Guy Courthéoux

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ROCK THE BALLET fête ses 10 ans, avec un succès ininterrompu, désormais sous la houlette d’Adrienne Canterna

Cette série de représentations sera suivie d’une tournée dans toute la France, qui vous permettra de vibrer avec cette troupe jeune, et des chorégraphies signées d’Adrienne, qui d’ailleurs ne se contente pas de créer des ballets avec des chansons des Rolling Stones, Queen, Beatles, Michael Jackson ou Adèle parmi bien d’autres, mais qui montre sur scène tous ses talents de danseuse.

Une petite rencontre s’imposait, qui s’est faire lors des répétitions, en plein jet lag, vu que la troupe venait d’arriver dans la capitale:

Comme promis par Adrienne : voilà un premier extrait :

Par chance, sur la troupe, 2  danseurs sont français: Tailys Poncione et Mathis Joubert, comment sont-ils arrivés sur cette aventure? le plus simple est de leur demander :

Mais rien ne peut vous donner plus envie d’aller voir ce superbe spectacle que de regarder d’autres extraits :

Quelques photos de scène, puis de Mathis  et/ou Tailys

 

le programme:

PREMIERE PARTIE

FEELING GOOD – Nina Simone

FEEL IT STILL – Portugal The Man

TWIST AND SHOUT – The Beatles

SOMETHING JUST LIKE THIS – Coldplay & the Chainsmokers

FAITH – Stevie Wonder & Ariana Grande

ROLLING IN THE DEEP – Adele

START ME UP – Rolling Stones

24K MAGIC – Bruno Mars

SHAKE IT OFF – Taylor SwiP

ROCKET MAN – Elton John

PAPAOUTAI – Stromae

WHAT ABOUT US – Pink!

DON’T STOP TILL YOU GET ENOUGH – Michael Jackson

VOGUE – Madonna

THE MIDDLE – Zedd, Marren Morris & Grey

SECONDE PARTIE

CAN’T HOLD US – Macklemore & Ryan Lewis .

RHYTHM NATION – Janet Jackson

MIRRORS – Justin Timberlake

SAVING MY LIFE – Gorgon City

BELIEVER – Imagine Dragons

WE FOUND LOVE – Rihanna

PALACE – Sam Smith

GREEN LIGHT – Lorde

BORN THIS WAY – Lady Gaga

BEAT IT – Michael Jackson

STOLE THE SHOW – Kygo

SOMEBODY TO LOVE – Queen

FOREVER – Chris Brown

BLACK OR WHITE – Michael Jackson

une bande annonce :

 

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Doublement à l’affiche à Paris, Bruno Putzulu nous offre une adaptation théâtrale particulièrement réussie du roman LES RITALS de François Cavanna, à la Scène Parisienne. Et c’est vraiment bien!!

Bruno est toujours à l’affiche du Théâtre Hébertot pour 12 hommes en colère, et le voilà qui se retrouve aussi sur les planches de La Scène Parisienne, avec LES RITALS d’après le roman de François Cavanna. Belle performance pour ce comédien qui nous donne un presque Seul en  Scène puisqu’il est accompagné d’un accordéoniste, Grégory Daltin, en alternance avec Aurélien Noël. Vous allez vivre le récit de l’enfance d’un petit garçon dont le père est italien marié à une française. Ils vivent en banlieue parsienne au début du siècle dernier. Les Ritals c’est le vrai bonheur malgré le racisme, et Bruno Putzulu a su trouver l’essence dans l’adaptation qu’il a écrite de ce beau livre. On passe par toute une gamme de sentiments , en premier lieu le respect, l’amour filial, l’admiration du père, tout cela avec suffisamment d’humour, et de sentiments honorables.

