Ce sera un cocktail explosif de danses latines, avec beaucoup de rythmes qui va débouler à Bobino dès le 22 Avril.
Daniel Pop et Isis Figaro
Une nouvelle forme de comédie dansée, qui va raconter des histoires d’amour, et qui mêle les danses de ces pays chauds, rythmes latinos, africains, comme la salsa, la samba, le boléro, le tango, le cha cha cha, sans oublier merengue, gwoka, reggaeton. Une troupe d’une vingtaine de danseurs va vous donner des envies de danser. C’est sous la direction, et dans une production d’Isis Figaro, que vous allez vibrer et que vous aurez certainement envie de danser. Cette jeune troupe vous réserve, c’est certain beaucoup de surprises.
Nous nous sommes glissés dans les coulisses des répétitions, et voici les premières photos en costumes, en attendant de vous parler un peu plus de ce spectacle qui s’annonce coloré et que vous pourrez applaudir à partir du Avril à Bobino.
Guillaume Zimmermann
Daniel Pop et Guillaume Zimmermann
Isis Figaro
Isis Figaro
Isis Figaro et Julio Garrido
Vincent LOUKAS et Isis
Luis Carlos Gonzales Vargas
Daniel Pop et Charlotte Wouassi
TOUTES LES PHOTOS : COPYRIGHT : GUY COURTHEOUX / ONSORTOUPAS.FR Mention obligatoire
Représentation à 21 h 00, matinée le dimanche à 16 h 30
tarifs : de 20 à 48 €
locations : 08 2000 9000 (0,11€ / min)
locations sur places et points de ventes habituels (Fnac: Fnac.com, bobino.fr)
Une histoire vraie qui plaira aux amateurs de Jazz………et aux autres!!
Cela se passe au début des années 60, où Monica, une jeune et jolie suédoise a décidé qu’elle serait chanteuse de jazz, mais pas une simple chanteuse…une célébrité! La carrière de ses rêves l’emmène tout d’abord à Stockholm, puis à New York. C’est dans cette métropole qu’elle va croiser Ella Fitzgerald, Miles Davis ou encore Bill Evans. Mais tout cela a quand même un prix, et il est très élevé; Elle va sacrifier sa vie de mère pour pouvoir assouvir sa volonté . Monica Zetterlund fut une immense vedette dans son pays. elle était non seulement chanteuse de jazz, mais actrice dans des comédies musicales, elle représenta deux fois son pays au concours de l’Eurovision. On dit qu’elle fut courtisée par Marlon Brando et Miles Davis, qu’elle a dégusté du Champagne avec Sammy Davis Jr. ce film retrace surtout sa vie personnelle, ses relations avec son père, avec sa fille, avec son amant suédois, le tout sur fond de musique.
Côté musique, c’est du jazz qui s’écoute facilement, des titres que tout le monde connaît, et qu’elle saura faire connaître dans son pays d’origine, en les adaptant avec des paroles suédoises.. Le titre du film est une adaptation de Waltz For Debby, qu’elle enregistra avec Bill Evans et qui est considéré comme un des titres les plus importants du répertoire suédois.
Le réalisateur, Per Fly a réussi à trouver des comédiens de talent et plus particulièrement celle qui prête ses traits à Monica : Edda Magnason, qui est elle même chanteuse, pianiste et compositeur.Les autres acteurs, quelque soit leur talent sont écrasés par celle qui avale l’écran par la présence. Je dois avouer que pour quelqu’un qui n’est pas du tout réceptif au jazz moderne, la musique et les titres que l’on entend dans ce film ne manquent pas de tempo et que l’on bouge sur son siège en rythme. Ce Valse pour Monica est vraiment un bon film qui mérite vraiment le détour.
Un film tendre, sur un sujet tabou, aucun voyeurisme c’est que d’l’amour….
A 18 ans, Lake vit comme tous les mecs de son âge, même si sa mère est un peu névrosée. Il sort avec une fille légèrement excentrique, mais un jour, en sauvant un vieil homme de la noyade, il doit lui pratiquer le bouche à bouche et cela lui donne une remarquable érection devant tout le monde à la piscine. Embauché dans une maison de retraite où sa mère a quelques accointances, il va tomber sous le charme de Mr Peabody……un patient de 82 ans. Leur amitié va évoluer très vite et les sentiments du jeune Lake pour le vieil homme ne feront que s’accentuer, sans que l’autre ne fasse rien en ce sens. Et s’ils s’en allaient parcourir le Canada, voir la mer, et vivre de très bons moments?
