Archives

All posts for the month juin, 2018

Rating:

Un film frais, un véritable feel good movie, une histoire d’amour pas comme les autres : voilà LOVE SIMON

 

On mérite tous une première grande histoire d’amour. Mais tout n’est pas si simple pour Simon, 16 ans. Sa vie est tout ce qui est de plus normal, avec une famille aimante, une soeur qu’il adore, sans toutefois lui dire, de très bons amis. Mais il a un grand secret.  Il se sait gay, mais n’ose en parler à personne. Et il flashe sur une relation online d’un mec qui comme lui a ce secret, et qu’il ne veut pas dévoiler. Mais un tel secret risque fort d’être dévoilé lorsqu’un de ses potes découvre leurs messages, et menace de les montrer à tout le monde.

Le film de Greg Berlani est adapté d’un roman qui a connu un franc succès   Moi, Simon, 16 ans, Homo sapiens, de Becky Albertalli .  Au générique, Nick Robinson, Jennifer Garner, Josh Duhamel, Katherine Langford, Alexandra Shipp, Logan Miller, Keiynan Lonsdale ,et Jorge Lendeborg, Jr. Tous ou presque sont des ados, avec des problèmes d’ados. Les parents sont super, à l’écran comme dans l’histoire. On est au coeur des amours adolescentes, et certains y verront un côté un peu guimauve, je pense que c’est un film qui donne envie de vivre, de revivre ses premiers émois d’ado, comme ce que l’on peut voir dans le lycée. On ne sait pas qui est celui que Simon cherche, il va prendre l’apparence de toutes les personnes qu’il va croiser au fur et à mesure de l’histoire? Mais qui est-il donc?

« Love, Simon. »

Twentieth Century Fox’s « Love, Simon. »

On s’amuse, on sourit, c’est frais, et ça fait du bien. Je suis sorti ému, mais le sourire aux lèvres. Le bonheur!

le film annonce:

en vo st:

et en version française :

 

 

 

Le Théâtre Antoine peut se vanter d’une superbe programmation pour la saison prochaine.

Le théâtre de Jean Marc Dumontet et Laurent Ruquier va connaître de belles soirées dès septembre prochain, avec notamment la nouvelle pièce signée Laurent Ruquier : Pourvu qu’il soit heureux, mis en scène par Steve Suissa, avec Francis Huster, Fanny Cottençon et Louis Le Barazer, et qui sera à 21h00 pour une série de représentations dès le  12 septembre

 

et , à 19h00 cette fois, un très grand comédien va tenir l’affiche de Plaidoiries :

Richard Berry, Plaidoiries, Je Vous Demande l’Impossible , mis en scène par Eric Théobald:

et, pour commencer l’année 2019 en beauté: un duo de choc sur la scène du Théâtre Antoine : Dany Boon et Valérie Bonneton : 8 Euros de plus de Sébastien Thiery, dans une mise en scène de Stéphane Hillel

Tous renseignements et pré-achats de places sur le site du Théatre Antoine :

https://www.theatre-antoine.com

 

 

Un film de genre, que l’on a plus l’habitude de voir du côté cinéma américain que français

3 mecs qui ne manquent pas d’argent se retrouvent pour leur partie de chasse annuelle dans la zone désertique des canyons américains. L’un d’eux est venu avec sa maîtresse qui est totalement canon, et les 2 autres vont être vraiment jaloux. Les choses dérapent et vont s’enchaîner pour un résultat des plus sanglants. La réalisatrice, Coralie Fargeat, n’a peur de rien qui va vous entraîner dans un sillon de violence en compagnie de ses comédiens : Matilda Lutz et Kevin Janssens, avec Vincent Colombe et Guillaume Bouchède.

Inutile d’ajouter que ce film est vraiment à réserver à un public averti, où sang, hémoglobine et violence sont omniprésents, sans oublier des scènes de nudité qui font réserver ce film à un public bien averti. Le boîtier porte la mention interdit aux moins de 12 ans.

La version bluray est belle avec assez peu de suppléments, si ce n’est l’interview de la réalisatrice.

Format respecté 2:39, le film est en français, avec la possibilité de sous titres pour sourds et malentendants ( mais les images parlent d’elle-même).

le film annonce :

 

 

Rating:

C’est le grand éclat de rires de cet été, une pièce écrite il y a plus d’un siècle , Un fil à la Patte de Georges Feydeau, qui a pris un grand coup de jeunesse

Un fil à la patte? Mais qu’est-ce donc? Voyons avec Catherine Jacob si c’est elle?