Rencontre avec Bruno Puzulu pour un entretien exclusif avec Guy Courthéoux pour ONSORTOUPAS.FR:

J’ai vraiment été bouleversé par ce spectacle qui dure environ 1h20. Le texte, l’interprétation, la mise en scène qui laisse la belle place à l’auteur comédien, et signée Mario Putzulu, comme quoi on peut en faire de belles choses en famille. C’est toujours un véritable plaisir de se retrouver dans un théâtre, sans avoir la moindre idée de ce qu’on va voir ( et c’est ainsi que je vois la quasi totalité des pièces, des films, des opéras, des ballets que j’ai la chance de voir) et en ressortir avec des images dans les yeux, des sentiments qui nous touchen pendant toute la durée de la représentation. Voilà pourquoi j’aime ce que je fais, pour des découvertes comme celle-là, qui ne peuvent laisser personne indifférent!

 

LES RITALS c’est au Théâtre de  La Scène Parisienne  du jeudi au samedi à 21h00 et dimanche à 18h00

Places 15€ et 25€

Réservations : 01 40 41 00 00

ou www.tlsp.paris

 

retrouvez Bruno Putzulu dans l’entretien qu’il nous avait offert pour 12 hommes en colère :    http://www.onsortoupas.fr/12-hommes-en-colere-au-theatre-hebertot-entretien-avec-le-jure-n-8-bruno-putzulu/

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Les occasions de rire sont vraiment rares, profitons en avec COMME UN BOOMERANG, actuellement à l’Apollo Théâtre. Cette pièce de et avec Franck Le Hen est une réussite totale. Après avoir connu les déboires du confinement, profitons donc de pouvoir rire chaque jeudi soir.

 

Si vous avez vu (et aimé) ‘Bonjour l’ivresse’ ou ‘les Homos préfèrent les blondes’ vous connaissez l’humour de Franck Le Hen, qui avait aussi été sur l’aventure de ‘Revenir un jour’ , l’histoire d’un boy’s band, et il ne faut pas oublier ‘La Famille est dans le pré,’ qui avait fait de belles soirées au Théâtre Edgar. Et je n’ai pas cité tout. Vous l’avez d’ores et déjà compris, je suis un grand amateur, pour ne pas dire fan de ce que fait Franck Le Hen, que ce soit en tant qu’auteur ou en tant que comédien.

Cette fois on reste dans la verve de ses 2 plus grands succès, avec cette comédie au rythme rapide: Comme Un Boomerang. L’histoire en quelques mots, comme sur le flyer : Après une rupture douloureuseavec sa petite amié Laetitia (tiens un prénom qu’on entend rarement…), Eric (Axel Huet) se jette sur les plans de quelques heures comme on en trouve sur des tas de sites ou d’applications, dont je vous fais grâce et ne les citerai pas! C’est avec la complicité de son colocataire Ben (Franck Le Hen) qu’ ils ont mis en place une technique pour se débarasser de celles qui veulent à tous prix rester pour la nuit : Le GIRLBUSTER. Mais un grain de poussière va empêcher la machine de tourner rond.

 

Voilà, le tableau est mis en place, laissons maintenant Franck Le Hen s’exprimer en exclusivité pour ‘ONSORTOUPAS.FR’, devant la caméra de Guy Courthéoux:

Dois-je vraiment ajouter qu’on s’amuse et pas qu’un peu avec cette pièce courte, environ 65 minutes. en ces temps où on ne parle que de virus, de problèmes politiques , d’élections, où on a plus qu’envie de se détendre, de rire, de tout oublier, et il faut remercier Franck et toute l’équipe :Cyril Garnier POUR la mise en scène éclatée, les comédiens, Axel Huet, Florence Fauquet, Laurie Marzougui, qui nous entraînent dans ces aventures totalement rocambolesques qui déclenchent les rires .

Comme Un Boomerang, c’est à l’Apollo Théâtre 18 rue du Faubourg du Temple, proche du métro République, les jeudis, à 20h00

Toutes les photos : Sandra Sanji

Réservations au 01 43 38 23 26 et sur www.apollotheatre.fr

Les réservations sont ouvertes!

