Théâtre Antoine

All posts tagged Théâtre Antoine

LES SOEURS BIENAIME, pour les interprétations de Valérie Lemercier et Isabelle Gélinas

Posted by Guy Courtheoux on 6 février 2022
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 0 Average: 0]

Valérie Lemercier sur scène, c’est tellement rare qu’on ne peut que se réjouir, en effet c’est la deuxième fois seulement qu’elle monte sur les planches après UN TEMPS DE CHIEN en 2014

Et il semble bien que Mademoiselle Lemercier soit quelqu’un de fidèle. La pièce précédente était signée Brigitte Buc, celle-ci aussi. Dans la distribution, il y avait Patrick Catalifo, cette fois aussi. mais cela s’arrête là. La mise en scène cette fois est signée Brigitte Buc & Gersende Michel, et face à elle dans une confrontation entre les 2 sœurs Bienaimé, nous avons la joie de voir Isabelle Gélinas.

LES SOEURS BIENAIME une comedie de Brigitte Buc,
Avec Valerie Lemercier, Isabelle Gelinas et Patrick Catalifo

 

Michèle et Pascale Bienaimé, après voir grandi ensemble se sont éloignées. 20 ans passent et voila les retrouvailles où les rancœurs refont surface. Ces retrouvailles sont tumultueuses et rocambolesques et se déroulent sous le regard de leur ami d’enfance , Patrick Catalifo, qui possède une bergerie à côté de la maison que possèdent les soeurs, maison que l’une des soeurs veut vendre par besoin de fonds alors que la seconde voudrait garder comme refuge.

LES SOEURS BIENAIME une comedie de Brigitte Buc
Avec Valerie Lemercier, Isabelle Gelinas et Patrick Catalifo

Les deux comédiennes semblent s’en donner à cœur joie, face à ce comédien qui fait tampon. Le public apprécie les confrontations et les comédiens semblent bien s’amuser. Certes nous ne voyons pas la comédie du siècle, mais cela se laisse voir sans déplaisir.

 

Les soeurs Bienaimé, au Théâtre Antoine

Jusqu’au 28 Mai, du mardi au vendredi à 21.00 et les samedis à 16.00 et 21.00

places de 21 à 70€

bande annonce :

 

Réservations :

Billetterie en ligne
C’est la solution la plus rapide et la plus efficace. Après avoir choisi la catégorie et le nombre de places dont vous souhaitez disposer, vous pourrez visualiser sur un plan vos emplacements. Le paiement se fait à l’aide d’un système sécurisé.

La billetterie du théâtre est ouverte du lundi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 11h à 17h.

Pendant les périodes de relâche, la billetterie est fermée le dimanche.
Vous recevrez, par la suite, un mail accompagné de vos e-billets à imprimer. Cette option vous évitera de faire la queue pour les récupérer le soir-même au contrôle.

Par téléphone au 01.42.08.77.71

Pour effectuer une réservation par téléphone, nous vous prions de bien vouloir vous munir de votre carte bancaire. Attention, une fois la réservation effectuée, le montant total sera automatiquement débité sur votre carte. Par la suite, vous recevrez un mail accompagné de vos e-billets à imprimer. Cette option vous évitera de faire la queue pour les récupérer le soir-même au contrôle.

Personnes à Mobilité Réduite (PMR)
Il est possible de réserver des places adaptées à l’Ochestre, dans les baignoires et les loges.

HUIT EUROS DE L’HEURE, de Sébastien Thiery , avec Dany Boon et Valérie Bonneton , au theâtre Antoine

Posted by Guy Courtheoux on 29 janvier 2019
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 1 Average: 4]

8 euros de l’heure, c’est à la fois la nouvelle comédie de Sébastien Thiéry, et le retour au théâtre pour une série limitée de représentations, de Dany Boon

Sébastien Thiéry est un auteur à succès, les comédies douces amères dont la première date de 1995 (Sans Ascenseur). il reçoit 2 Molières en 2009 pour Cochons d’Inde, année où il crée Qui Est Monsieur Schmitt? Suivront entre autres : Momo en 2015 avec François Berléant, Muriel Robin et lui sur scène, et Ramsès II l’année dernière, toujours avec François Berléant.