Christophe Lidon a réussi une mise en scène d’exception, qui a situé l’histoire au milieu du siècle dernier, avec un choix de comédiens tous formidables : Catherine Jacob, Jean Pierre Michaël, Chjristelle Reboul, Noémie Elbaz, Marc Fayet, Adèle Bernier, Bernard Malaka, Patrick Chayriguès, Cedric Colas, Stephane Cottin.

.Pour raccourcir, le metteur en scène  a utilisé des projections vidéos qui rythment encore plus ce chef d’oeuvre de la comédie. Ce qui est certain, c’est que la salle rit de bon cœur de bout en bout. Certes ce classique a été joué des milliers de fois, mais on garde toutefois les surprises, et on adore.

TOUTES LES PHOTOS @ J.STEY

Catherine Jacob va vous en dire plus sur les comédiens, la pièce. On ne se lasse pas de l’écouter:

UN FIL A LA PATTE c’est au Théâtre Montparnasse, rue de la Gaité

Du mardi au samedi à 20h30, matinées samedi à 17h00

 Les représentations des mercredis et samedis soirs seront sur-titrées en anglais, avec le concours de Théâtre in Paris

Réservations : http://www.theatremontparnasse.com/fil-a-patte/

ou par téléphone :

01.43.22.77.74

Du lundi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 11h à 15h
(ainsi qu’à la caisse du Théâtre aux mêmes horaires)

Location possible jusqu’à 3 semaines à l’avance

TARIFS

Carré Or : 46 €
1° catégorie : 42 €
2° catégorie : 30 €
3° catégorie : 18 €
– de 26 ans: 10 € (en fonction des disponibilités)

 

 

Rating:

C’est parti pour la tournée 2018 d’Opéra en plein air, avec cette année Carmen, mise en scène par Radu Milaileanu

Comme chaque année Opéra en plein air propose un opéra célèbre, et cette année, il s’agit de l’Opéra le plus joué au monde: Carmen de Georges Bizet. Mise en scène de Radu Mihaileanu. Une nouveauté, cette année, un parrain va présenter chaque spectacle, et le premier de ces parrains est un comédien célèbre et adulé du public : Antoine Duléry. . La direction musicale est assurée par Vincent Renaud,  l’Orchestre et le premier violon, Anne Gravoin pour le Music Booking Orchestra. . La scénographie est l’oeuvre de Bastien Forestier, et les lumières sont celles du magicien de la lumière, Monsieur Jacques Rouveyrollis.  On le sait dans Carmen  les chœurs sont importants, et particulièrement celui des enfants, et ce sont les chœurs de l’Opéra National de Paris, sous la direction de Gael Darchen avec la Maîtrise des Hauts de Seine.

La mise en scène : Radu Mihaileanu:

 

le parrain de cette année : Antoine Duléry :

 

En ce premier soir de représentation, voilà les voix que l’on a pu applaudir : Gala El Hadidi (Carmen ) qui peut être remplacée dans d’autres lieux par Marion Lebègue. Don José est Eric Fennel, Micaela: Olga Tenyakova, Escamilo : Pierre Doyen, Frasquita : Gaëlle Méchaly, Mercédes: Pauline Sikirdji, Zuniga : Andriy Gnatiuk, Moralès : Tiago Matos, Le Dancaïre : Franck Lopez, Remendado : Sahy Ratia

extrait :

 

Prochaines représentations : Champ de Bataille (27) les 22 et 23 Juin à 20h30, Prix des places : de 25 à 75 €

Château de Vincennes les 29 et 30 juin à 20h30, Prix des places de 25 à 85€

Cité de Carcassonne (11) le 3 juillet à 21h30, Pris des places 56 et 66 €

Domaine National de Saint Germain en Laye (78), les 6 et 7 Juillet à 20h30, Prix des places de 25 à 85 €

Château de Haroué (54) les 31 Août et 1er Septembre  à 20h30, Prix des places de 25 à 85 €

et enfin à l’Hotel National des Invalides (Paris) les 5, 6, 7 & 8 Septembre à 20h30, Prix des places de 25 à 95 €

Pour les réservations : www.operaenpleinair.com

0892 68 36 22 ( N° surtaxé à 0.34€ la minute!)

et dans les points de vente billetterie, Fnac, Carrefour etc

pour Château du champ de bataille :possibilité d’achat à l’office du tourisme du Pays du Neubourg ( 02 32 35 40 57) ou Office de Tourisme du Grand Evereux ( 02 32 24 04 43)