Places de 16 à 26€

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Après avoir été créé l’an dernier à Avignon, puis repris su Petit Montparnasse, ce MARIE DES POULES, GOUVERNANTE CHEZ GEORGE SAND arrive toute auréolée par des Molières dont celui de MEILLEUR SPECTACLE DU THEATRE PRIVE et Meilleure Comédienne pour Béatrice Agenin.

 

Il faut le dire tout net : cette pièce est un véritable bijou, un chef d’oeuvre comme on en voit rarement. Signée Gérard Savoisien, à qui on doit déjà MADEMOISELLE MOLIERE qui avait aussi  connu un franc succès au théâtre Rive Gauche, on reste dans la mémoire des grands auteurs ou écrivains. Ils ne sont que 2 sur scène, et pourtant ils jouent plusieurs personnages comme vont nous l’expliquer les 2 comédiens devant la caméra d’ONSORTOUPAS.FR:

Vu que Béatrice et Arnaud ont annocé Gérard Savoisien, le voici à son tour devant la caméra:

Voilà le théâtre comme on l’aime. Un texte subtil et intelligent qui nous raconte une histoire vraie et que nous avions peu de chance de connaître jusqu’à ce que Gérard Savoisien nous en conte l’histoire, certes romancée, mais ô combien admirable. Lorsque j’ai découvert la pièce, je m’attendais à voir quelque chose qui allait me plaire, mais la vérité est autre. Dès les premières secondes je suis entré dans la pièce, j’ai adoré de bout en bout. Les comédiens méritent plus que des éloges, la mise en scène d’Arnaud Denis permet à Béatrice Agenin de montrer toute l’étendue de son talent. La salle ne s’y est pas trompée qui a fait une ovation debout au final. On ne s’y ennuie pas une seconde, et on se perd pas dans les différents rôles qu’interprête Béatrice Agenin.

 

Je ne peux que vous conseiller d’y courir avant que la pièce ne rafle plusieurs ‘Molière’, (chose faite, cet article ayant été écrit bien avant les Molière!!),  cette pièce est bien mieux qu’une réussite, c’est peut-être, en tous cas à mon humble avis, la meilleure pièce à l’affiche actuellement. A noter que pour cette série de représentations, le personnage de Maurice Sans sera interprété en alternance par Arnaud Denis et François Nambot.

 

Toutes les Photos @ Fabienne Rappeneau, tous droits réservés.

Marie des Poules au Théâtre Montparnasse, du mardi au samedi à 20.30, avec une matinée le dimanche à 15h00.

Prix des places : 18 à 54 €, et 10€ pôur les moins de 26 ans (+2€ si réservation par internet ou téléphone au 01 43 22 77 74)

Réservations sur internet : www.theatremontparnasse.com

 

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James Bond. un héros ‘éternel’ qui a déjà été le héros de 24 films ‘officiels’, le 25ème, MOURIR PEUT ATTENDRE sera sur les écrans le 8 Avril, sans oublier 3 films non officiels. Le succès fulgurant de Goldfinger ( 3ème de la série) fera que plusieurs acteurs vont incarner le héros: Sean Connery, puis Georges Lazenby, suivi de Roger Moore, puis Timothy Dalton, Pierce Brosnan et enfin Daniel Craig qui enfilera pour la dernière fois le costume du plus célèbre des agents secrets.

Ci dessous la bande annonce pour le prochain Bond:

et les affiches avec chacun des interprètes

 

Les fans de 007 ont été ravis avec le spectacle Bond Symphonique présenté 2 soirs dans le cadre superbe du Grand Rex à Paris, 50 musiciens des orchestres Colonne et Musidrama sous la direction de Samuel Sené. Damien Sargue et Prisca Demarez ont chanté les chansons iconiques des films.

