Guy Courthéoux

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Tout le monde a vu ou connait la fameuse trilogie marseillaise de Marcel Pagnol : Marius, Fanny et César qui a été présentée à de maintes reprises sur les chaines télé. Peu, en revanche ont vu cette trilogie au théâtre, alors voici une bonne idée de sortie, que de découvrir la première pièce à Paris, Marius, dans une mise en scène de Jean-Philippe Daguerre.

Comme tout le monde j’ai vu cette trilogie sur un téléviseur, et en noir et blanc, avec Raimu, Oriane Demazis et Pierre Fresnay dans les rôles principaux.  Sur le vieux port de Marseille,  Marius travaille au   BAR DE LA MARINE  dont son père César est le propriétaire mais il ne rêve que d’embarquer pour de lointaines destinations. Il est fou amoureux de Fanny, mais il a un rêve, celui de s’embarquer sur un bateau  pour parcourir le monde. Et c’est justement dans ce bar de la marine que les spectateurs parisiens sont conviés pour voir ce chef d’oeuvre qui est né en 1929.

J’ai été ébloui par ce que j’ai redécouvert au théâtre du Ranelagh dans le 16ème au point que j’ai eu envie de rencontrer 2 des comédiens :   Romain LAGARDE,  et Geoffrey PALISSE entourés  sur scène de : Juliette BEHAR, Grégoire BOURBIER, Teddy MELIS,  Christophe MIE, Solange MILHAUD.

En voici le résultat :

MARIUS au Ranelagh, entretien avec Romain LAGARDE et Geoffrey PANISSE

 

Marius au theâtre du Ranelagh, rue des Vignes  Paris 16

Du jeudi au Samedi à 20h45 et le dimanche à 17h00 jusqu’au 11 Janvier

Moins de 26 ans : 12.95€    tarif adulte réduit 32.50 au lieu de 43€ selon disponibilités

 

 

 

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Zize est de retour, et va nous parler avec ses mots à elle, et son accent de Marseille de la Ménopause: le résultat, des éclats de rire pendant 90 minutes…

Je n’ai pas découvert Zize hier, je l’avais vue chez Michou, mon grand et regretté ami, mais aussi interviewé il y a quelques années, avant un spectacle, sous l’apparence de son prénom à l’état civil. Je l’avais vue dans  des spectacles très drôles, à la Comédie Caumartin ou en tout petit comité pour présenter un nouveau spectacle. Hier soir, dans une salle comble, j’ai ri pendant toute la durée du spectacle; et je peux dire que c’est vraiment quelque chose de rare et qui fait du bien

Pour tout vous avouer, je le recommande depuis hier à tous ceux que je croise, et il est certain que je retournerai la voir   pendant cette série de représentations.

De quoi parle ce IRREZIZETIBLE?  Voilà la femme qui passe le cap de la cinquantaine, et qui découvre la ménopause. Elle ne nous cache rien, et surtout pas les frasques de son mari  qui a  une relation avec une jeune toute pimpante et qui se sert de ces petits cachets bleus stimulants qu’on ne trouve qu’en pharmacie.  Mais elle n’est pas la « vieille branchée qui sèche », loin s’en faut. On parlera aussi d’un de ses fils. Et c’est tellement bien écrit, bien interprété, qu’on rit à gorge déployée, et ce dès les premières secondes, et on ne s’arrête que lorsque le rideau tombe définitivement… Elle vient même faire un tour dans la salle, au milieu du spectacle et accroche quelques amis ou inconnus.

Cela faisait longtemps que je n’avais pas ri autant, et pourtant vous vous doutez bien qu’avec le nombre de spectacles que je vois chaque année, les occasions ne manquent pas.

Tout était prêt pour une courte rencontre à l’issue du spectacle, rencontre qui sera filmée et que je vous laisse découvrir:

 

entretien avec ZIZE à la Comédie Bastille  le soir de sa première parisienne

 

le teaser :

Bande-annonce : Zize en tournée avec IRRÉZIZETIBLE

le site officiel :

Zize Dupanier | Site officiel Home

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La Cité Immersive des Fables?

