Je viens de revoir Mistinguett, et les quelques petits changements apportés redonnent un tonus à cette comédie musicale. On reprochait la première partie légèrement trop longue, alors revenez voir cette version, pas une seconde de trop, on en redemanderait. Les comédiens sont tous au top, les danseurs aussi, quand aux voix et plus particulièrement les deux filles : Carmen Maria Vega et Mtatinana, on reste totalement sous le charme. Revoici une série de photos et quelques petits extraits vidéo.
Mistinguett a pris des vacances pour revenir en force, toujours au Comedia pour des représentations jusqu’à janvier. Surtout ne manquez pas ce spectacle, qui est un des plus beaux, et des plus colorés de l’année.
Toutes les photos et vidéos: @ Guy Courthéoux /onsortoupas.fr Tous droits réservés*
MISTINGUETT c’est au théâtre COMEDIA du mercredi au samedi à 20h00, matinées samedi 15h00 et dimanche 17h00
De ses origines à aujourd’hui, des siècles de black music sur scène.
J’ai eu l’occasion de voir ce spectacle dans une version ‘complète’, qui devrait différer de celle qui sera présentée au public d’ici quelques semaines. Ce que vous allez lire n’est donc peut-être pas le reflet exact de ce que vous pourrez voir aux Folies bergère du 19 Mars au 5 Avril Prochain. En effet la version que j’ai vue est très (trop) longue et nécessite des coupes pour rester dans la norme. Le spectacle début justement sur les morceaux les plus faibles, qui mélange, de bout en bout le côté politique et la musique. Ce qui fait qu’on remonte en Afrique, avant l’esclavage, puis du temps de l’esclavage, et cette traversée du temps nous offre l’occasion d’entendre les rythmes africains, les chants des esclaves, puis, toujours en traversant les siècles, tout ce qui a touché la black culture, avec des moments très forts, comme le Cotton Club, Cab Calloway, le jazz New Orleans, avec la seconde guerre mondiale, puis tout ce que nous connaissons, et les blacks qui sont entrés dans la légende de la musique, qu’il est impossible de citer dans leur intégralité, avec des Aretha Franklin, Tina Turner, James Brown ou Michael Jackson. Parmi les meilleurs moments, ceux qui ont montré au monde que la musique black pouvait faire danser les autres, comme la célèbre Motown!
Les comédiens-chanteurs-danseurs sont tous remarquables, avec quelques voix bien puissantes. Ils sont une bonne trentaine sur scène, avec, ce qui est important, les 9 musiciens sur scène. Produit par Béatrice Troin et Bruno Da Cruz, sur une mise en scène de Valery Rodriguez, le spectacle vous fera découvrir les liens entre tous les styles. Toutefois, sans être à la mis en scène, le spectacle doit subir des coupes. Quand je l’ai vu, il durait environ 4 heures, et cela semble long. Plus particulièrement dans la première partie. On sait que les blacks ont subi l’esclavage, la ségrégation, que le président actuel est black, alors pourquoi nous en rebattre les oreilles avec des numéros trop longs, qui ne font pas avancer le spectacle, mais le ralentissent. Les numéros chantés et dansés se suffisent, pourquoi nous infliger des dialogues qui n’apportent rien. Lorsqu’on entend les stars comme Aretha Franklin, les Supremes, on vibre, on a envie de chanter, pas besoin de dialogues. Exemple de dialogue et scène inutile? Obama élu président. Il aurait suffi d’un minuscule extrait en radio et télé annonçant sa victoire et on passe à la suite, idem pour les esclaves, pour le Ku Klux Klan, et bien d’autres, comme le Hip Hop, trop long. La production a fait des coupes m’a-t-on dit, et lorsque le spectacle sera présenté aux Folies Bergère, il ne durera que deux heures.
Donc, à l’heure actuelle, je pense que la tournée en France avant les représentations parisiennes va permettre à la production et au metteur en scène de peaufiner le tout, et que vous verrez un spectacle abouti, avec des chorégraphies qui vous donneront envie de vous lever pour les applaudir.
