On m’avait parlé de sa performance à Marrakech, j’ai donc voulu voir son spectacle actuellement au Palais des Glaces à Paris, et bien m’en a pris, Ilyes Djadel est
F O R M I D A B LE.
Salle comble lorsque je m’y suis rendu, et bien m’en a pris. J’ai ri de bout en bout, même lorsqu’il m’a choisi comme tête de turc, pour preuve :
Mais peut-être que je sais reconnaître le talent, je l’ai donc attendu à la sortie du spectacle pour lui dire tout le bien que je pensais de son spectacle, et j’ai pris rendez-vous pour un entretien , que je vous laisse découvrir :
A noter que je fais une très grosse erreur dans cet entretien, Charlie Chaplin était ami avec Albert Einstein et non Sigmund Freud! mea culpa!!!!
Un classique de la littérature, une adaptation théâtrale réussie, un succès mérité, arrive au Théâtre La Bruyère
Faire un voeu et s’apercevoir qu’il se réalise, voilà ce qui arrive au jeune Dorian Gray (Mickael Winum). Alors qu’il se faire peindre son portrait par Basil (Fabrice Scott ou Maxime de Toledo), il fait ce voeu de demeurer pour toujours dans la splendeur de sa jeunesse. Il fait ce voeu en la présence de celui qui deviendra son ami et mentor (voire plus?) (Thomas Le Douarec). Ajoutons Celle qui jouera plusieurs rôles : en alternance Caroline Devisme ou Solenn Mariani, et les cartes sont placées. Le roman d’Oscar Wilde est superbe, classique de la littérature et tout le monde, ou presque, connaît l’histoire de ce tableau qui vieillit alors que celui qui a posé garde à jamais les traits de la jeunesse.
Thomas Le Douarec est l’auteur et le metteur en scène de cette fable pour la scène. La pièce a déjà connu le succès partout où elle a été jouée. Cet homme de théâtre a de nombreux succès à son actif, citons, entre autres, Vol au dessus d’un nid de coucous (Théâtre de Paris), Le Dindon de Feydeau (Théâtre La Bruyère), Arrête de pleurer Pénélope ( Café de la gare, Palais des glaces) qui a attiré plus d’un million de spectateurs! C’est donc avec des assurances de qualité qu’on peut se rendre au Théâtre le Ranelagh pour voir cette version du Portrait de Dorian Gray. Et il est certain qu’on ne peut pas être déçu. On tombe immédiatement sous le charme de celui qui incarne Dorian : Mickael Winum.
Pour que vous en soyez assurés, une rencontre filmée s’est imposée: la voici dans son intégralité :
Le spectacle se joue en français du mardi au samedi à 21h00, matinées samedi à 16h30 et dimanche à 15h00
Renseignements et Réservations : 01 48 74 76 99
Pris des places : 22 à 32 €
Théâtre la Bruyère 5 rue La bruyère 75009 Paris, Métro : St Georges (ligne 12)
Avec Jean Franco et Guillaume Mélanie, on peut rire de tout…ou presque puisque LIBRE OU PRESQUE se déroule lors de l’occupation française.
Ces deux comédiens ne sont pas que comédiens, loin s’en faut. L’un est aussi et surtout auteur, l’autre met en scène, parmi d’autres activités. Mais tous deux ont du talent à revendre, qui ont compris les ficelles du rire, et pour une fois, ils sont tous deux seuls en scène, dans cette histoire qui se déroule en 1942, dans la France occupée, qui débute avec les deux comédiens qui se trouvent dans les locaux de la Gestapo…où ils sont menottés l’un à l’autre. Je ne vais certainement pas vous en dévoiler plus, mais sachez que Le Palais des Glaces dirigé par Jean-Pierre Bigard les accueille depuis quelques jours et que le public ne s’y trompe pas, qui leur réserve une ovation amplement méritée.