Pour le Château de Vincennes : office de tourisme de Vincennes (01 48 08 13 00)

Pour Carcassonne : festivaldecarcassonne.fr  (04 68 11 59 15)

Pour le Domaine de Saint Germain en Lhaye : office de tourisme (01 30 87 20 63

Pour Château de Haroué : Nancy Tourisme (03 83 35 22 41), Office de tourisme d’Epinal (03 29 82 543 32) et Label Ln ( 03 83 45 81 60)

Bon à savoir: pour les personnes à mobilité réduite un accès facilité est prévu en signalant la venue à l’avance à la production, avec possibilité d’un parking VIP, une place garantie en orchestre (quel que soit le prix payé).

Premier Violon : Anne Gravoin

 

Après un film couvert de louanges: Camille Claudel avec Isabelle Adjani et Gérard Depardieu, voici une autre vision, librement inspirée de la vie de Camille Claudel.

Camille Claudel, c’est un génie au féminin. À son époque, l’entrée aux Beaux-Arts est encore interdite aux femmes. Et pourtant elle sera l’un des plus grands sculpteurs de tous les temps qui a mené  un combat pour l’égale dignité de l’homme et de la femme en amour comme en sculpture, mais c’est aussi et avant tout elle est une femme, amoureuse, libre et audacieuse. Sur la cène du petit théâtre Essaion, Maud Sambuis est Camille Claudel, qui interpelle d’autres protagonistes qui seraient dans la salle, comme son frère Paul, ou Auguste Rodin. Maud Sambuis est omniprésente, et a quasiment tout fait pour la création de cette oeuvre, qu’elle a écrit, co – mis en scène et interprété.

Difficile de porter un rôle aussi imposant, surtout lorsqu’on ne s’est pas encore fait un nom à Paris. Et pourtant elle réussit à nous épater. Il fallait donc la rencontrer et c’est chose faite :

Interview by Guy Courthéoux / onsortoupas.fr

 

Mademoiselle C :

du 4 au 26 Juin 2018 les Lundis et Mardis 20h

du 28 Juin au 28 Juillet 2018 les Jeudis, Vendredis et Samedis 21h30

du 23 août au 22 septembre 2018 les Jeudis, Vendredis et Samedis 21h30

c’est au Théâtre Essaion,  6 Rue Pierre au Lard, 75004 Paris

 

 

Rating:

J’ai pris un plaisir énorme à voir cette pièce et je vous encourage vivement à en faire autant.

Retour à Berlin dans les années où le nazisme apparaissait, où il ne faisait pas bon être juif , homosexuel ou communiste, et où les allemands appréciaient d’aller dans des cabarets un peu glauques, tels qu’on les a connus par exemple dans le célèbre film Cabaret. L’atmosphère est la même, l’histoire différente, qui est l’oeuvre de Stephan Druet, à qui on doit déjà des pièces comme :

  • Évita, amour, gloire etc.,  ou Renata avec Sebastian Galeota toutes 2 à la Comédie Bastille
  • ou plus récemment:
  • L’Histoire du Soldat (du livret de Charles-Ferdinand Ramuz) avec Julien Alluguette ( Molière 2018 de la comédie musicale)

 

 

BERLIN KABARETT , mise en scene Stephane Druet Marisa Berenson, Sebastian Galeota, photo : Victor Tonelli

Ce cabaret est mené par Kirsten (Marisa Berenson) qui a eu un fils Viktor, homosexuel exploité par sa mère au cabaret, fils qu’elle déteste (Sebastain Galeota) , et dans ce cabaret on y retrouve un pianiste compositeur, un ex amant de Kisten, ainsi que deux autres musiciens (Fritz :Stéphane Corbin en alternance avec Simon Legendre,  Karl ;Jacques Verzier en alternance avec Olivier Breitman, Loïc Olivier ou Hugo Chassagnol aux percussions, Victor Rosi, cornet) . Les costumes sont superbes et bien dans le ton, créés par Denis Evrard. Intelligemment la petite salle en sous sol du Théâtre de Poche Montparnasse a été totalement transformée pour l’occasion, on se croirait dans un cabaret, avec tables et chaises et consommations possibles si vous êtes à table. Stephan Druet a ainsi créé un cadre propice aux chansons interprétées par les principaux protagonistes, et on est totalement sous le charme. Certes Marisa Berenson n’avait rien à prouver, et elle est vraiment parfaite dans le rôle de cette femme aussi aigrie que méchante. Mais la découverte pour beaucoup sera Viktor, Sebastian Galeota, venu d’Argentine, qui chante, danse, virevolte, nous offre des pirouettes , et qui est au centre de cette pièce. C’est plus qu’une performance qu’il nous offre, comme il l’avait déjà fait dans Renata ou Evita, mais cette fois c’est encore plus fort et plus marquant, et j’espère bien rencontrer ce Monsieur pour un entretien prochainement.