Voici d’ores et déjà les dates restantes de la tournée en Ile de France :
30 Janvier : Siant Maur des fossés
7 Février Villeneuve St Georges
12 Mai : Boulogne Billancourt
21 Mai Poissy
et bien entendu du 19 Mars au 5 Avril aux Folies Bergères
Pour ces représentations, du jeudi au samedi à 20h00, avec matinées samedi à 16h00 et dimanche à 17h00, le prix des places est de 42€ à 95€, dont le carré Or à 85€.
Réservations au guichet du théâtre, sur le site internet : www.foliesbergere.com et par tél (surtaxé) 08 92 68 16 50, ainsi que dans les points de vente habituels
Mistinguett, un nom qui ne dira pas grand chose aux plus jeunes d’entre nous, mais qui a marqué son époque. Une reine du music hall au début du siècle dernier! Et une nouvelle reine sous les traits de Carmen Maria Vega.
Prolongations à partir du 17 avril au COMEDIA!!!!
Vous pourrez y voir le même spectacle, avec la même troupe, avec quelques tableaux revisités pour revoir ce spectacle de plus près, avec quelques surprises et quelques nouveautés. Les spectateurs pourront dîner à partir de 19h00 et assister à des Gatsby Parties après le spectacle, revivre les années folles avec le swing de ce show inoubliable!
Mistinguett ce sont les années folles, celles où le Casino de Paris renaissait, où on découvrait cet escalier géant, les plumes , les paillettes, les revues. C’est un peu ce que l’on découvre dans cette comédie musicale. Après la guerre, le Casino de Paris est quasi à l’abandon , racheté par un jeune producteur, Leon Voltera (Patrice Maktav) , qui a un point faible….l’amour du jeu. Il veut monter une nouvelle revue, et va s’acoquiner avec un truand, Scipion Sauveur (Fabian Richard). Il engage un chanteur américain, Harry Pilser ( Gregory Benchenafi) pour une revue avec Mistinguett (Carmen Maria Vega). Le truand a d’autres projets pour le Casino : le transformer en Parking! Pour cela il fait entrer sa soeur Marie (Mathilde Ollivier) dans la troupe. Mistinguett veut choisir ses boys, la troupe, et veille à tout pour ce spectacle qui devrait marquer son retour sur les planches.
Produit par Albert Cohen, à qui on doit ‘les 10 commandements’ ou 1789 les amants de la Bastille entre autres, mis en scène par François Choquet, sur des dialogues de Jacques Pessis, François Choquet et Ludovic Alexandre Vidal, ce spectacle est surtout l’occasion de découvrir de très belles chorégraphies de Guillaume Bordier, des chansons originales et quelques trop rares reprises adaptations des chansons de la reine des années folles. Cela se ressent plus particulièrement dans la première partie où on aurait envie d’entendre encore plus celle qui est vraiment la reine de ce spectacle : Carmen Maria Vega. Heureusement, on l’entend plus dans le seconde partie, avec ce qui est le titre phare du spectacle : Mon Homme. Si tous les interprètes sont au top, Carmen Maria Vega est au sommet , qui domine ce spectacle de bout en bout, avec des talents de comédienne, autant que de chanteuse. Elle est vraiment PARFAITE, et même si ce n’est que pour elle, il faut aller voir ce Mistinguett. Attention, ne vous arrêtez pas à la première partie, avec ses faiblesses, et vous verrez que la seconde partie après un entracte de 20 minutes est un pur délice.
Il faut aussi parler de la chorégraphie, et tout particulièrement du final, en rose, qui est tout simplement somptueux et qui rappellera les grands moments des illustres cabarets parisiens comme Le Lido ou Le Moulin Rouge. Plumes d’autruches, costumes , ce final en apothéose est le clou du spectacle. La salle ne s’y trompe pas, qui finit debout pour acclamer la troupe et celle qui est la nouvelle Mistinguett pour quelques mois seulement. En effet, après cette série de représentations au Casino de Paris, le show fera une longue tournée de février à juin 2015. Coté musique, 4 compositeurs ont travaillé sur les chansons originales : Alain Chamfort, Jean-Pierre Pilot, William Rousseau et Bertrand Allagnat.. Ce spectacle musical est un des événements de la rentrée et nul doute que le public va s’y précipiter pour faire tous les soirs un triomphe à la reine de la soirée : Mistinguett / Carmen Maria Vega!