Mais qu’est-ce que c’est? Il est vrai que cela mérite une petite explication, quoique sous ce titre vous pouvez aussi trouver : Rêvez avec Jean De La Fontaine. Mais cela reste quand même assez vague, et cela mérite quelques explications…

Bon, c’est très joli, mais je n’explique rien, n’est-il pas?

Alors rendons nous rue de Berri à quelques pas des Champs Elysées, et entrons dans un monde de rêves autour de quelques fables de l’auteur bien connu de certains poèmes, comme La Cigale et la Fourmi, Le Corbeau et le Renard ou encore Le Lièvre et la Tortue, sans oublier : La Grenouille qui voulait se faire aussi grosse que le Bœuf. Oui, je sais, on a appris cela quand on était tout petit, mais cette fois, on se retrouve dans un univers, avec un parcours de plus de 1000 m2, avec quelques visages bien connus de tous , comme Alexandre Astier, Arielle Dombasle, Charles Berling derrière Laurent Stocker, avec une charmante jeune femme : Marie S’infiltre.

Ne pensez pas un instant que c’est destiné aux petites têtes blondes! Loin s’en faut. Je me suis régalé tout du long , et je dois bien avouer que tout le petit groupe avec qui je me trouvais était dans les mêmes dispositions, sans pour autant qu’il y ait un enfant ou un ado avec nous. Ce nouveau concept d’expositions existe depuis quelques mois à Rouen, avec une cité immersive Viking qui connait depuis lors un immense succès. Nul doute que ce projet Jean De La Fontaine devrait connaître le même engouement.

Sans vous en dévoiler trop, vous commencerez le parcours, dans le bureau de La Fontaine; avant de vous rendre dans la salle du Renard, puis celle du Loup, celles des rêves, puis du Lion, puis de la Grenouille. Notre amie et collaboratrice, Marie Laure Atinault a interrogé un des créateurs, en voici le résultat.

entretien avec Anthony Samana Cité immersive des Fables

 

et , bien entendu quelques photos supplémentaires :

Quelques infos pratiques :

l’expo est au fond de la galerie du 5 rue de Berri, métro Georges V

C’est ouvert tous les jours sauf lundi et mardi matin;  de 10h30 à 19h30

vous pouvez en savoir plus à cette adresse : fables.cites-immersives.fr/paris/cites-immersives.fr

Les tarifs :

Adulte : 19.90 €

tarif réduit : 16.90 €

enfants : 13.90 €

gratuit pour les moins de 6 ans

 

C’est jusqu’au 5 Octobre que vous pouvez retrouver cette très belle expo  de l’univers Disney au parc des Expositions de la Porte de Versailles.

Costume de Black Panther (Black Panther,2018), casques et masques de personnage de Marvel Studios et bouclier de CaptainAmerica (Captain America : Civil War,2016) présentés dans la galerie « The Spiritof Adventure and Discovery » à Disney100 : L’Exposition © MARVEL

 

Après avoir conquis le public de villes importantes comme Munich, Londres,  et quelques autres, voici que cette exposition fait courir les touristes  européens , et à juste titre. 55 ans d’archives autour de Walt Disney, ses œuvres, ses films et les créations de ce génie de l’animation (entre autres). Et ce n’est pas rien puisque plus de 250 pièces sont exposées, pour le plaisir des yeux des familles. Ne croyez pas que ce sont les plus jeunes qui constituent l’essentiel du public. Bien au contraire, les commentaires des adultes montrent bien que tout le monde a connu les plus grands chef d’œuvre de l’animation…Et Cela inclut le Cheval du Carrousel de Mary Poppins (1964), utilisé par  Julie Andrews, ainsi que la robe rouge de Cruella (2021), portée par Emma Stone.