La rencontre s’imposait: Commençons par Guillaume Mélanie:
Après cette interruption, il fallait bien donner la parole à Jean Franco, qui ne manque pas d’anecdotes sur sa carrière! Place à l’auteur donc:
LIBRES OU PRESQUE : au Palais des Glaces
37 rue FAUBOURG du TEMPLE – 75010 Paris
Spectacle du 17/01/2018 au 06/05/2018, tous les mercredis, jeudis, vendredis et samedis à 19h30 et matinée à 16h00 les dimanches, Grande Salle, durée : 1h20. Relâche le 22/03. Captation du direct sur PARIS PREMIÈRE, le samedi 03 mars 2018 la représentation aura lieu à 20h30.
Prix des places : 32€ Carré Or, 27€ (1ère cat), 22€ (2ème cat), 10€ (-26 ans) Tarifs promo / site 18€ (1ère cat), 16€ (2ème cat)
Une pièce qui oscille entre rire, tendresse, affection et qui ne laisse personne indifférent.
Nous sommes aux Etats-Unis, dans les années 60, dans une petite bourgade du Maine. Deux femmes dont les maris sont sur le front au Vietnam. Elles tentent de vivre normalement, une vie faite d’habitudes , vu que ces deux voisines se rendent visite plusieurs fois pas jour. Mais leur quotidien va être bousculé avec l’arrivée d’un déserteur. Le soldat est recherché, et va se rendre chez une des deux femmes…mais on comprend très vite que ce n’est pas un étranger pour celle-ci. Comment se sortir de ces situations pour le moins peu banales?
Jean Franco que l’on connaît pour plusieurs comédies à succès comme : « La Candidate » ou « Panique au Ministère » avec son complice Guillaume Mélanie, qui a connu un énorme succès avec Amanda Lear en vedette, mais aussi » et Un week -end sur deux et la moitié des vacances scolaires » qu’ils ont interprétés deux au Théâtre Edgar récemment. Deux autres pièces écrites ou co-écrites par Jean Franco sont actuellement à l’affiche à Paris : Jack l’éventreur (Théâtre Trévise) et Libres ou presque (Palais des glaces); C’est donc peu dire qu’il connaît son métier, tant comédien qu’auteur et dans différents domaines, bien que rires et sourires soient vraiment sa patte. Cette fois il s’est assuré la collaboration de Jean-Yves Roan à l’écriture et il a demandé à José Paul de mettre en scènes les trois comédiens : Lysiane Meis, Marie-Julie Baup et Benoit Morêt. Et on passe un excellent moment, avec quelques effets comiques bien vus, quelques moments plus tendres, avec un trait de vérité, qui peut nous sembler irréel, mais qui a pourtant existé. Pour compenser l’absence de leur conjoint, certaines familles américaines recevaient une photo cartonnée de taille humaine, que ces femmes trimballent en allant chez leurs connaissances ou mettaient dans leur lit. Fiction me répliquerez-vous? Que nenni, pure vérité.
C’est le talent conjugué des trois comédiens, de l’auteur et du metteur en scène qui font le succès de cette pièce que la salle adore, vu les commentaires entendus à la sortie.
TOUTES LES PHOTOS @ BERNARD RICHEBE
Venez rejoindre cette belle équipe à la salle Réjane du Théâtre de Paris, rue Blanche
Papa va bientôt rentrer, Du mardi au samedi à 21h00, Matinée le samedi à 17h00, Matinée le dimanche à 15h00
places 33€ et 43€
Location : Par téléphone au : 01 42 80 01 81 En ligne : www.theatredeparis.com
La suite de la comédie hilarante : Panique au Ministère, et cette fois on va encore plus loin! La pièce revient au Théâtre de la Michodière pour une trop courte prolongation : du 17 au 27 Novembre.
En effet, la joyeuse troupe qui a connu un très gros succès il y a 5 ans, reprend du service toujours avec Amanda Lear en tête d’affiche. Et suite à une bourde elle déclare se présenter aux présidentielles.En effet, Cécile (Amanda Lear) a pris du grade depuis le premier opus : elle est actuellement Ministre de la Jeunesse et des Sports !