En voici quelques extraits

Toutes les vidéos : @Guy Courthéoux / onsortoupas.fr

D’autres dates peuvent s’ajouter aux dates de cette tournée ci-dessous

  • 22/11/2020 – GENEVE – Le Victoria Hall
  • 61/01/2021 – RENNES – Le Liberté
  • 17/01/2021 – NANTES – Zénith
  • 30/01/2021 – ROUEN – Zénith
  • 31/01/2021 – CAEN – Zénith
  • 6/02/2021 – AMNEVILLE – Le Galaxie
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Une des grandes dames de la Chanson Française, Rika Zaraï a accepté de se confier devant la caméra d’ONSORTOUPAS.Fr, lors de la Nuit de la Déprime de Raphael Mezrahi.

Une carrière longue jallonée de tubes , parmi les plus célèbres :  Sans Chemise et sans pantalon, Alors je Chante, Casatchoc, Balapapa, C’est ça la France, impossible de tous les citer, mais sachez qu’une compilation de 100 de ses plus grands succès est disponible depuis peu en CD.

Rencontrer une personne aussi forte, avec un capital sympathie énorme est une chance qui ne se laisse pas passer. Je suis sorti bouleversé de cet entretien, et j’ai appris au cours de la soirée organisée par Raphel Mezrahi ( avec la collaboration de Thierry Colby) que Madame Rika Zaraï allait revenir très bientôt sur la scène des Folies Bergère. Nous serons certainement très nombreux à aller l’applaudir.

Voici , en cadeau, un extrait des répétitions sur la scène des Folies Bergère, accompagnée au violon par Anne Gravoin, pour la chanson : Prague:

voici la compilation de 100 titres de Rika:

 

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La nuit de la déprime créée par Raphael Mezrahi est une des rares si ce n’est la seule occasion de retrouver des chanteurs de toutes époques. Cette édition 2020 réunit deux des plus anciens interprètes français, de plus de 80 ans, Marcel Amont et Gilles Dreu. Mais on a pu aussi applaudir Rika Zarai  et Eddy Mitchell côté anciens, et pourtant la nouvelle génération était présente, avec entre autres Olivia Ruiz ou Vianney.

Ce mélange des genres et des styles c’est la recette magique. La salle en délire, et cette nuit de la Déprime pourrait changer de nom : La nuit de tous les bonheurs!

Illustrons tout d’abord avec ce vétéran, qui a connu un immense succès en 1968  avec Alouette : Gilles Dreu :

vous voulez entendre ce tube?

merci l’INA :

Comme vous l’avez lu un peu plus haut, la nouvelle génération était présente  avec , entre autres, Vianney :

vous avez reconnu les voix de Laurent Baffie et Muchel Drucker. Dans le premier extrait Vianney : Je m’en vais (en duo avec Ezra Muqoli)

pour les fans d’Olivia Ruiz, voici un superbe extrait de Piensa en mi

d’autres articles sur cette soirée:

Marcel Amont, qui vient de nous quitter était à la Nuit de la Déprime de Raphael Mezrahi, entretien exclusif et extraits musicaux

 

Rika Zaraï à la nuit de la Déprime de Raphael Mezrahi, entretien exclusif et extrait en répétitions

Un coup d’état exclusivement musical. Les Sea Girls s’inspirent très librement cette fois  de l’Assemblée des femmes d’Aristophane. Comment faire changer l’Histoire et rester fidèle à ses idéaux ? Penser à l’intérêt commun sans se perdre dans les rivalités de chacun ? L’énergie et l’humour suffiront-ils à gouverner une nation?