Le cheval du carrousel utilisé par la légende de Disney, Julie Andrews dans Mary Poppins (1964) exposé dans « Where Do the Stories Come From? » galerie à Disney100 : L’Exposition © Disney

 

 

Costume porté par Emma Stone dans le film Cruella (2021) exposé à la galerie »The Illusion of Life » à Disney100 : L’Exposition photo Guy Courtheoux

Des objets et accessoires emblématiques tels que le livre de conte original de La Belle au bois dormant (1959), le masque d‘Iron Man (2008), la pantoufle de verre de Cendrillon  (du  live action 2015) et même l‘ensemble iconique d‘Indiana Jones dans le film Indiana Jones et le Cadran de la destinée (2023) offrent un aperçu de la créativité  des studios Disney. Les galeries thématiques offrent une expérience immersive,  et des opportunités photos permettent aux visiteurs de poser aux côtés de certains de leurs personnages préférés, dont Mickey, la famille des Indestructibles (2004), Dingo, et même Simplet de Blanche-Neige et les Sept Nains !

Prenez une photo avec Dormeur à l’intérieur de la galerie « D’où viennent les histoires ? » à Disney100 : L’Exposition © Disney

Pantoufle en verre de Cendrillon (2015) en live-action dans la galerie « D’où viennent les histoires ? » à Disney100 : L’Exposition © Disney

Livre de Blanche-Neige et les sept nains (1937) exposé dans la galerie « Where Do the Stories Come From? » à Disney100 : L’Exposition
© Disney

9 galeries pour découvrir 100 ans d’émerveillement Disney.

• Plus de 250 objets, œuvres d’art et matériaux historiques
• 24 maquettes de personnages
• 1 400 m2 d’espace d’exposition
• 14 installations interactives

• 4 années de préparation et de production de l’exposition
• 15 profils de personnages Disney et Pixar emblématiques
• Plus de 320 extraits Disney projetés sur 40 moniteurs et stations multimédia
• 100 scènes inoubliables des univers Disney, Pixar, Marvel et Lucasfi lm
dans la dernière galerie Nous ne faisons que commencer.
• Musiques internationales représentées dans 31 langues

• Objet le plus grand :

Véhicule de l’Attraction Peter Pan’s Flight, mesurant plus de 2,1 m de haut et de long

photo Guy Courtheoux

• Objet le plus lourd :

Véhicule de l’attraction Matterhorn Bobsleds, pesant plus de 680 kg

• Objet le plus petit :

Dés de Han Solo dans Star Wars : Les Derniers Jedi (2017), utilisés par Luke Skywalker (Mark Hamill) et Leia Organa (Carrie Fisher)

• Objet le plus ancien :

Zootrope datant des années 1860 environ, un dispositif créant l’illusion d’animation, issu des Bureaux de Walt Disney

• Objet le plus récent :
Costume de Indiana Jones

dans Indiana Jones et le Cadran de la Destinée (2023)

• Nombre de costumes :
11 costumes

Derek Lee © The Walt Disney Company

La galerie « The Spirit of Adventure and Discovery » à Disney100: L’Exposition © Disney © Disney/Pixar © MARVEL © & TM Lucasfilm Ltd. LLC

photo : Guy Courtheoux

photo : Guy Courthéoux

Photo : Guy Courthéoux

Photo : Guy Courthéoux

Photo : Guy Courthéoux

 

Infos Pratiques :

Juillet / Aout : ouvert tous les jours de 10h00 à 19h30  sauf samedi / dimanche jusqu’à 20h30

Septembre : ouvert du mardi au dimanche de 10h00 à 19.30 sauf samedi / dimanche jusqu’à 20h30   Fermé les lundis

Durée moyenne de la visite : 1h15.

TARIFS :

Réservation vivement conseillée.

  • TARIFS SEMAINE HORS VACANCES SCOLAIRES  :

Billet Adulte : 24,90€
Billet Enfant (de 4 à 11 ans inclus) : 19,90€
Pack Famille (2 Adultes + 2 Enfants de moins de 12 ans / 1 billet pour 4 personnes) : 69,90€
Billet PMR/PSH : 18,90€

Gratuit pour les moins de 4 ans.

  • TARIFS VACANCES SCOLAIRES / WEEK-END ET JOURS FÉRIÉS

Billet Adulte : 28,90€
Billet Enfant (4 à 11 ans inclus) : 23,90€
Pack Famille (2 Adultes + 2 Enfants de moins de 12 ans / 1 billet pour 4 personnes) : 79,90€
Billet PMR/PSH : 22,90€

Gratuit pour les moins de 4 ans.