En faisant valser un équilibre déjà précaire, elle va une fois encore semer la panique au Ministère… et la troupe va suivre avec sa fille, son gendre, sa petite fille et son mari plutôt âgé. Et les gaffes vont s’enchaîner pour le bonheur du public.
Il faut bien avouer que la géniale Amanda est fidèle à son équipe, dont les deux auteurs Jean Franco et Guillaume Mélanie, qui écrivent, pour une fois une suite à une de leurs pièces. On sait qu’ils connaissent bien les ficelles pour nous dérider avec des œuvres comme : Un week end sur deux et la moitié des vacances scolaires au théâtre Edgar, Jamais 2 sans 3 au théâtre du Palais Royal, ou encore Pour combien tu m’aimes qui fit les belles soirées du Palais des Glaces. Ils avaient écrit du sur mesure pour Amanda Lear avec Panique au Ministère, et c’est une nouvelle réussite à leur actif que nous pouvons applaudir au Théâtre de la Michodière, qui décidément enchaîne succès sur succès! Les deux complices connaissent bien les moyens de dérider et faire rire une salle, et les répliques fusent sous les rires de la salle. Certes c’est Amanda qui a le beau rôle et les plus belles répliques, mais cela n’empêche pas les talents autour d’elle de s’affirmer. Et plus particulièrement Edouard Collin, ( que l’on a vu dans Lady Oscar et Panique au ministère avec Amanda Lear, mais aussi dans Revenir un jour, et dans Une souris Verte) ou celui qui a double casquette, en étant à la fois metteur en scène et acteur : Raymond Acquaviva. Il ne faut pas oublier les filles, Marie Parouty, Lydie Muller, Camille Hughes.
Ce n’est pas tout à fait du boulevard, ce n’est pas tout à fait du café théâtre, c’est tout simplement une bonne comédie où on s’amuse de bout en bout. On vient pour Amanda Lear, et personne ne le regrette. Sa plastique est irréprochable, elle a l’air de s’amuser autant que nous avec de nombreuses tenues, dont une en maillot de bains qui attire visiblement tous les regards.
Amanda Lear a prévu d’arrêter ensuite sa carrière, après la tournée, alors hâtez-vous de réserver!
Toutes les photos : ®Celine.Nieszawer
La CANDIDATE, c’est du mercredi au samedi à 20h30 et matinées les samedis à 16h30 et dimanche à 15h30
Prix des places : de 15 à 47€
Il est prudent de réserver, je l’ai vu avec une salle comble!
Noelle Perna est totalement irrésistible sur scène. Je ne résiste pas au plaisir de vous dire tout le bien que j’en pense.
A son arrivée sur scène Noelle Perna nous prévient: son producteur ne veut plus qu’elle parle dans son nouveau spectacle, et que désormais, elle devra faire des numéros visuels. Mais comment faire quand est bavard comme une pie? Voilà le secret que l’on va vite découvrir sous les rires quasi constants. Elle va jouer avec des rubans, et s’expliquer avec son mari en coulisses, en prétendant qu’elle ne parle pas. Les bons mots, les jeux de mots, les à-peu-près sont légion dans ce spectacle, dont les textes ont été co-écrits par Noelle Perna et Richard Chambrier. Tout ce spectacle est à mourir de rire. Aucun temps morts, Bien des sujets sont évoqués, avec des personnes ou des groupes qui se font égratigner, mais toujours sans méchanceté.