Raconté ainsi, on peut se demander ce qui peut émouvoir dans ce film. C’est avant tout une histoire d’amour. Certes ce sont deux hommes, ce n’est donc pas de la pédophilie. Certes la différence d’âge est aux limites de l’extrême, vu qu’ils ont plus de 60 ans de différence. La société ne peut pas comprendre ce fait, et moi même ai un peu de mal à imaginer l’attrait que peut ressentir un adolescent pour un vieillard. Mais je ne juge pas. Je l’accepte . Et c’est ainsi que j’ai vu le film. Une histoire d’amour. Un amour quasi impossible, difficile à vivre au quotidien, mais une histoire d’amour. Le réalisateur, Bruce LaBruce avait plutôt proposé des films à scandale jusqu’à présent, et il s’est tellement assagi, qu’on a du mal à le reconnaître, si ce n’est dans le sujet traité. On est loin de Hustler White, No skin off my ass ou de LA Zombie, sans oublier des films érotico-porno comme Skin Flick . Ici aucune image sous la ceinture, tout est beaucoup plus dans la suggestion. Les acteurs sont formidables. Dans le rôle du vieil homme Walter Borden, un comédien méconnu en France, qui joue tout en finesse le rôle quand même assez difficile de quelqu’un qui a bien vécu son côté féminin, et surtout le jeune Pier-Gabriel Lajoie, qui est extraordinaire dans ce rôle difficile, qui le sort totalement de son monde. Son sourire illumine le film de bout en bout.
le réalisateur : Bruce Labruce
Voilà le genre de film que ceux qui manifestent contre le Mariage pour tous devraient voir, au risque d’attraper un malaise fatal! Non pas que je leur souhaite, mais pour leur apprendre que la vie des uns et des autres ne les concerne pas, que chacun peut trouver son bonheur de la manière qui lui plaît, et si c’est le cas entre deux personnes qui sont séparées par plus de 60 ans, et si ce sont deux hommes, cela ne doit rien changer. Le film n’aurait pas eu cet impact si on avait parlé des amours entre un millionnaire de 80 ans et une jeune fille de 18 ans. On aurait ri de la situation, raillé le fait que la jeune fille devait certainement avoir des vues sur un portefeuille bien garni…mais ici, il n’est jamais question d’argent et si quelqu’un débourse quelque chose, c’est Lake et pas Mr Peabody.
Allez, un bon geste, mettez vos a priori de côté, et allez voir cette belle histoire d’amour!
Chez Disney, cette année on fête le vert du printemps avant l’ouverture d’une nouvelle attraction cet été.
On est encore en pleine saison d’hiver, mais le 5 Avril Disneyland Resort va se mettre au vert, aux couleurs du Printemps en fait, et ce jusqu’au 22 Juin. C’est un nouveau thème éphémère, trois mois seulement, avec de nouveaux décors, et surtout pour les plus jeunes, l’occasion de rencontrer leurs personnages Disney préférés dans de superbes costumes printaniers. Je sais que j’ai déjà envie d’aller faire des photos de ces costumes, et qu’ils seront postés sur le site dans les premiers jours d’Avril. Cette balade de Printemps sera une harmonie entre la musique et les fleurs. Il ne faut pas oublier que Disneyland c’est rien moins que 35 000 arbres, 450 000 arbustes, et plus d’un million de fleurs plantées chaque année.
On parle d’ores et déjà de la Promenade Printanière, un rendez-vous musical haut en couleurs avec plus d’une centaine d’artistes dont 90 danseurs. Un nouveau personnage devrait déambuler dans le parc,à Casey’s Corner : Raiponce. Près du Château de La Belle Au Bois Dormant, des topiaires auront poussé à l’effigie des 101 dalmatiens, de personnages du Roi Lion, des Aristochats, de Bambi, mais ce ne sont là que quelques unes des surprises que nous révèle Disneyland avant le jour J. On nous laisse entendre que dès leur arrivée dans le Parc Disneyland les visiteurs seront plongés dans un univers avec des papillons et des fleurs.