BILLET OPEN : 39€

Billet open juillet : valable uniquement en juillet
Billet open août : valable uniquement en août
Billet open septembre : valable uniquement en septembre
Billet open octobre : valable uniquement en octobre

 

Paris Expo Porte de Versailles
Pavillon 2.1
1 Place de la Porte de Versailles
75015 Paris

Cela aurait du être l’évènement en Septembre 2020 : CARMEN au Stade de France, mais le spectacle n’a jamais eu lieu

Le décès de la cantatrice qui nous a été annoncé ce jour, me le fait d’autant regretter.

Roberto Alagna & Beatrice Uria-Monzon Carmen "Je vais danser en votre ...

Carmen / extraits: Beatrice Uria-Monzon, Uria-Monzon, Béatrice: Amazon ...

 

En fait l’avantage de Carmen sur tous les autres opéras du répertoire, c’est que tout le monde en connait les airs : Toréador, La Habanera, Bohémienne, L’amour est Enfant de Bohême, parmi d’autres.

Ce soir là, aurait du être l’occasion de les redécouvrir avec des voix magiques,  comme celles de Béatrice Uria Monzon (Carmen) Roberto Alagna (Don José) ou Aleksandra Kurzak (Micaela). Je ne vais pas vous donner toute la liste des personnes sur scènes,  300 personnes , ce n’est pas rien, chanteurs, danseurs, choeurs, orchestre… N’oublions pas toutefois l’empereur des lumières : Jacques Rouveyrollis, quinous aurait gratifié d’ effets incroyables. Et surtout la direction musicale de Giorgio Croci.

Roberto ALAGNA

L’Opéra de Georges Bizet est un des plus joué de par le monde, et certainement le plus joué en France et la mise en scène aurait été  signée  Charles Roubaud, qui avait déjà œuvré dans le Stade de France avec Nabucco en 2008 et Aïda en 2010. On nous parle de scène frontale contrairement à ce qui s’était fait auparavant.

Aleksandra-KURZAK

Ecoutons  Roberto Alagna et Béatrice Uria-Monzon lors des entretiens de présentation :
La première vidéo est une exclusivité pour Onsortoupas. Même si elle est courte, se retrouver aux côtés de ce personnage est un insigne honneur:

Alagna Guy

Les deux autres entretiens suivants ont été filmés lorsque les deux interprètes se trouvaient devant un petit parterre :

Cela vous fait quel effet de vous retrouver devant un tel nombre de spectateurs:

carmen alagna uria monzon guy

Un parcours qui impressionne?

ITV Roberto Alagna & Béatrice Uria Monzon

Un entretien exclusif avec Béatrice Uria Monzon

Carmen 2020 Béatrice Uria Monzon

 

Et un autre entretien avec le metteur en scène Charles Roubaud :  ( désolé mais difficile de demander à certains  à côté de nous, de se taire….)

Charles Roubaud, Carmen 2020 Stade de France

La bande annonce :

Carmen

Vibrant hommage à cette fabuleuse voix qui s’est éteinte ce samedi 19 Juillet, et toute l’équipe d’Onsortoupas, et plus particulièrement Marie Laure Atinault et moi même, adressons nos condoléances à la famille et aux proches de cette grande artiste.

 

Guy Courthéoux

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La série, inspirée par un jeu vidéo,  montre les conséquences d’une guerre nucléaire qui détruit le monde dans une version alternative de la Terre, dans laquelle les progrès de la technologie nucléaire ont conduit à l’émergence d’une société que vous n’aimeriez pas connaitre liée à une guerre des ressources . Vous allez vous retrouver en 2077, lors du déclenchement de l’attaque atomique, où de nombreux survivants se sont réfugiés dans des sortes d’abri anti atomiques , construits pour protéger l’humanité en cas d’anéantissement nucléaire. Voilà pour la première scène. Mais le ton assez sympa va vite se transformer, après des cènes pour le moins violents.   Petit saut de 2 siècles où une jeune femme du nom de Lucy quitte son foyer civilisé de l’Abri 33 pour partir à la recherche de son père dans le désert dangereusement impitoyable d’un Los Angeles en ruine. En chemin, elle rencontre un écuyer de la Confrérie de l’Acier (une organisation quasi religieuse)  et un chasseur de primes goule (humain d’avant-guerre défiguré par les radiations), chacun avec son propre passé mystérieux et des plans à élucider.