Représentation du jeudi au samedi soir à 20 h 00 jusqu’au 21 décembre, puis du mardi au samedi soir jusqu’au 4 Janvier. Matinées samedi et dimanche à 15 h 00
Places de 20€ (debout) 49€ à 104€ selon les dates et horaires.
Casino de Paris : 16 rue de Clichy, Métro : Trinité
Le final
Le final
Carmen Maria Vega pose devant l’affiche avec votre serviteur
TOUTES LES PHOTOS ET LA VIDÉO avec extrait ‘ON DIT’ @ Guy Courthéoux
La Tournée : sous réserve de changements de dates
ZENITH ARENA – LILLE : à partir du 14 février 2015 AMPHITEA – ANGERS : à partir du 28 février 2015 ZENITH – NANTES METROPOLE : à partir du 7 mars 2015 ZENITH EUROPE – STRASBOURG : à partir du 14 mars 2015 PATINOIRE MERIADECK – BORDEAUX : à partir du 21 mars 2015 GALAXIE – AMNEVILLE : à partir du 28 mars 2015 ZENITH – DIJON : à partir du 4 avril 2015 MILLESIUM – EPERNAY : à partir du 18 avril 2015 DOME – MARSEILLE : à partir du 25 avril 2015 MUSIKHALL – BRUZ : à partir du 2 mai 2015 HALLE TONY GARNIER – LYON : à partir du 16 mai 2015 ZENITH D’AUVERGNE – COURNON : à partir du 23 mai 2015 ZENITH – ORLEANS : à partir du 30 mai 2015 ZENITH – CAEN : à partir du 6 juin 2015 ZENITH – ROUEN : à partir du 13 juin 2015 ZENITH – MONTPELLIER : à partir du 20 juin 2015 ZENITH – TOULOUSE : à partir du 27 juin 2015
Vous voulez voir Mistinguett ( la vraie) ? : voilà un enregistrement qui date de 1938
Le comique en question est un mec qui a beaucoup de talent : Pierre Palmade.
Pierre Palmade est de tous les fronts en ce moment. Mobilisé sur scène le soir au théâtre St Georges pour Le Fils du Comique, dans la peau d’un metteur en scène pour le Père Noël est une Ordure au Théâtre Trstan Bernard, et pour finir, il vient tout juste de dévoiler qu’il a terminé l’écriture d’une pièce sur mesure pour Amanda Lear.
Intéressons-nous tout d’abord à son actualité personnelle . Il est jusqu’à la mi-janvier 2015 sur les planches dans une pièce qu’il a écrite et qu’Agnès Boury met en scène. On connaissait depuis longtemps ses talents en écriture, et une fois encore, on ne peut que saluer la performance, surtout parce qu’il a l’intelligence de ne pas tirer la couverture à lui, et qu’il laisse les meilleures répliques (et ça ne manque pas dans Le Fils Du Comique) à ses partenaires sur scène. Tout cela n’est guère nouveau puisque la pièce a triomphé la saison dernière. Pierre Palmade est Pierre Mazard, un auteur à succès, qui a très envie d’un fils. Seul petit problème, il est gay et vit avec son mec. Il accueille une jeune comédienne très mignonne et on parle de faire un enfant. C’est juste oublier son mec, sa meilleure amie à qui il avait déjà promis de faire ce fils.
Les rires fusent de bout en bout, les bons mots ne manquent jamais leur but, Palmade et toute sa petite troupe : Benjamin, son mec (Benjamin Gauthier) est le principal bénéficiaire ce cette écriture, et les deux comédiennes qui se ‘battent’ pour faire l’enfant, Sylvie, la meilleure amie et femme flic (Emmanuelle Michelet), et Isabelle , la comédienne (Ariane Mourier) se donnent à fond et en font des tonnes pour notre plus grand plaisir. On verra aussi Alexis Cadrot (Benoit) en alternance avec Joffrey Platel , mais gardons la surprise et ne dévoilons pas qui il sera sur scène.