Il y a 2 500 ans Aristophane abordait bien des sujets dans sa comédie : L’Assemblée des Femmes : la subordination des femmes, bien sûr, mais aussi celle des esclaves, la mise en commun des biens pour un plus juste partage des richesses, les aberrations des politiques, les passe-droits et la résistance à une société fondée sur ces oppressions multiples. Les Sea Girls s’inspirent très librement de cette « Assemblée », pour en offrir une version inédite et musicale, réécrite par leurs soins. Parce que la musique permet de partager des situations sérieuses ou scabreuses avec légèreté et finesse. Le défi est d’inventer des situations qui éclairent les paradoxes et les hypocrisies de notre siècle. Plutôt que de faire passer un message ou d’appeler à une prise de conscience, il s’agit d’embarquer le spectateur dans une expérience singulière. En effet, la place du spectateur est primordiale. Il est peut être convié sur le plateau, pris à parti, cajolé pour être mieux secoué.  Tout le propos est là, comme en -392 avant JC, comme en 1871, comme en 1936, comme en 1968 : imaginer ensemble une solution pour un « monde meilleur » et l’adopter dès ce soir.

Pour ce tournant d’inspiration, Les Sea Girls ont invité Johanny Bert, metteur en scène pluridisciplinaire (travail de marionnette, opéra avec la Cie Les Brigands, concert en langue des signes avec Emmanuelle Laborie.  Fidèle depuis dix ans, Fred Pallem, créateur du Sacre du Tympan, réalise les arrangements et certaines compositions en collaboration avec Prunella Rivière. Le livret est écrit par  grande prêtresse de « LA chanson Sea Girls« . Elle se met au service des situations les plus burlesques et dépasse toutes les limites.

 Toutes les photos : (c) Simon Gosselin

Il n’en fallait pas plus pour avoir envier de rencontrer ces Sea Girls, certes pas au complet, mais 2 d’entre elles, Judith Rémy et Delphine Simon devant la caméra d’Onsortoupas.fr aux côtés de Guy Courthéoux :

Un spectacle interprété par :

Lise Laffont, Judith Rémy, Prunella Rivière et Delphine Simon

Musiciens : Guitare : Dani Bouillard – Percussions : Vincent Martin – Piano : Benjamin Pras

Mise en scène : Johanny Bert

Un spectacle conçu par : Johanny Bert, Judith Rémy, Prunella Rivière, Delphine Simon

Livret et composition : Prunella Rivière – Composition et orchestration : Fred Pallem – Direction vocale : Lucrèce Sassella

Chorégraphie : Yan Raballand – Costumes et coiffes : Carole Gérard Perruques Catherine Saint-Sever – Maquillages : Vichika Yorn

Quelques dates :

10/01/2020 – INZINZAC-LOCHRIST

13, 14, 27 et 28/01/2020 – CAFE DE LA DANSE
17/01/2020 – VALS-LES-BAINS
25/01/2020 – SAINT-RAPHAEL
5 et 6/02/2020 – NOISIEL
13/03/2020 – SANNOIS
22/05/2020 – THONON-LES-BAINS

 

la bande annonce :

 

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Monsieur Alexis Michalik est un  des auteurs actuels les plus en vogue, avec plusieurs pièces à l’affiche, toutes avec un succès non démenti. Voici la reprise en continuation de INTRA MUROS au Théâtre La Pépinière, pour sa troisième saison.

Richard, un metteur en scène sur le retour, vient dispenser son premier cours de théâtre en centrale, donc en univers carcéral! . Il espère une forte affluence, qui entraînerait d’autres cours – et d’autres cachets – mais seuls deux détenus se présentent : Kevin, un jeune chien fou, et Ange, la cinquantaine mutique, qui n’est là que pour accompagner son ami. Richard, secondé par une de ses anciennes actrices – accessoirement son ex-femme – et par une assistante sociale inexpérimentée, choisit de donner quand même son cours…

Toutes les Photos : @ François Fonty

Les comédiens sont tous excellents qui jouent en alternance : Christopher Bayemi, Chloé Berthier, Raphaèle Bouchard, Hocine Choutri, Johann Dionnet, Jean Fornerod, Sophie de Fürst, Jean-Louis Garçon, Ariane Mourier, Arnaud Pfeiffer, Fayçal Safi, Marie Sambourg, Léopoldine Serre  ainsi que les musiciens en alternance :  Raphaël Bancou, Sylvain Briat, Raphäel Charpentier et Mathias Louis.