 

Voilà un petit résumé du premier épisode ( il y en a en tout 8 dans cette première saison ). Les épisodes ont généré des millions de vue sur Amazon Prime et on comprend le succès parce qu’on se passionne vraiment , et ce dès les premières minutes, sachant que la violence des premières scènes donne le ton et fait que la série n(‘est pas du tout recommandée au moins de 16 ans, comme bien spécifié sur la jaquette.

On ne peut pas dire que les comédiens soient connus : Ella Purnell, Aaron Moten, Moises Arias,     Xelia Mendes Jones, Walton Goggins,  exception pour Kyle MacLachlan, qui a bien vieilli dirigés par Jonathan Nolan & Wayne Yip. A noter, les épisodes ne font pas tous la même durée, certains plus courts durent 45 minutes alors que d’autres sont nettement plus longs ( 74 minutes).

Le film est adapté d’un jeu vidéo…

Le coffret avec 3 disques en 4K, édité par Warner,  est superbe, on se passionne de bout en bout pour cette série post apocalyptique bien violente. J’attends que la saison suivante arrive.

Caractéristiques techniques du Steelbook® 4K UHD :
2160p Ultra Haute Définition
Audio : Dolby Digital 5.1 : Français, Espagnol (Castillan)
Audio : Dolby Atmos-TrueHD : Anglais

Sous-titres : Suédois, Espagnol (Castillan), Norvégien, Finlandais, Néerlandais, Danois.  Sous-titres pour sourds et malentendants : Anglais

voila un petit extrait de la scène d’ouverture :

YouTube player

 

Caractéristiques techniques du Blu-Ray™ :
1080p Haute Définition
Audio : Dolby Digital 5.1 : Français, Espagnol (Castillan)
Audio : Dolby Atmos-TrueHD : Anglais

Sous-titres : Suédois, Espagnol (Castillan), Norvégien, Finlandais, Néerlandais, Danois. Sous-titres pour sourds et malentendants : Anglais

 

Fallout – Teaser Officiel | Prime Video

 

FALLOUT Bande Annonce VF (2024) Nouvelle

 

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Du premier Jurassic signé Spielberg en 1993 en passant par celui de The Lost World en 1997, puis  à celui-ci, je n’ai jamais été déçu. Certes il y avait la découverte avec le premier Jurassic Park , et chaque nouvel opus nous replonge dans ces mondes perdus, et c’est bien le cas avec ce Jurassic World Renaissance signé Gareth Edwards; à qui on doit déjà : Monsters (2010), Godzilla (2014) ou encore Rogue One, a Star War Story en 2016 puis The Creator en 2023.

 

Cinq ans après JURASSIC WORLD : LE MONDE D’APRÈS, l’environnement de la planète s’est révélé hostile pour la plupart des dinosaures. Ceux qui subsistent vivent dans des zones équatoriales isolées, aux conditions proches de celles de leur ère d’origine. Parmi ces créatures terrifiantes, trois spécimens renferment peut-être la clé d’un remède capable de changer le destin de l’humanité. Voilà ces quelques mots pour la base du film. Quelques scientifiques plus des touristes en rade se retrouvent là où quelques spécimen non éteints de ces grosses bestioles , dangereuse, bien entendu, vivent encore, suffisamment pour qu’on ne les dérange pas (!?). Bien entendu quelques ennuis vont les envoyer sur une ile déserte (pas tant que ça), qui a servi des années plus tôt à une base chargée de surveiller (?!) ces animaux préhistoriques.

The Quetzalcoatlus in JURASSIC WORLD REBIRTH, réalisé par Gareth Edwards

Mosasaurus in JURASSIC WORLD REBIRTH, réalisé par Gareth Edwards.