La mise en scène est alerte, les comédiens s’en donnent visiblement à coeur joie, autant Palmade que les autres comédiens. La pièce ne connaît aucun temps mort, et on sort de cette pièce épuisé…d’avoir tant ri. Le Molière 2014 de la comédie est amplement mérité. Inutile de vous dire que je ne peux que vous conseiller d’aller rire avec ce FILS DU COMIQUE au théâtre St Georges, jusqu’à mi janvier, avant une tournée à partir du 17 janvier au 11Avril , 26 dates dans toute la France qui afficheront sans aucun doute complet:
17 janvier La Baule 30 janvier Manosque 31 janvier Marseille 04 février Lyon 06 février St-Dizier 07 février Verneuil-sur-Seine 08 février Chennevières 12 février Issy-les-Moulineaux 24 février Laigle 27 février Châteauneuf-sur-Isère 04 mars Mérignac 05 mars Nérac 06 mars Perpignan 08 mars Ozoir-la-Ferrière 12 mars St-Benoît 15 mars Mantes-la-Ville 17 mars Troyes 19 mars Aix-les-Bains 21 mars Ajaccio 26 mars Enghien-les-Bains 28 mars Lille 29 mars Nantes 03 avril Roissy-en-France 10 avril Châlon-sur-Saône 11 avril Maisons-Alfort
TOUTES LES PHOTOS @ FABIENNE RAPPENEAU
Actuellement au Théâtre St Georges, Places de 24 à 52€, moins de 26 ans 10€ (dans la limite des places disponibles)
du mardi au vendredi à 20h30 et le samedi à 17h00 et 21h00
Théâtre St Georges, 51 rue St Georges 75009 Métro Siant Georges
Eric Emmanuel Schmitt est vraiment le roi actuel du théâtre, tout ce qu’il écrit est superbe, et cette pièce est sans nul doute une des meilleures de la saison.
Se retrouver face à soi-même , mais avec 40 ans de moins peut créer un choc. Surtout quand on doute sur les choix qu’on a fait dans sa vie. C’est ce qui arrive à Alex (Michel Sardou), qui vient visiter la maison de sa grand-mère (Anna Gaylor), qu’il adorait. Par un étrange phénomène, il se retourne 40 ans plus tôt, le jour le plus marquant de sa vie, où il a dû faire des choix. Et face à lui, son personnage (Félix Beauperrin) coureur de jupons avec deux belles qui se battent pour ses beaux yeux, et une charmante cousine (Dounia Coesens, Florence Coste et Félix Beauperrin). Alex âgé face à) Alex dans la splendeur de ses 20 ans, un curieux dialogue va s’instaurer. Mais va-t-il lui donner des conseils ?
Il faut le dire tout net, cette pièce est un joyau. On s’y amuse, et elle nous donne à réfléchir, et c’est là le talent de l’auteur, Eric Emmanuel Schmitt, qui écrit là un petit chef d’œuvre. On peut y voir un simple divertissement, ou réfléchir un peu plus. La mise en scène de Steve Suissa laisse la place belle à la troupe d’acteurs qui tous sont excellents. Messieurs, vous apprécierez la plastique des comédiennes, mesdames celle de Félix Beauperrin, parce que le talent n’interdit pas d’être beau. Un bravo à Anna Gaylor, qui a repris le rôle de Françoise Bertin, souffrante, au pied levé, et bien entendu, il faut applaudir la star de la soirée, Michel Sardou, qui est juste de bout en bout, sans jamais tirer la couverture. Même en cherchant bien, je ne vois aucun reproche à faire, et si je devais conseiller une seule pièce pour se divertir, je crois bien que ce serait Si On Recommençait.
Si On Recommençait
Comédie des Champs Elysées, 15 avenue Montaigne Paris 8
Tous les soirs du mardi au samedi à 20h30, matinées dimanche à 16h00
On n’est jamais aussi bien servi que par soi-même, voilà un proverbe qui correspond au mieux à ce spectacle.
Isabelle Mergault sait tout faire, et surtout écrire. Rien de plus normal donc qu’elle écrive une pièce sur mesure pour son talent, cette fois avec l’aide de Daive Cohen. C’est , avec Ouh Ouh, la troisième fois qu’elle écrit pour le théâtre, après : L’Amour sur un Plateau et Adieu Je Reste. Si elle a rencontré un franc succès au cinéma avec Je vous trouve très beau qu’elle a réalisé, tout le monde la connaît pour avoir été une des sociétaires des Grosses têtes de Philippe Bouvard, avant d’intégrer la Bande à Ruquier, qu’elle a rejoint récemment sur RTL. On la reconnaît immédiatement de par sa façon de parler, avec des chuintements, et dans la pièce elle en use au maximum, se moquant ainsi ouvertement de ce défaut d’élocution.