Cette fois il écrit pour deux grands comédiens: Dany Boon et Valérie Bonneton, qui sont un couple à qui il arrive une aventure hors du commun. Quand leur bonne mexicaine perd son trousseau de clé, Laurence perd le sien, quand elle ne sait plus où est son téléphone portable, Laurence a le même problème. Côté santé, si Rosa a un tour de cou, Laurence aussi et ainsi de suite.  Jacques et Laurence commencent sérieusement à s’inquiéter, à la fois pour Rosa, mais surtout pour eux. Que va-t-il se passer s’ils la virent? Jacques va-t-il perdre son emploi? Et si un accident arrive à Rosa? Rajoutons à ce trio improbable, le mari de Rosa encore plus improbable, et on entre dans le domaine de la folie douce. Avec des rebondissements, dont un que l’on pourrait voir venir, mais que je n’ai nulle intention de vous dévoiler ici.  A noter que les seconds rôles sont absolument parfaits, surtout Rosa qui en fait des tonnes, mais qui récolte tous les suffrages. Bravo donc aux 3 comédiens : Jorge Calvo, Antonio Buil et Maria Rodriguez. Vu que certains dialogues, les plus ‘crus’ sont en Espagnol, si vous connaissez cette langue vous rirez avant tout le monde, puisque les autres vont attendre l’explication…par exemple cherchez la signification de ‘Chupa’ et vous aurez une idée de ce dont je vous parle. N’oublions pas la mise en scène efficace de Stéphane Hillel, comme toutes les mises en scène qu’il a réalisées, un homme très occupé qui co-dirige quand même plusieurs théâtres : La Michodière, le Théâtre de Paris et les Bouffes Parisiens. Ce comédien que certains se souviendront d’avoir vu dans A nous Les Petites Anglaises dans les années 70 est devenu un incontournable du Théâtre, que ce soit en tant que comédien, metteur en scène ou grand manitou!

Ceci dit, le public réagit aux situations les plus drôles sans attendre, surtout qu’ils sont conquis dès le départ par le duo Dany Boon / Valérie Bonneton, qui ne jouera la pièce que jusqu’à fin mars, date à laquelle une nouvelle distribution des rôles est d’ores et déjà prévue.

Lors de la présentation de la saison : vidéo by Guy Courthéoux / onsortoupas.fr

et une drôle de bande annonce :

HUIT EUROS DE L’HEURE, au Théâtre Antoine jusqu’au 31 Mars avec cette distribution

du mardi au samedi à 21.00 et matinées samedis et dimanches à 16.00

Durée : environ 1h20

Prix des places : de 31 à 69 €

Locations : 01 42 08 77 71

et www.theatreantoine.fr

 

 

POURVU QU’IL SOIT HEUREUX de Laurent Ruquier, c’est au théâtre Antoine avec 3 comédiens superbes.

Posted by Guy Courtheoux on 9 octobre 2018
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 1 Average: 5]

Un sujet dans l’air du temps par Laurent Ruquier : le coming out d’un jeune mec et la réaction de ses parents!

Claudine (Fanny Cottençon) et Maxime (Francis Huster) apprennent par un magazine people que leur fils (Louis le Barazer)  est gay. Quelle sera leur réaction?  Le sujet qui fut tabou, mais qui l’est nettement moins depuis quelques années a inspiré Laurent Ruquier, qui, en 3 cates, nous donne 3 points de vue différents sur la question. Certes on peut se poser la question, pourquoi dans la première partie, le père est-il aussi fermé, alors que sa femme est plutôt cool, alors que dans le deuxième acte, c’est tout le contraire. Ruquier aurait tout aussi bien pu nous donner deux autres actes: le père et la mère farouchement contre , genre Frigide Barjot ou Christine Boutin, ou alors des personnes très raisonnables comme il en existe beaucoup, qui comprennent que l’amour entre personnes du même sexe n’est pas une tare, et qui se réjouissent du bonheur de ceux qui s’aiment. Mais le troisième acte se consacre plus au fils, sa vision de la vie, ses joies, ses malheurs, sa réconciliation avec sa famille à qui il n’avait pas osé avouer ses penchants.

Certes l’écriture de Laurent Ruquier est toute en nuances, tout comme la mise en scène de Steve Suissa, mais les réactions parentales des deux premiers actes sont quand même difficiles, qui peuvent faire sourire ou pleurer. On est loin des comédies auxquelles Ruquier nous avait habitué. C’est peut-être pourquoi la comédie évolue au fil des 3 actes, et que la fin est très loin d’un éclat de rire. Il fallait tout le talent de ces comédiens ( oui, même le jeune Louis Le Barazer, qui est formidable de justesse, et qui nous arrache même quelques larmes) pour traiter un tel sujet .

