plusieurs versions de ce célèbre Las Des Cygnes, et celle qui nous est présentée actuellement est celle créée par Noureev en 1984 à G Marsarnier, puis fur représentée à Bastille pour la première fois 10 ans plus tard et reprise en  1999, 2002, 2005 et 2010 sur cette même grande scène. Cette version diffère en quelques points des autres versions. L’histoire, fantastique, due aux talents conjugués de Vladimir Beguichev et Vassili Geltzer, commence le jour où le prince Siegfried fête sa majorité. Sa mère lui annonce que le lendemain, lors bal pour son anniversaire, il devra choisir une épouse. Il se rend durant la nuit dans la forêt. C’est alors qu’il voit passer une nuée de cygnes. Une fois les cygnes parvenus près d’un lac, il  s’apprête à tirer avec son arbalète, mais retient son geste ; devant lui se tient une belle femme vêtue de plumes de cygne blanches. Ils vont danser et apprendra que celle-ci s’appelle Colette, capturée par un sorcier, Von Rothbart, qui l’ a envoutée: le jour, elle se transforme en cygne et la nuit, elle redevient femme. Ayant appris son histoire, le prince Siegfried, fou amoureux, est pris d’une grande pitié pour elle. Il lui déclare son amour, ce qui affaiblit le sort. Von Rothbart apparaît. Siegfried menace de le tuer mais Odette intervient ; si von Rothbart meurt avant que le sort ne soit brisé, il sera irréversible. Le seul moyen de briser le sort est que le prince épouse Odette. Le lendemain, au bal, à la suite des candidates fiancées, survient le sorcier Rothbart, avec sa fille Odile, vêtue de noir (le cygne noir), qui est le sosie d’Odette. Abusé par la ressemblance, Siegfried danse avec elle, lui déclare son amour et annonce à la cour qu’il compte l’épouser. Au moment où vont être célébrées les noces, la véritable Odette apparaît. Horrifié et conscient de sa méprise, Siegfried court vers le lac des cygnes.

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La version créée par Noureev diffère en quelques points : Dans l’Acte 1, la danse des coupes devient une grande polonaise dansée par 16 garçons uniquement. Dans l’Acte 2 , Noureev a restauré la danse du Prince après la danse des 4 grands cygnes. A l’Acte 3, le pas de deux devient un pas de trois avec l’ajout de Rothbart qui participe également à l’adage initial de ce morceau. Et enfin, dans le dernier acte le chorégraphe a ajouté un Grand Adage, la dernière rencontre entre les deux aimés avant le dénouement final.

Pour les décors, signés Ezo Frigerio, le lac est un espace clos, bloqué, qui laisse encore plus de place à la danse. Les costumes de Franca Squarciapino, mélangent les tutus des Cygnes, avec des costumes de style moyenâgeux, que l’on ne voit que dans le Palais.

Cette version est certainement la plus belle qui soit, ce qui n’étonnera personne, vu que le plus grand danseur du siècle dernier s’était déjà inspiré du plus célèbre des chorégraphes, Marius Petipa (aidé pour ce ballet de Lev Ivanov). Deux directions d’orchestre pour ces représentations: Kevin Rhodes remplacé par Garret Keast les et  14 et 16/3 ainsi que le 9 Avril.

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Quant aux interprètes principaux, ceux que j’ai pu applaudir sont parfaits: Emilie Cozette, Héloïse Bourdon ou Ludmila Pagliero incarnent Odette/Odile, Stéphane Bullion, Joshua Hofhalt ou Mathias Heyman : Le Prince et Wolfgang le précepteur / Rothbart est interprété par un danseur magnifique: Karl Paquette. On aimera sans aucun doute les deux danses des 4 cygnes de l’acte 2, avec les petits cygnes : Marine Ganio, Eléonore Guérineau, Pauline Verdusen et Aubane Philbert, ainsi que les 4 grands cygnes : Héloïse Bourdon, Hannah O’Neil, Laure Adélaïde Boucaud et Fanny Gorse. Je ne vous citerai pas tous les danseurs de la troupe, mais vous verrez que vous serez conquis par l’ensemble, et par la précision extrême du synchronisme, de l’harmonie et des gestes. Les interprètes varient selon les représentations. Vous trouverez les details de la distribution pour chaque représentation sur le site de l’Opera de Paris : www.operadeparis.fr

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LES PHOTOS  1,3,4, 7, 8, 9 & 10.  @ ANN RAY / ONP

tous droits réservés

Une très grande soirée pour les amoureux de cet art. Le LAC DES CYGNES , c’est à l’Opéra Bastille

Représentations à 19h30 : les 14, 16, 17, 19, 23, 24 ,27, et 30 Mars ainsi que les  2, 6, 8, et 9 Avril.