OUH OUH raconte l’histoire d’une chanteuse, Ramona, qui a connu la gloire, et qui essaie de revenir sur le devant de la scène avec l’aide de son manager de mari (Jean Luc Porraz) . Elle joue les stars, et son frère médecin (Julien Cafaro) ne détecte pas les signes avant coureur d’une crise cardiaque chez ce dernier, qui passe ainsi de vie à trépas. Mais après son enterrement, le voilà revenu sur Terre, sous la forme d’un fantôme, qu’elle seule peut voir et entendre. Il doit se faire pardonner une faute grave qu’il aurait commise ici-bas, mais n’a pas la moindre idée de cette faute.
Voilà du théâtre de boulevard qui fait rire de bout en bout et Isabelle Mergault , tout autant que son homme de maison ( Jean-Louis Barcelona) en fait des tonnes, pour le plus grand plaisir de la salle. La mise en scène de Patrice Leconte est rapide et enjouée et ne laisse place à aucun temps mort. On vient pour rire, pour entendre Isabelle Mergault zozotter, et aussi pour la voir physiquement. Il faut bien avouer quelle est superbe et joue de son physique avec des tenues ravageuses. Toutes ses tenues sont extrêmement moulantes…voire bien déshabillées.
Vous avez envie de rire sans vous prendre la tête, OUH OUH est du sur mesure pour vous!
OUH OUH au théâtre des Variétés, du mardi au samedi à 20 h00, matinées samedi à 17h00 et dimanche à 16h30.
Places de 16€ à 60€
Le théâtre des Variétés est au 7 Boulevard Montmartre dans le 2ème
Renseignements et locations au 01 42 33 09 92 et sur : theatre-des-varietes.com
Stupéfiant! les mots me manquent tant je me suis régalé avec cette comédie musicale!
Le film avait certes marqué son époque avec certains tubes comme Maniac, ou What A Feeling, mais qui se souvient immédiatement du nom du réalisateur et des interprètes principaux, si ce n’est de l’histoire. Bon alors reprenons: le film d’Adrian Lyne est sorti en 1983, avec, en tête d’affiche : Jennifer Neals. Voilà pour les souvenirs. Maintenant parlons du présent: Les auteurs du livret, Tom Hedley et Robert Cary ont adapté le musical pour la scène, sur une adaptation française et une mise en scène signées Philippe Hersen. On Y retrouve Alex, une jeune fille qui travaille dans une usine de Pittsburgh le jour et qui danse la nuit dans un bar, mais dont le rêve est de devenir une star de la danse. Elle va tenter de s’inscrire à l’académie de danse la plus célèbre.
La productrice Denise Petitdidier qui connait le monde du spectacle, qui a dirigé la Comédie Caumartin, et le Théâtre Daunou, qui a produit de nombreux films, sans oublier des spectacles dans divers lieux parisiens connaît parfaitement le monde du spectacle et s’est entouré entre autres de Philippe Hersen, qui fut agent artistique et producteur de quelques artistes, et non des moindres : Michel Delpech, Shirley Bassey, Gloria Gaynor ou Sheila, mais aussi en 2007 Sur La Route de Madison, qui a réuni sur scène Alain Delon et Mireille Darc. L’adaptation qu’il a faite du film est un petit bonheur pour les spectateurs. Il n’y a aucun temps morts, les artistes sur scène sont justes, et je donnerai la mention très bien aux danseurs qui sont époustouflants de charisme, et de justesse. La chorégraphe, Marjorie Ascione a dirigé la troupe de main de maître, avec des danseurs incroyables comme les deux danseurs de hip hop, Thomas Bimai et Kevin Boni, mais on pourra aussi bien donner des palmes à Anthony Despras, Yoan Grosjean , Delphine Attal Gelle ou Jessie Perot, mais toute la troupe est au diapason.