C’est en 2003 qu’elle effectue son premier spectacle à Parisau Théâtre de 10 heures sous le nom de Mado la Niçoise, spectacle qui va durer jusqu’en 2006. Noëlle remplira ensuite de nombreuses salles parisiennes dont le Palais des Glaces, le Théâtre de la Renaissance, Bobino, La Cigale et l’Olympia. Puis, en 2007, elle crée Mado fait son show. Cette fois, Mado décide de faire un vrai show comme elle se le « pantaille » avec des imitations et des costumes ; elle a tout préparé avec sa famille : son mari Albert, son fils, son beau-frère et les autres. Ce spectacle sera joué jusque 2011 réunissant 500 000 spectateurs à travers la France. Puis vient Mado prend Racine courant en 2012 avec lequel elle décide de transformer la morosité des clients de son bar en énergie créatrice et d’offrir ainsi aux spectateurs un grand moment de théâtre presque classique. Pour ce nouveau spectacle, elle fait presque tout elle-même, puisqu’elle en assure aussi le mise en scène avec Richard Chambrier.
Franchement, je n’avais pas eu l’occasion de la voir auparavant, et je me suis retrouvé dans une salle bondée, sans un strapontin de libre. Quel talent! Cette comédienne, qui fait un one man show formidable entraîne la salle dans ses délires, et tout le monde rit avec elle, s’amuse et passe une soirée mémorable
Toutes les photos : @ Sébastien Pontoizeau
N’hésitez pas, Super Mado c’est à L’Alhambra jusqu’au 6 mars.
Représentations du mercredi au samedi à 20h30 et le dimanche à 17h30
Prix des places : 30, 40 et 50 €. Je ne peux que vous recommander de réserver, vu qu’elle fait salle comble tous les soirs
réservations :
Réservation Au guichet :
26 rue Yves Toudic – 75010 Paris Du mardi au vendredi de 11h à 19h
et de 13H à 19H les samedi, dimanche
et lundi uniquement les jours de représentation.Par téléphone au (+33 1) 01 40 20 40 25
Un comédien, un showman, qui sait entraîner une salle dans son humour, ou ses délires. Çà ira mieux demain est le titre de ce spectacle, mais ça va déjà tellement mieux après avoir vu ce spectacle!!
Retour d’un spectacle présenté il y a peu au Théâtre du Rond Point. Retour? Pas vraiment, puisque chaque soir, comme Anne Roumanoff, il commente l’actualité en direct, et n’en rate pas une pour érafler les hommes politiques, Christophe Alévêque se fait Don Quichotte et s’attaque à tous les sujets d’actualités. Il les lamine dans une revue de presse actualisée chaque jour. Il part en campagne et s’en prend à l’éducation et aux ados. Il pointe la génération des grands flasques, des « tranquille, t’inquiète », ces résignés qui opposent une tiédeur béate aux « vieux énervés » dans son genre . Mais il ne fait pas que se battre comme le héros de Cervantès ( avec son acolyte, FRANCKY MERMILLOD), il joue du piano et chante aussi pour calmer le jeu, et pimenter la soirée.
Il ne manque pas une occasion de tirer à boulets rouges sur le gouvernement actuel, sur les remaniements, sur le président actuel et l’ex, bref, personne n’est épargné.
J’ai découvert son humour sur la scène du Palais des Glaces et j’avoue y avoir pris énormément de plaisir. Et croyez moi, je n’étais pas seul. Toute la salle était sous le charme, toute la salle riait, applaudissait lorsqu’il chantait. Bref un one man show? Certes, mais digne d’un grand comédien, c’est pourquoi je lui tire mon chapeau (oops , désolé, je n’ai qu’un bonnet par ces temps froids!), mais bon je pense qu’il ne m’en voudra pas. J’avais quand même retiré mes moufles pour pouvoir applaudir. Une mise en scène simple, mais parfaitement efficace de Philippe Soyer , et plus particulièrement dans les deux sketches où son partenaire se montre, qui est parfait dans son rôle d’Auguste.