Pris des places : de 5 € à 130€

Réservations par Internet : www.operadeparis.fr

aux guichets de l’Opéra Bastille ou Opéra Garnier : de 14h30 à 18h30 sauf dimanches et jours fériés.

Vous avez aussi un N° de téléphone surtaxé (0.337€ la minute) : 0892 89 90 90

la bande annonce de 1992:

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La saison des ballets à Paris offre des spectacles pour tous. Et celui qui arrive au Palais des Congrès du 7 au 9 Novembre est un des plus beaux: LA BELLE AU BOIS DORMANT!

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C’est un des plus beaux ballets du répertoire. La partition de Tchaikovski est une des plus célèbres du compositeur, et la chorégraphie de Marius Petipa continue d’émerveiller des millions de spectateurs dans le monde. Cette fois, c’est le Saint Petersburg Ballet Theater qui en offre sa nouvelle version, sous la direction artistique de KONSTANTIN TACHKIN AVEC 60 DANSEURS ET un orchestre live. avec la danseuse étoile : Irina Kolesnikova

Ce ballet est une féérie en 3 actes adaptée du conte de Charles Perrault, avec des décors adaptés de Semion Pastukh et des costumes de Galina Solovieva.

Vous verrez cette troupe, parmi les plus célèbres au monde danser devant vous ce ballet qui fut créé le 15 janvier 1890 au théâtre Mariinsky à Saint Peterbourg, et qui n’a depuis cessé d’attirer un public de plus en plus large. Tchaïkovki l’appelait d’ailleurs sa symphonie dansante, et les enfants connaissent les airs les plus célèbres depuis que ces airs ont servi son film d’animation parmi les plus connus : La Belle Au Bois Dormant!

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La Belle Au Bois Dormant, c’est à Paris au Palais des Congrès , le 7 Novembre à 20h00, le 8 Novembre à 15h00 et 20h30 et le dimanche 9 à 15h00.

Durée du spectacle : 2h30

Place de la Porte Maillot 75017 Paris Métro Porte Maillot

LOCATION : 0892 050 050 (0,34 €/mn) ou : http://www.ticketmaster.fr

Tarif : de 35 € à 69 €

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La tournée France : pour les tarifs et horaires se renseigner auprès de la salle de spectacle

Mardi 4 novembre 2014 – Zénith de Lille

Mercredi 5 novembre 2014 – Zénith de Strasbourg

Jeudi 6 novembre 2014 – Zénith de Nancy

Mardi 11 novembre 2014 – Montbéliard – Axone

Jeudi 13 novembre 2014 – Nice

Vendredi 14 novembre 2014 – Saint-Etienne

Samedi 15 novembre 2014 – Marseille

Dimanche 16 novembre 2014 – Montpellier

Mardi 18 novembre 2014 – Lyon

Mercredi 19 novembre 2014 – Clermont-Ferrand

Jeudi 20 novembre 2014 – Grenoble

Vendredi 21 novembre 2014 – Dijon

Samedi 22 novembre 2014 – Annecy

Mardi 25 novembre Toulouse 2014 – casino Barrière

Mercredi 26 novembre Pau 2014 – Le Zénith

Jeudi 27 novembre 2014 – Biarritz

Samedi 29 novembre 2014 – Béziers

 

extrait du ballet :

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Les ballets du Bolchoï de Moscou sont parmi les plus célèbres au monde

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Les amateurs de danse classique sont de plus en plus nombreux, et seules quelques salles en France diffusent en direct (ou en différé) ces ballets. Il y a certes les salles des circuits Pathé, et aussi une salle indépendante, généralement réservée aux projections de presse: Il s’agit du Club de l’Etoile, qui, comme son nom l’indique est tout proche de l’Etoile, et à quelques pas du célèbre restaurant Guy Savoy!

La programmation de la nouvelle saison est impressionnante et débutera le 26 Octobre prochain, avec à 16h00 LA LEGENDE D’AMOUR, sur une musique de Arif Melikov et une chorégraphie originale de Youri Grigorovitch.