Un huis clos avec son lot de surprises, comme toutes les œuvres de l’auteur, INTRA MUROS est un superbe moment de théâtre, au même titre que les œuvres les plus connues d’Alexis Michalik ; EDMOND ( actuellement au Théâtre du Palais Royal), LE CERCLE DES ILLUSIONISTES ( au Théâtre de l’Œuvre), mais on sait que ses œuvres se jouent régulièrement, comme Le Porteur d’histoire. On a pu le voir aussi en tant que comédien, avant qu’il ne connaisse la gloire avec ses pièces.

Admirable que de nous offrir ce huis clos en centrale ( pour les non initiés, la centrale est une prison pour les incarcérés purgeant de longues peines). En 90 minutes, on change d’univers et on rentre dans le vif du sujet. on s’intéresse aux personnages, on vibre avec eux, et le moins que l’on puisse dire, c’est que l’on passe un excellent moment, comme avec toutes les oeuvres d’Alexis Michalik, qui a bien entendu mis en scène cette pièce.

Rencontre avec un des comédiens de la distribution actuelle : Arnaud Pfeiffer, pour un entretien exclusif pour on sortoupas, avec Guy Courthéoux:

la bande annonce :

et quelques extraits :

 

Du mardi au samedi à 19h
Matinée le samedi à 16h
Durée 1h40 environ

Relâches exceptionnelles :
Jeudi 9, vendredi 9 et samedi 10 janvier 2020  et  Jeudi 27, vendredi 28 et samedi 29 février 2020

ACHETER VOS PLACES PAR TELEPHONE
AU 01 42 61 44 16

Prix des places : de 12 à 40€

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Feydeau , légèrement revu et corrigé, s’installe au Théâtre Edgar et c’est rien que du bonheur!

Une pièce pas trop connue de Feydeau, adaptée avec bonheur par Emmanuelle Hamet, et c’est un excellent moment de théâtre et de rires au Théâtre Edgar. Décidémment Luq Hamett  sait choisir les pièces qui sont à l’affiche de son théâtre, qu’il dirige depuis quelques années boulevard Edgar Quinet dans le 14ème, à 2 pas de la célèbre rue de la Gaité. Après avoir  créé de nombreux spectacles, il a choisi cette fois de monter un ‘classique’  du théâtre. On le sait, à l’époque de sa création, les pièces étaient plus longues pour bien des raisons, alors que maintenant la durée idéale est de 90 minutes. C’est pourquoi l’adaptation est géniale, qui garde l’histoire, et qui fait mouche à tous les coups avec l’intervention de tous les comédiens : Luq Hamett, David Martin, Gwenola de Luze, Nadège Lacroix, Jean_Marie Lhomme, Sylvain Katan, Thomas Vernant, et, en alternance: Eric Massot qui remplacera Luq pendant quelques représentations en Novembre et Décembre.

Ne vous y trompez-pas, on rit énormément, cela bouge, les portes s’ouvrent sans claquer et on passe de délicieux moments, seul, à 2, à plus,  en famille. Bref de quoi plaire à tous les publics.

 

Rencontre avec le maître des lieux, Luq Hamett, et un des comédiens de CIEL MA BELLE MERE : David Martin, avec une surprise au final…

Vous avez entendu ce qu’il fallait entendre concernant la pièce, donc inutile de faire doublon. Vous avez bien compris que c’est une bonne adresse pour rire,. Quant au détails sur les horaires (une semaine sur 2 : à 19h00 et la semaine suivante à 21h00, avec des matinées selon les semaines : le mieux est de vous rendre sur se site du théâtre où vous trouverez tous les détails : https://www.theatre-edgar.com/

Vous pouvez aussi appeler le théâtre pour renseignements et réservations : 01 42 79 97 97

la bande annonce :