Ce sera aussi le printemps à Disney Village, avec des temps forts comme les 18 et 19 avril, le Jazz en Fête, les 20 et 21 Avril la chasse aux œufs de Pâques pour les enfants, les 25 et 26 Avril, la fête de la Country Music, et un événement qui promet d’être festif et coloré: Rythmes du Brésil, sans oublier la Fête de la Musique le 21 Juin. Les footeux (ça existe encore??) pourront voir les matchs de la coupe du Monde en direct du 12 Juin au 13 Juillet.
Bon , maintenant le plat de résistance, avec Ratatouille, qui ouvrira cet été! Vous voulez en savoir plus? Alors je vous offre un film annonce et trois photos pour vous mettre en appétit. C’est un nouveau territoire qui va s’ouvrir au sein du Parc Walt Disney Studios, la place de Remy, avec une toute nouvelle attraction totalement inédite, qui sera la 60ème attraction des Parcs. les visiteurs seront immergés dans un univers à la hauteur d’un rat, ils vivront des aventures périlleuses au cœur du Grand restaurant Chez Gusteau, en passant par les toits de Paris, la chambre froide et la salle du restaurant. Ratatouille bénéficiera même d’un restaurant au sein de l’attraction: Le Bistrot Chez Remy, avec la fameuse ratatouille du chef. allez plus que quelques petits mois à attendre, et promis, dès que ce sera possible, de nouvelles photos seront postées sur le site.
Comment Master & Johnson devinrent célèbres en publiant des études et des analyses sur la sexualité humaine à la fin des années 50, faisant faire de grands pas à la science.
A partir de 1957, et jusque dans les années 90, William H. Masters et Virginia Johnson révolutionnèrent la recherche scientifique sur la sexualité. Obstétricien de renom à l’université de Saint Louis, Masters, fatigué de travailler sur comment naissent les bébés, décida, contre l’avis de ses supérieurs, de comprendre la sexualité féminine, masculine . D’analyser le désir, le plaisir, l’orgasme, en recrutant des centaines de volontaires, prêts à jouir – en se masturbant ou à deux – pour la science. Masters of sex est en quelque sorte une série historique qui retrace les travaux des deux chercheurs mais aussi leur vie privée. Le sujet est chaud, il y a quelques corps dénudés, mais pas de quoi fouetter un chat (pardonnez l’expression), mais il n’y a rien d’érotique et encore moins de pornographique dans les moments les plus chauds. On découvre les personnages principaux, Bill Masters (Michael Sheen) et sa femme Libby (Caitlin Fitzgerald) , qui ont bien du mal à concevoir un enfant, Virginia Johnson (Lizzy Caplan) , ex chanteuse, divorcée, deux enfants, qui devient sa secrétaire, puis son assistante, le doyen Barton (Beau Bridges) qui ne s’occupe pas de sa femme Vivian (Rose McIver), par manque d’intérêt pour la gent féminine, et tout ce qui les entoure, comme le jeune docteur Ethan Haas ( Nicholas d’Agosto).
Nicholas D’Agosto et Lizzy Caplan
Michael Sheen et Lizzy Caplan
Micahel Sheen et Caitlin Fitzgerald
Beau Bridges
On se passionne vite pour tous ces personnages, leurs amours, leur sexualité en des temps où le mot pénis ou vagin vous envoyait directement en enfer, sans oublier sexualité, masturbation, homosexualité, et j’en passe. Tout ce qui touchait au sexe ne se discutait pas en public, et vraisemblablement pas plus en privé. Tous des tabous étaient omniprésents, surtout dans une société aussi conservatrice que celle des Etats Unis en pleine crise contre le gouvernement moscovite. Le charme de Virginia Johnson/Lizzy Caplan est indéniable, qui fait toute la force de cette série, où elle est une femme que rien n’arrête, que rien ne choque, et qui veut à tous prix avoir un diplôme de médecine. Même si elle se prend les dents avec un docteur féminin, qui ne l’aide pas dans ses études, elle foncera pour arriver à son but.
Caitlin Fitzgerald et Nicholas d’Agosto
William Masters et Virginia Johnson ( les personnages réels)
Le BluRay disponible : avec copie digitale Ultra Violet. Aucun Bonus ni suppléments
12 épisodes, 676 minutes, 4 disques, son DTS HD 5.1 en anglais et en français. Nombreux sous titres disponibles: français, anglais, suédois, arabe etc…
Un drame humain, une autre vision des Philippines.