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Dans les appartements royaux, la princesse Shyrin se meurt. Atteinte d’une grave maladie, seule la beauté de sa sœur la reine peut la sauver. Cette dernière se sacrifie mais regrette ensuite son geste quand elle se voit défigurée et que Shyrin tombe amoureuse de son amant, le peintre Ferkhad.Légende d’amour est l’une des premières  chorégraphies du grand maître russe Youri Grigorovitch. Son scénario explore le conflit entre l’amour et le devoir à travers ses deux héroïnes. Cette magnifique histoire d’amour , de sacrifice, de jalousie et de souffrance revient sur la scène du Bolchoï après plus de 10 ans d’absence.

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Mouvements de danse, décors et costumes inspirés du Moyen-Orient (les ballerines sont presque toujours voilées), pour ce ballet qui devrait être sublimé par le talent  incomparable des danseurs du Bolchoï.

La représentation dure environ 3 heures. Il s’agit d’une nouvelle production.

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Un mois plus tard, le 23 Novembre à 16h00, ce sera une oeuvre musicale de Cesare Pugni sur une chorégraphie de Youri Grigorovitch, des décors et des costumes signés Pierre Lacoste : LA FILLE DU PHARAON, avec Svetlana Zakharova (Aspicia), Ruslan Skvortsov (Lord Wilson), Nina Kaptsova (Ramze, esclave d’Aspicia). Le ballet a été enregistré le 25 Novembre 2012.

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Le jeune Lord Wilson voyage à travers l’Egypte lorsqu’une puissante tempête éclate. Il se réfugie dans la pyramide la plus proche, où la fille de l’un des plus puissants pharaons d’Egypte repose. Lord Wilson s’endort et rêve que la belle princesse revient à la vie…
Cette fastueuse production, brillamment remontée en 2000 par le chorégraphe français Pierre Lacotte spécialement pour la troupe russe, tire son intrigue du classique de Théophile Gauthier, « Le Roman de la momie ». Cadre exotique, défilés impressionnants, variations spectaculaires et grandes scènes de groupe, ce chef-d’œuvre du 19ème siècle longtemps oublié est l’une des productions les plus remarquables du répertoire du Bolchoï. Les étoiles du Bolchoï Svetlana Zakharova, Nina Kaptsova et Ruslan Skvortsov portent cette grande fresque égyptienne.

La représentation dure environ 2h30.

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Et enfin un des ballets les plus connus du répertoire, LA BAYADERE de Leon Minkus, créé par Marius Petipa et Sergueï Khudekov, sur une chorégraphioe originale de Petipa, dans une nouvelle version de Youri Grigorovitch. Cette production fut enregistrée le 27 Janvier 2013.

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Lorsque la belle danseuse Nikiya et le guerrier Solor se rencontrent en secret, ils se jurent amour éternel. Cependant, le grand brahmane, également amoureux de Nikiya les surprend. Il révèle cet amour interdit au Rajah, lequel a décidé que Solor épousera Gamzatti, sa fille bien-aimée…
Production grandiose, reflet d’une Inde mystérieuse et de l’amour impossible entre la danseuse sacrée Nikiya et Solor, La Bayadère est une œuvre-clé du répertoire classique. La scène  du « Royaume des Ombres», est l’une des plus célèbres dans l’histoire du ballet. La chorégraphie de Marius Petipa, ici dans une nouvelle version scénique de Youri Grigorovitch, ravira les romantiques, les amoureux du classique et des fastes somptueux de l’Orient indien. Avec les étoiles du Bolchoï Svetlana Zakharova, Maria Alexandrova et Vladislav Lantratov.

La représentation dure environ 2h45

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Nous reviendrons ensuite sur les autres ballets de la saison.

 

Vous pouvez réserver vos places directement au Club de l’Etoile. la salle est équipée HD, avec le son en 5.1. Club de l’Etoile 14 rue Troyon 75017 Paris

La salle du club de l'étoile

La salle du club de l’étoile

la salle du club de l'étoile

la salle du club de l’étoile

Réservation est contacts : 01 43 80 73 69 et contact@clubdeletoile.fr Prix du billet : 35€. Toutes les séances sont accompagnées d’une collation à l’entracte. tarifs réduits: 30€ (voir conditions au club de l’Etoile) et 22€ pour les moins de 12 ans.

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