Et les comédiens?Ils chantent, ils dansent, ils jouent la comédie comme si c’était leur seconde nature. Ils sont naturels, et si le jour où j’ai vu le spectacle, j’ai senti quelques problèmes de micro dans la première partie, ces problèmes ont été résolus pendant l’entracte. Priscilla Betti (Alex) et Gaëtan Borg (Nick) dominent certes la distribution, mais ici encore ils ne cherchent pas à tirer la couverture. On sent bien que c’est une troupe soudée, et on a envie de tous les saluer, plus particulièrement les filles dont les voix sont parfaitement placées.
Il faut aussi parler des décors, et de l’éclairage. Les décors sont certes très simples, avec beaucoup de projections et aussi des éclairages avec petites diodes qui transforment la scène.
Un grand bravo à toute cette jeune équipe, un grand merci pour cette soirée. Allez voir ce Flashdance, chantez avec eux, vous allez avoir des envies de bouger sur votre fauteuil, et de revenir voir cette comédie musicale, qui mérite de rester longtemps à l’affiche !
TOUTES LES PHOTOS @ BERNARD MOUILLON
FLASHDANCE le Musical; au théâtre du Gymnase du mardi au samedi à 20h30, matinées les samedis à 17h00 et dimanche à 16h00
Places de 20€ à 95€ (carré or/Prestige avec programme offert)
Réservations au théâtre : 01 42 46 79 79 ou theatredugymnase.com
Une bonne surprise au théâtre cet été: Revenir un jour…ou comment reformer un boys band.
Plus de 10 ans après leur séparation, les 4 membres d’un boys band, vont tenter de se reformer. Trois de ces membres: Chris (David Tournay) , Steeve (Rodolphe Sand) et Jordan (Franck Le Hen) se sont mis d’accord pour tenter de faire venir Alex, le leader charismatique ( Edouard Collin) pour un simulacre de casting, organisé par une productrice qu’ils connaissent depuis longtemps (Christine Lemler). Les dix années passées depuis que le boys band s’est séparé a vu des fortunes diverses pour ces mecs. L’un est rangé des affaires, marié, père de famille, et fait du théâtre. Un autre a ouvert une friterie ambulante, ce qui lui a fait prendre quelques dizaines de kilos, le troisième est parti à New York pour tenter sa chance….qui est venue grâce à un site porno. Mais Alex lui, sombré dans la drogue et les abus de toutes sortes, et il se refuse à voir la vérité en face.
La pièce écrite par Franck Le Hen est jouée à 100 à l’heure, dans une mise en scène rapide d’Olivier Macé, qui vous offre, avant le début de la pièce des extraits de certains B B, comme les 2be3, qui sont quand même omniprésents de par leur ressemblance avec les héros de la pièce, vu que leur plus grand point commun est qu’ils furent amis d’enfance avant d’être submergés par la gloire toute relative des B B. Les comédiens se donnent à fond, qui savent se mettre les spectateurs ( et les nombreuses spectatrices) dans la poche. Edouard Collin joue avec aisance de son côté magnétique, de son physique à faire craquer totalement tout le monde. Il est Alex, et nous donne des leçons de charisme. Il domine certes la pièce, mais l’écriture de l’auteur, donne aussi de bons morceaux aux autres comédiens, et tout particulièrement à Rodolphe Sand, qui joue constamment les tampons entre tous les membres.
J’ai franchement passé une excellente soirée, et ne peut que vous conseiller d’aller voir cette belle pièce, qui devrait certes s’arrêter fin Août, mais qui devrait soit être prolongée, soit trouver une autre salle, parce qu’elle ‘le vaut bien’. La salle applaudissait, riait, était émue, , et se croyait au final dans un concert animé…Si cela ne vous donne aps envie de sortir (onsortoupas????) alors je ne sais plus quoi vous écrire. Revenir Un Jour, c’est du mardi au samedi à 20h45 au Palais des Glaces, 37 rue du faubourg du Temple proche du métro république* Réservations au 01 42 02 27 17 Places de 26 à 34€, tarifs réduits chômeurs et étudiants : 17 et 21€ et enfin moins de 26 ans, 10€ dans la limite des places disponibles.
Le Roi et Moi, ou en version originale : The King And I, revient en France, dans une nouvelle création au Théâtre du Chatelet , avec Lambert Wilson et Suzan Graham.