Ce film est un vrai film choc. Il reflète une réalité. Tout d’abord celle de la pauvreté dans les campagnes de certaines iles des Philippines, mais on le sait les habitants de ce pays savent garder le sourire, et c’est ce qui arrive à Oscar Ramirez et sa petite famille. Ils doivent quitter les montagnes pour essayer de trouver du travail, et le seul endroit où selon eux, on peut en trouver, c’est la grande ville, la capitale, Manille. La ville est tellement étendu qu’on l’appelle Metro Manila. Elle est surpeuplée, et les bidonvilles existent toujours malgré les efforts des différents gouvernements. Certes on ne parle pas des îles paradisiaques telles que Boracay, qui est une sorte de St Tropez pour l’Asie, mais qui en quelques années est devenu un paradis, avec des prix en conséquence. Bref revenons à ce film. La grande ville est certes attrayante, mais quand on n’a pas un sou en poche,; que peut-on faire?? se faire arnaquer par un marchand de rêve lorsqu’on cherche un logement? Oscar réussira à trouver un travail de convoyeur de fonds, et sa femme aura moins de chance qui tentera d’exercer le plus vieux métier du monde. Mais la médaille a ses revers , surtout pour Oscar, parce que son co-convoyeur a bien envie de se faire de l’argent facilement.
Le film débute avec de superbes vues, genre cartes postales, mais on passera vite à d’autres images nettement moins attrayantes lorsque la famille arrive en ville. Le film est puissant, récompensé par plusieurs prix, comme le prix du public au Festival de Sundance en 2013, un prix du meilleur film international à Cognac et le Prix du meilleur film aux British Independant film Awards.Récompenses vraiment méritées, parce que les interprètes sont vraiment exceptionnels, comme Jake Macapagal (Oscar), Althea Vega (sa femme) et John Arcilal (l autre convoyeur).
Le film est traité non pas en documentaire, mais comme un bon thriller, et vous en ressortirez bien secoués.
Bravo à M6 Vidéo qui ose sortir ce genre de films en DVD. En revanche mauvais point avec Zero bonus (sauf le film annonce) La version originale (en Tagalog) peut se voir avec ou sans sous titres ( on ne sait jamais, vous parlez peut-être Tagalog) mais rassurez vous, il existe aussi une version française. Deux possibilités de choix pour le son: stéréo 2.0 et Dolby Digital 5.1
Comment un des chefs d’oeuvre des studios Disney, Mary Poppins a vu le jour.
Le film fête ses 50 ans, le BluRay du film sort enfin, Mary Poppins est à l’honneur. Comment est né ce film qui a bien failli ne jamais voir le jour? Il faut savoir que le film s’inspire d’une histoire vraie. Il suffit de savoir que les filles de Walt Disney l’avaient supplié d’adapter au cinéma leur livre préféré, “Mary Poppins”, il leur fait une promesse… qu’il mettra vingt ans à tenir ! Dans sa quête pour obtenir les droits d’adaptation du roman, Walt Disney (Tom Hanks) va se confronter avec celle qui avait écrit le livre, Pamela Lyndon Travers (Emma Thompson), femme têtue et inflexible qui n’a aucunement l’intention de laisser son héroïne se faire massacrer par la machine Disney, qui pour elle est synonyme de dessins animés Mais quand les ventes du livre commencent à se raréfier et que l’argent vient à manquer, elle va se rendre à Los Angeles pour entendre ce que Disney a imaginé… Au cours de ces deux semaines, Walt Disney va tout faire pour convaincre la romancière. Armé de ses story-boards bourrés d’imagination et des chansons pleines d’entrain composées par les talentueux frères Sherman, il jette toutes ses forces dans l’offensive, mais elle ne cède pas. Impuissant, il voit peu à peu le projet lui échapper… Et c’est en cherchant dans le passé de P.L. Travers, et plus particulièrement dans son enfance, qu’il va découvrir la vérité sur les fantômes qui la hantent, avec des souvenirs de son père (Colin Farrell) . Le film, on le sait va être un succès monumental, et bien mérité, dont tout le monde se souvient du ‘Supercalifragilipiexaldoucious’…enfin vous l’écrivez et le prononcez comme vous le pouvez!