Sebastian Galeota

Quand je vous dit que c’est du grand art, je ne suis pas le seul à le penser, parce que le public ne s’y trompe pas. Le spectacle affiche complet tous les soirs, et vu que le nombre de représentations est limité, on ne peut que réserver le plus possible en avance, en espérant que le Poche Montparnasse reprenne ce spectacle pour une durée encore plus longue tant c’est mérité.

Réservations OBLIGATOIRES, si vous voulez faire partie des 75 privilégiés à applaudir chaque soir Berlin Kabarett comme il se doit.

Renseignements et réservations par téléphone au 01 45 44 50 21 ou au guichet du théâtre les lundi, mardi, jeudi et vendredi de 14h à 18 h, les mercredi, samedi et dimanche de 11h à 18h

Réservations possibles sur le site : www.theatredepoche-montparnasse.com

Jusqu’au 15 juillet du jeudi au samedi à 21h et dimanche à 17h30

Tarifs à partir de 18€

Rating:

Après un premier opus avec Robin Williams sorti sur les écrans en 1995, voici une suite 22 ans plus tard, qui n’a rien à envier au 1er épisode.

On retrouve toujours ce même jeu dans ce nouvel épisode, mais cette fois il transporte les protagonistes dans une jungle dangereuse, alors que dans le film de 1995, c’étaient les créatures dangereuses qui venaient dans notre monde réel. Le plus drôle est que chacun des jeunes de la première scène va prendre des traits totalement différents une fois téléportés. Dont 1 jolie fille qui devient 1 homme pas très avenant. Au casting, des poids lourds : Dwayne Johnson, Jack Black, Kevin Hart, Karen Gillan, Nick Jonas, Bobby Canavale, Alex Wolff, Madison Iseman. Le réalisateur, Jake Kasdan qui est quand même le fils de Lawrence Kasdan ( – scénariste de Star Wars : épisode V – L’Empire contre-attaque, Star War : épisode VI – Le Retour du Jedi et Indiana Jones et les Aventuriers de l’arche perdue) s’y connaît donc en côté aventures fantastiques , qui s’est entouré de 4 scénaristes, dont Chris MacKenna qui a eu l’idée de ces aventures dans la jungle.

On ne dévoile pas l’intrigue, et ce qui est totalement vrai est qu’on s’amuse de bout en bout pendant ces presque  heures de film. Et le Bluray est tout aussi génial.

Les spécificités

Format du film respecté: 2:39:1

Audio : français, allemand (DTS HD MA, Anglais  Auro 3d, Russe (5.1 DD)

Sous titres : Français, Anglais, Allemand, Arabe, Danois, Estonien, Finnois, Letton, Lithuanien, Néerlandais, Norvégien, Russe, Suédois, Turc, Ukrainien

Interactivité : Le making of  une épopée dans la jungle, Rencontre avec les acteurs, Bétisier, Clip Jumanji/Jumanji, Du livre au grand écran & plus encore : L’héritage de Jumanji, Survivre dans la Jungle: Cascades spectaculaires, L’Attaque des rhinocéros, + les bandes annonces de quelques films

Le film est disponible en format avec fourreau, en Steelbook et en 4K, toujours avec la possibilité de le prendre en UltraViolet en digital.

A noter que vu le succès énorme du film sorti il y a quelques mois, une nouvelle suite sortira en 2019! une nouvelle franchise: Voilà qui a de quoi nous réjouir

pour les bonus : audio anglais uniquement, et sous titres : Français, Anglais, Allemand, Néerlandais.

Le film est toutes zones

 

film annonce :

 

 

Rating:

Quand un producteur (Laurent Ruquier) veut faire plaisir à ses amies, à un célèbre compositeur, Claude Bolling et à lui-même, cela donne un spectacle fort sympathique: Les Parisiennes.