La comédie musicale de Rodgers et Hammerstein, a connu la célébrité au cinéma dans les années 60 avec Yul Brinner et Deborah Kerr, avant de se trouver en film d’animation il y a quelques années de cela. C’est un retour aux sources avec cette version que crée le Châtelet, qui est magistralement dirigé par Jean Luc Chopin depuis quelques années. La mise en scène sera assurée par Lee Blakeley, et la direction musicale confiée à James Holmes. N’oublions surtout pas la chorégraphie assurée par Peggy Hickey, d’après la chorégraphie originale de Jerome Robbins.
L’histoire se déroule en au royaume de Siam plus connu actuellement comme la Thaïlande. Anna arrive en bateau à Bangkok avec son jeune fils, pour prendre ses fonctions de préceptrice des enfants du Roi. Anna a bien du mal à s’habituer aux us et coutumes de ce royaume, elle est en quelque sorte une forte tête. Le roi lui présente quelques uns de ses 67 enfants , c’est ce qui décide la préceptrice à rester. Tout cela se déroule avec les surintendants, des favorites du roi, et le morceau que tout le monde attend c’est le moment où Anna va danser avec le Roi.
Les décors de Jean Marc Puissant @DR
Difficile de vous parler d’un spectacle qui n’est pas encore montré, mais qui part sous les meilleurs auspices, avec les talents conjugués de Suzan Graham ( en alternance avec Christine Buffle) et de Lambert Wilson, dont on connaît les capacités de comédien, mais aussi de chanteur et de danseur. Personnellement je n’ai qu’une envie: me retrouver pour applaudir ce qui sera sans nul doute un véritable triomphe sur scène.
Toutes les photos des costumes : @Sue Blane théâtre du Chatelet
La comédie musicale sera interprétée dans sa version originale , en anglais, avec surtitres français!
Places de 10 à 90€
Réservations ouvertes par téléphone : 01 40 28 28 40 (lundi au samedi 10h/19h), aux caisses du théâtre : 17 avenue Victoria 75001 Paris (lundi au samedi 11h/19h) et enfin sur Internet : www.chatelet-theatre.com
Bobino, rue de la Gaité accueille actuellement un spectacle qui fait la part belle aux danses latines. Un spectacle haut en couleurs.
Une nouvelle forme de comédie dansée, qui va raconter en musique des histoires d’amour, et qui mêle les danses de ces pays chauds, rythmes latinos, africains, comme la salsa, la samba, le boléro, le tango, le cha cha cha, sans oublier merengue, gwoka, reggaeton. Une troupe d’une vingtaine de danseurs va vous donner des envies de danser. C’est sous la direction, et dans une production d’Isis Figaro, que vous allez vibrer et que vous aurez certainement envie de danser. Cette jeune troupe vous réserve, c’est certain, beaucoup de bonnes surprises.
Isis Figaro et Julio Garrido
Daniel Pop
Vincent Loukas et Isis Figaro
Ce spectacle est un régal. S’il commence lentement, les rythmes vont bon train, les danseurs, toute la troupe danse et s’amuse, et le public suit. C’estrythmé, et tout le show se fait sous la direction d’Isis Figaro , avec Julio Garrido. Je n’ai pas retenu le nom de tous les danseurs, et je prie tous ceux et celles dont je n’aurai pas mentionné le nom de bien vouloir m’excuser. On ne peut pas non plus parler de tous les numéros, mais il y en a en duo avec Guillaume Zimmermann qui est un pur délice, sans compter tous les numéros avec toute la troupe. Mais les photos vont bien mieux parler que les mots!
Guillaume Zimmermann
Guillaume Zimmermann
Courrez-y, vous allez terminer la soirée debout en dansant, comme tout le monde, à moins que vous ne finissiez avec la troupe sur la scène.
Isis Figaro et Vincent Loukas
Isis Figaro
le Final
TOUTES LES PHOTOS : COPYRIGHT : GUY COURTHEOUX / ONSORTOUPAS.FR
Mention obligatoire
Représentation à 21 h 00, matinée le dimanche à 16 h 30
tarifs : de 20 à 48 €
locations : 08 2000 9000 (0,11€ / min)
locations sur places et points de ventes habituels (Fnac: Fnac.com, bobino.fr)