Moi, je suis rentré quasi immédiatement dans ce monde incroyable et j’ai vibré jusqu’aux dernières images. Peut-être suis resté un enfants ( ce qui ne m’étonnerait pas tant que ça, puisque parmi mes derniers films préférés, il y a Dragons) et que le côté fantastique au cinéma attise toujours autant ma curiosité. Je préfère m’amuser, être dépaysé, que de mourir d’ennui dans des histoires qui ne m’intéressent pas, alors qu’elles sont encensées par la critique. Peut-être parce que mes premiers films au cinéma furent des Disney, ou des comédies avec de Funés, ou Belmondo, toujours est-il que ce que je demande au cinéma est simple: qu’il me fasse vibrer, ou rire, ou me passionner , mais surtout pas qu’il m’ennuie et me raconte des drames, comme on en lit au quotidien en lisant les infos.

Mosasaurus in JURASSIC WORLD REBIRTH, réalisé par Gareth Edwards.

Philippine Velge & the Spinosaurus in JURASSIC WORLD REBIRTH, de Gareth Edwards.

Je remercie donc des réalisateurs comme Spielberg, ou Gareth Edwards dans le cas présent, de m’avoir transporté dans ce monde imaginaire, cela me donne envie de revoir tous les films de la sage. Je conseillerai toutefois de voir ce nouvel opus sur écran géant. Je l’ai vu au Grand Rex en Grand Large, et j’ai pris ma claque, croyez le.

Luna Blaise & T-Rex in JURASSIC WORLD REBIRTH, de Gareth Edwards

On peur parler du casting. La très belle Scarlett Johansson domine l’équipe, avec , à ses côtés Jonathan Bailey, Mahershala Ali, Rupert Friend, Manuel Garcia-Rulfo ou encore Luna Blaise, David Iacono sans oublier la toute jeune Audrina Miranda.

Bechir Sylvain : Leclerc, Jonathan Bailey : Dr. Henry Loomis & Scarlett Johansson / Zora Bennett  JURASSIC WORLD REBIRTH, réalisation : Gareth Edwards.

Scarlett Johansson dans JURASSIC WORLD REBIRTH, de Gareth Edwards. jasinboland@gmail.com

La bande annonce

Jurassic World : Renaissance - Bande Annonce Officielle - VOST - Au cinéma le 4 Juillet 2025
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C’est une nouvelle tendance que de sortir  des films très anciens, comme par exemple LA STRADA de Federico Fellini (1954), LA REGLE DU JEU  de Renoir (1939) ou des films qui , sans marque le cinéma, avaient connu le succès tels que LE GORILLE VOUS SALUE BIEN (1956) et la suite, un an plus tard,  sans Lino Ventura : LA VALSE DU GORILLE avec Roger Hanin et Charles Vanel.

la bande annonce:

La Strada - Bande annonce 2018 (Version restaurée) HD VOST

 

le film annonce:

Christian Rouaud à propos de "La Règle du jeu" de Jean Renoir

Si on peut comprendre la démarche pour les deux chefs d’œuvre cités en premier, on peut se poser la question pour les ‘Gorilles’ tout comme des films tout droits sortis de l’oubli, comme ZIG ZIG qui, en 1974 avait pour seul côté positif la présence de Catherine Deneuve et Bernadette Lafont à son générique. Je pousserai le bouchon encore plus loin avec un film qui connut un vrai succès populaire lors de sa sortie, qui réunissait les Charlots et Paul Préboist, sous la baguette de Claude Zidi en 1972, mais qui aujourd’hui pourrait se classer parmi les nanars du cinéma français. Désolé pour Claude Zidi qui nous a quand même offert d’excellents films populaires comme LA MOUTARDE ME MONTE AU NEZ, LA COURSE A L’ECHALOTTE ,(à voir absolument dans la version restaurée! grandiose) sans oublier L’AILE OU LA CUISSE, LA ZIZANIE, L’ANIMAL , INSPECTEUR LA BAVURE ou encore LES RIPOUX.  Il est fort probable que ces monuments du rire bénéficient eux aussi, dans les mois à venir d’une restauration 4K , et je serai le premier à en dire tout le bien que j’en pense.