A moins d’être né avant les années 60, peu de chance que ce nom vous dise quelque chose. Les Parisiennes. Il y avait bien un dessinateur humoristique (Kiraz) qui les caricaturait chaque semaine dans un magazine appartenant à Marcel Dassault ( Jours de France) mais il y avait un groupe de 4 jeunes femmes qui ont connu un immense succès, sous la houlette de Claude Bolling en 1964 avec ce titre : Il fait trop beau pour travailler, qui sera suivi par beaucoup d’autres titres pendant une dizaine d’années, mais la majorité de ces titres étaient passés dans les oubliettes. C’était sans compter Laurent Ruquier. L’animateur de RTL et de France 2  a dû garder des souvenirs émus de ces 4 jeunes femmes dont je serais totalement incapable de me souvenir, que ce soit de leur nom ou de leur physique, et a décidé de re-créer un groupe version 2018, avec Arielle Dombasle, Mareva Galanter, Helena Noguera et Inna Modja, qui ont ré enregistré certains titres des Parisiennes années 60, en ajoutant un immense succès populaire du à Sandie Shaw, qui avait remporté l’Eurovision avec ce titre anglais : Puppet On A String , dont la version française, par la même artiste s’appelait Comme Un Tout Petit Pantin, et qu’avaient repris Les Parisiennes. D’autres titres nous reviennent en mémoire quand elles les interprètent sur scène , comme L’Argent Ne Fait Pas Le Bonheur , mais il faut bien avouer que le temps a fait son oeuvre, et que la majorité des titres restent inconnus.

La mise en scène de Stéphane Jarry est alerte, les nombreux costumes des 4 protagonistes sont très kitch, et les danseurs ajoutent un peu de piment à la sauce. Certes nous ne parlons pas de performance, ni de spectacle de l’année ici, mais juste d’une soirée sympathique aux Folies Bergère. On se souvient quand même que Monsieur Claude Bolling qui affiche aujourd’hui 88 printemps, a composé de nombreuses partitions pour des films, entre autres : Borsalino, Le Magnifique,  L’homme en Colère, L’année Sainte, Le mur de l’Atlantique

le clip Il fait trop beau pour travailler :

et un extrait du final du spectacle :

 

 

Rating:

7 saisons pour la série le plus populaire, la plus géniale, celle qui ne connaît que des fans et des adeptes: Game Of Thrones.

Créé par la chaîne HBO, , nous sommes des millions, ou plutôt des centaines de millions de fans de par le monde à nous intéresser à la lutte sans pitié pour régner sur le royaume des 7 couronnes de Westeros, d’après les romans de George R. R. Martin dont tout le monde attend la saison finale, avec toutefois l’espoir que la série se poursuivra. ne vous attendez pas à des révélations sur cette dernière saison, personne ne nous en dira le moindre mot, même pas le producteur, venu à Paris présenter cette exposition, avec quelques comédiens : Carice Van Houten (Mélisandre), Isaac Hempstead Wright (Bran Stark) ou Ian Beattie (Meryn Trant), accompagnés par la créatrice des costumes, Michele Clapton, qui a eu fort à faire avec les costumes incroyables de véracité  qui jalonnent tous les épisodes de Game of Thrones.

Carice Van Houten parle de la série:

Le producteur français de l’exposition, Pascal Bernardin  au micro d’onsortoupas:

Visite très rapide de quelques moments typiques de l’exposition :

photocall :

Carice Van Houten (Mélisandre), Isaac Hempstead Wright (Bran Stark) ou Ian Beattie (Meryn Trant), accompagnés par la créatrice des costumes, Michele Clapton,

Michele Clapton, créatrice des costumes

 

et quelques autres photos de l’expo choc :

Comme de bien entendu, la visite ne se termine pas sans aller dans la boutique souvenirs…et, surprise, la possibilité, lors du parcours et en fin de parcours de faire quelques photos qui seront en bonne place parmi vous souvenirs…des bêtises et des grimaces de votre vie. Je n’ai pas su résister à la tentation:

Merci Christian pour avoir immortalisé ces instants de folie!

Toutes les photos : @ Guy Courthéoux / onsortoupas.fr

Quelques infos pratiques:

Games Of Thrones, c’est au Pavillon 2.1 du Parc des Expositions de la Porte de Versailles à Paris, jusqu’au 2 septembre 20187

Ouvert tous les jours de 10h00 à 19h00 avec nocturnes les samedis jusqu’à 22h00

Tarifs : entrée adulte : 19.90€, enfants jusqu’à 14 ans : 15.90€ ( ajouter 2€ de frais de réservation sur ces tarifs)  audioguides 6€

Réservations, coupes files : www.gameofthronesexposition.fr

La durée de la visite n’est pas limitée.