Les comédiens sont époustouflants, l’un comme l’autre, mais peut-on attendre moins de comédiens comme Tom Hanks et Emma Thompson, sans oublier Tom Hanks et celui qui interprète le chauffeur envoyé par Disney pour prendre en charge l’écrivain anglais : Paul Giamatti, d’une justesse vraiment exceptionnelle. Ce film est une réussite, qui nous fait passer facilement de la comédie au drame en passant par une gamme de sentiments qui font vibrer le spectateur dès les premières minutes du film, lorsqu’on découvre Pamela travers dans sa plus tendre enfance , avec son père rongé par un mal incurable et par l’alcool qu’il ingurgite. C’est avec des films comme celui-là qu’on a envie d’aller au cinéma, qu’on apprécie le cinéma américain, qui ne fait pas dans les effets spéciaux, mais qui se rapproche de son public. Le réalisateur, John Lee Hancock l’a compris, qui s’efface devant son sujet. On regrettera cependant de ne pas voir sur l’écran, ne serait ce qu’un tout petit peu celle qui restera à jamais la nounou rêvée par tous les enfants, celle qui fut à la fois Mary Poppins, et la nounou de La Mélodie du bonheur : je parle de Julie Andrews qui est certainement une actrice à qui je voue une admiration et un amour sans borne.
Tom Hanks et Emma Thompson
Colin Farell
Mais je vais me consoler de la meilleure des façons,, en me procurant le BluRay de Mary Poppins qui vient tout juste de sortir, et me le repasser en boucle….
Et si on regardait des images d’archives? de la première du film, avec la toujours sublime Julie Andrews?
images d’archives Disney : Julie Andrews et Dick Van Dyke
Julie Andrews, Walt Disney et Pamela Lyndon Travers (archives Disney)
image tirée du film Mary Poppins
autre image de la première avec Emma Thompson, Julie Andrews, Tom Hanks et Dick Van Dyke
la première du film avec Tom Hanks, Emma Thompson, Julie Andrews et Dick Van Dyke
Une comédie au ton résolument moderne à l’affiche du Théâtre St Georges.
Marie France Mignal, qui dirige le théâtre St Georges a trouvé un petit bijou de comédie, écrite à 4 mains par Nicolas Poiret ( fils de Jean) et Sébastien Blanc ( fils de son père). cette comédie, c’est Même Pas Vrai, qui réunit Bruno Madinier et Raphaëline Goupilleau, en tête d’affiche . Ils sont un couple pour le moins extravagant qui aime se disputer devant leurs amis Marie et Bernard (Anne Bouvier et Christophe Guybet) ou mettre en boite leur fils Michael ( Thomas Maurion) . Ils ne veulent pas lui demander s’il est gay, et sont pour le moins surpris lorsqu’ils apprennent qu’il vit une aventure avec leur amie Marie. Mais ces disputes peuvent aller plus loin, et bêtement lorsqu’un des deux ‘oublie’ de parler de petits problèmes de santé.
Bruno Madinier et Raphaëline Goupilleau
On est décontenancé au début de la pièce par les joutes verbales entre Arnaud et Mathilde, qui règlent leurs comptes devant leurs amis. La situation empire lorsque Bernard donne Rendez-vous à une amie, Irène,(Valérie Zaccomer) et que tout le monde accueille cette dernière comme un chien dans un jeu de quilles, accumulant les situations les plus désagréables pour cette dernière.
Raphaëline Goupilleau
Bruno Madinier
Cette comédie, mise en scène par Jean-Luc Revol devrait trouver son public, qui n’est pas celui du boulevard classique. Les situations sont certes drôles et plus qu’invraisemblables, et le public semble plus jeune que pour ce qui avait fait les beaux jours du théâtre de boulevard. Les comédiens sont excellents, et le jeune Thomas Maurion est une révélation, dont on entendra certainement parler.
Bruno Madinier Raphaëline Goupilleau et Thomas Maurion
Venez découvrir cette famille vraiment pas conformiste au théâtre St Georges, du mardi au samedi à 20h30, matinées samedi à 17h00 . Pas de matinée le dimanche.
Théâtre St Georges, 51 rue St Georges 75009 Paris
Places de 15€ à 41€ (moinsde 26 ans : 10€ du mardi au jeudi en fonction des disponibilités)
Locations : www.theatre-saint-georges.com et 01 48 78 63 47