Photos: @ Xavier Cantat
Christophe Alévèque, c’est au Palais des Glaces à 21h15 jusqu’au 30 Avril, , tous les mercredis, jeudis, vendredis et samedis à 21h15 et matinée les dimanches à 16h00, Grande Salle, durée : 1h30
Prix des places : TARIFS guichet et tel : 01 42 02 27 17
34€ (1ère cat), 28€ (2ème cat)
Tarifs réduits chômeurs et étudiants : à partir de 22€ (1ère cat), 17€ (2ème cat)
Question: quelle pièce peut se vanter d’avoir salle comble avec 80% de femmes?… Vous avez une idée: les Chippendales (non eux c’est 99% de femmes) alors oui, c’est Ladies Night, actuellement au Palais des Glaces.
Cette pièce est l’adaptation particulièrement réussie pour la scène de Full Monty, le film qui avait connu un triomphe dans le monde en 1997. Jacques Collard avait alors eu l’heureuse idée d’adapter la pièce pour le public français, et bien lui en a pris vu que Ladies Night a été alors couronnée du Molière de la meilleure comédie en 2002. Il faut dire que Monsieur Collard n’en est pas à ses premières armes. A son palmarès, parmi bien d’autres choses : les adaptations de Hello Dolly en français, Barnum, Les enfants su silence, sans oublier Cabaret et Fooloose. C’est avec Stephen Sinclair et Anthony McCarten qu’il a créé en France Ladies Night. Cette nouvelle adaptation est co-signée Alain Helle. La mise en scène est elle aussi co-signée : Rachel Suissa et Julien Tortora.
Manu est chômeur, beau gosse et le succès du passage des Chippendales dans sa région lui donne une idée, celle de monter un spectacle de strip-tease avec ses potes! Et quand il a une idée derrière la tête, il fera tout pour que cela marche ! Et il va réussir à motiver ses potes de comptoir pour créer leur propre spectacle pour gagner un peu d’argent et essayer de se sortir de la merde dans laquelle ils se trouvent. Seul problème: ses potes n’ont absolument rien d’attirant, des physiques de mecs dans la 40taine ou plus, de beaux bidons, et pire, ils ne savent absolument pas danser ou se mouvoir/ Ils vont avoir quelques seulement pour prouver leurs qualités devant le patron du bar, qui les aidera s’il juge que cela peut marcher. Mais vu qu’ils ne manquent pas d’humour, qui sait, cela peut marcher…surtout s’ils se font aider par Glenda, une ex danseuse qui saura mener les mecs jusqu’au bout!
La troupe est vraiment formidable, avec Christophe Canard, Arnaud Cassand, Jacques Courtes, Clément Naslin, Vincent Piguet, Philou, Jeremey Malaveau ou Julien Tortora dans les rôles principaux. Ces mecs se donnent à fond sur la scène, et la salle rit de bout en bout, avec quelques gloussements de joie de ces dames qui viennent là pour s’amuser, tout en connaissant l’histoire. Pas de temps mort, une mise en situation qui ne dure pas des heures et des scènes totalement hilarantes comme celle dont nous vous proposons la vidéo. Il y en a de nombreuses comme celle-ci, et vous entendez les rires en direct pour bien prouver que je ne vous mens pas. Je n’oublie pas Clara Morgane qui est Glenda. son petit ventre, qui a fait couler beaucoup d’encre très noire, ajoute du piment à certaines répliques. Les messieurs viennent pour elle, et elle réussit à charmer tout le monde, même si son rôle n’est pas très étoffé.
Toutes les photos @guy courthéoux / onsortoupas.fr tous droits réservés
Ladies Night, c’est au Palais des Glaces, 37 rue du Faubourg du Temple à Paris 10, du mardi au samedi à 21h30, avec des matinées les samedis à 17h30.
Tous des malades c’est du boulevard…mais pas sur les grands boulevards, et le public y court pour Marion Game.