La Course à l'échalote (1975) Trailer

En fait, un gros éditeur :Pathé pour être honnête a décidé de sortit l’intégralité de son catalogue….ce qui représente 1700 films restaurés en 4K donc pour passer à la postérité, et vu les sorties en cours et celles à venir, la méthode c’est 1 grand film pour un nanar sur le total du catalogue, même avec un rythme rapide , cela va prendre quelques années.

 

 

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Une histoire que peu de nous connaissent vraiment, celle d’une reine du music hall, Joséphine Baker.

En 1969, elle a tout perdu, sa fortune, son château, et quasiment sa célébrité. Mais c’est sans compter sur Jean Claude Brialy qui est alors au début de sa carrière. Le cinéma français le découvre, et Jean-Claude se fait un devoir d’aider cette grande Dame et veut la voir remonter sur scène>. C’est pour cela qu’il rachète un cabaret : LA GOULUE.

Mais alors que Paris voit révolution culturelle et révolution historique il va falloir que ces 2 personnes fassent beaucoup d’efforts pour s’en sortir. La pièce raconte une histoire vraie que peu de personnes connaissent ou ont vécus. Ils  vont en franchir des obstacles. En fait l’histoire n’avait jamais été racontée. On se souvient se Joséphine Baker grande star du music hall de l’après guerre et de son retour sur la scène de Bobino.

J’ai vibré à cette histoire superbement racontée et mise en scène par Coralie Baroux sur un texte co-signé Clair Jazz zt Franck Le Hen.

Retrouver Franck devant notre caméra est toujours un plaisir et je n’allais pas me le refuser :

JEAN CLAUDE ET JOSEPHINE ITV Franck Le Hen

N’hésitez pas une seconde, ce spectacle c’est une heure et demie de bonheur

C’est actuellement tous les samedis à 17h00 au Théâtre de Passy:

tarifs :

— 39€ Carré Or
— 32€ 1ère catégorie
— 26€ 2ème catégorie
— 15€ visibilité réduite

Renseignements et réservations au 01 82 28 56 40

Rating:

William Arribart vous invite, avec vos enfants pour un voyage musical et magique dans l’Ile des Rêves, qui se joue actuellement au 13éme Art, place d’Italie à Paris, avant de poursuivre sa tournée dans toute la France.

C’est sur un texte écrit et mis en scène par Samuel Bousard, et des musiques de Simon Orlando que les comédiens jouent avec des décors changeants, sur une île imaginaire conçue par William Arribart. On nous promet un « musical magique familial, et on tient ses promesses. Si les adultes vont apprécier, les plus jeunes vont adorer. Le spectacle doit pouvoir se joue dans des théâtres aux capacités différentes, on comprend aisément que les décors peuvent être bouleversés en quelques secondes. Les comédiens endossent souvent plusieurs rôles, et il faut donc saluer les performances de tous, . William Arribart, mais aussi Valentin Davy, Chloé Roy, Tiffany Leonard, Mathieu Girard et Rozenn Simonet. Les chansons ont été composées par Simon Orlandi sur des paroles de Pauline Ho Van, sans oublier les costumes  créés par Vanessa Vierne.

Pour vous donner une idée de ce que vous pouvez découvrir dans ce spectacle, 2 des protagonistes, William et Tiffany sont venus devant note caméra pour nous en parler :

l'ile des rêves, entretien  avec William Arribart & Tiffany Leonard

 

Et voici quelques photos pour vous donner un tout petit aperçu de ce que vous allez découvrir:

 

Toutes les photos : @ Benjamin Corrichon

les dates Parisiennes : jusqu’au 27 avril, du mardi au samedi à 15h00 et dimanche à 16h30

Pris des places de 25€ à 49€ réservations : 01 48 28 53 53 et www.le13emeart.com

 

 

TEASER 2025 🦜 William Arribart, l'Île des Rêves ✨ LE MUSICAL MAGIQUE FAMILIAL 🌟