A Bordeaux, une épouvantable tempête s’annonce et dans la pharmacie le pharmacien (Alexandre Pesle), dragueur invétéré s’occupe de la jolie préparatrice (Virginie Ledieu), qui n’a certainement pas inventé la poudre, lorsqu’une belle déléguée médicale (Sevy Villette) vient lui proposer un nouveau produit, genre Viagra. La belle mère du pharmacien (Marion Game) arrive sur les lieux, un curé pas encore défroqué (Bertrand Nadler) et un mari cocu avec un revolver (Jean Fornerod). Vous mélangez le tout, vous faites les jeux de mots les plus attendus, avec des paroles ou des titres de chansons en prime. Vous demandez aux comédiens d’en faire des tonnes ( et dans ce cas précis, ils ont bien compris), et le public se plie en deux.
On pourrait penser que la recette ne prendrait pas, et pourtant, le public rit de bout en bout. L’arrivée de Marion Game lui vaut une tempête d’applaudissements avant qu’elle n’ait prononcé un seul mot. C’est dire si la salle est conquise à l’avance. Et Marion Game en profite pour s’amuser sur scène avec eux. L’auteur (Jean-Jacques Thibaud) semble aussi s’être amusé à cette bouffonnerie, suivi dans son délire par le metteur en scène (Alex Goude). Ne cherchez pas de logique, laissez voir emporter dans ce tourbillon créé par les comédiens, qui emporte la salle dans son sillon.
Tous des Malades , c’est au Palais des Glaces du mardi au samedi à 20 h 30
Une bonne surprise au théâtre cet été: Revenir un jour…ou comment reformer un boys band.
Plus de 10 ans après leur séparation, les 4 membres d’un boys band, vont tenter de se reformer. Trois de ces membres: Chris (David Tournay) , Steeve (Rodolphe Sand) et Jordan (Franck Le Hen) se sont mis d’accord pour tenter de faire venir Alex, le leader charismatique ( Edouard Collin) pour un simulacre de casting, organisé par une productrice qu’ils connaissent depuis longtemps (Christine Lemler). Les dix années passées depuis que le boys band s’est séparé a vu des fortunes diverses pour ces mecs. L’un est rangé des affaires, marié, père de famille, et fait du théâtre. Un autre a ouvert une friterie ambulante, ce qui lui a fait prendre quelques dizaines de kilos, le troisième est parti à New York pour tenter sa chance….qui est venue grâce à un site porno. Mais Alex lui, sombré dans la drogue et les abus de toutes sortes, et il se refuse à voir la vérité en face.
La pièce écrite par Franck Le Hen est jouée à 100 à l’heure, dans une mise en scène rapide d’Olivier Macé, qui vous offre, avant le début de la pièce des extraits de certains B B, comme les 2be3, qui sont quand même omniprésents de par leur ressemblance avec les héros de la pièce, vu que leur plus grand point commun est qu’ils furent amis d’enfance avant d’être submergés par la gloire toute relative des B B. Les comédiens se donnent à fond, qui savent se mettre les spectateurs ( et les nombreuses spectatrices) dans la poche. Edouard Collin joue avec aisance de son côté magnétique, de son physique à faire craquer totalement tout le monde. Il est Alex, et nous donne des leçons de charisme. Il domine certes la pièce, mais l’écriture de l’auteur, donne aussi de bons morceaux aux autres comédiens, et tout particulièrement à Rodolphe Sand, qui joue constamment les tampons entre tous les membres.
J’ai franchement passé une excellente soirée, et ne peut que vous conseiller d’aller voir cette belle pièce, qui devrait certes s’arrêter fin Août, mais qui devrait soit être prolongée, soit trouver une autre salle, parce qu’elle ‘le vaut bien’. La salle applaudissait, riait, était émue, , et se croyait au final dans un concert animé…Si cela ne vous donne aps envie de sortir (onsortoupas????) alors je ne sais plus quoi vous écrire. Revenir Un Jour, c’est du mardi au samedi à 20h45 au Palais des Glaces, 37 rue du faubourg du Temple proche du métro république* Réservations au 01 42 02 27 17 Places de 26 à 34€, tarifs réduits chômeurs et étudiants : 17 et 21€ et enfin moins de 26 ans, 10€ dans la limite des places disponibles.