On sait depuis longtemps que Laurent Ruquier a fait son coming out, mais qu’il n’en a jamais fait son cheval de bataille, ayant parlé de cela dans un sketch à l’époque d’un one man show, pardon, d’un seul en scène. C’est un mec comme vous ou moi, tout simplement. On ne lui demandera pas s’il a vécu cet épisode de sa vie tel qu’il le décrit différemment dans les deux premiers actes de la pièce.  On se contentera d’écouter ces dialogues, ces piques, ces moments drôles ou non dans ce POURVU QU’IL SOIT HEUREUX.

TOUTES LES PHOTOS : ©Svend Andersen

POURVU QU’IL SOIT HEUREUX! c’est au théâtre Antoine, du mardi au samedi à 21h00 et les samedi et dimanche  matinées à 16h00

Locations au 01 42 08 77 71 ou www.theatre-antoine.com

un extrait :

 

 

autre article onsortoupas sur le sujet :

La saison 2018/2019 s’annonce magnifique au Théâtre Antoine. Interview des auteurs/comédiens!

http://www.onsortoupas.fr/la-saison-2018-2019-sannonce-magnifique-au-theatre-antoine-interview-des-auteurs-comediens/

PLAIDOIRIES, des textes choc, Richard Berry fantastique, le théâtre comme on l’adore, c’est au Théâtre Antoine

Posted by Guy Courtheoux on 15 septembre 2018
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , , , , , , , , . 2 comments
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 2 Average: 3]

Plaidoiries, le titre résume tout.

C’est un seul en scène avec Richard Berry, qui nous fait revivre les plaidoiries de 5 grands procès qui ont marqué les annales des tribunaux. Le texte est tiré du livre : Les grandes plaidoiries des ténors du barreau , de Mathieu Aron.

Premier procès, un infanticide de Véronique Courjault, qui avait tué 3 de ses bébés, par ‘simple’ déni de grossesse. La défense était alors assurée par Maître Henri Leclerc en 2006. .Seconde plaidoirie, celle de Michel Zaoui pour le procès de Maurice Papon qui revisite des heures vraiment sombre de l’histoire de France, pour un procès qui a eu lieu à la fin des années 1990. Troisième procès, peut-être le plus célèbre, celui de Christian Ranucci, défendu alors par Paul Lombard, et le procès est vraiment retentissant de par le jugement rendu. Quatrième procès, beaucoup plus récent, celui défendu par Maître Jean-Pierre Mignard,  qui se déroulait à Clichy sous Bois où 2 jeunes adolescents, Zyed Benna et Bouna Traoré, avaient trouvé la mort dans une centrale EDF. On termine par une des plus émouvantes, défendue par Maître Gisèle Halimi, qui défendait l’avortement.

Dans une mise en scène à la fois simple et ultra efficace signée Eric Théobald, Richard Berry, nous donne toute la mesure de son talent. On boit ses mots, on admire ses gestes. Il n’en fait jamais trop. Il se contente d’être un de ces 5 grands du barreau et défend la vérité. Je suis reste abasourdi de ce travail des mots, et très étonné quand j’ai vu que le spectacle se terminait. J’avais l’impression d’être dans un Tribunal, être un des jurés peut-être et chercher systématiquement quelle aurait été ma décision. Plaidoiries s’avère un des grands moments de cette rentrée théâtrale, qui mérite les applaudissements nourris de la salle qui a fait une véritable ovation, à MONSIEUR Richard Berry, ou dois-je dire Maître Richard Berry.

Plaidoiries, c’est au Théâtre Antoine, jusqu’au 17 Novembre, et c’est à 19h00. du mercredi au samedi.

Prix des places : de 20 à 50€ (carré or)

Le théâtre Antoine, c’est au 14 Boulevard de Strasbourg Paris 10ème

réservations : 01 42 08 77 71 et sur internet : www.theatre-antoine.com

La saison 2018/2019 s’annonce magnifique au Théâtre Antoine. Interview des auteurs/comédiens!

Posted by Guy Courtheoux on 25 juin 2018
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , , , , . Leave a Comment
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 0 Average: 0]

Le Théâtre Antoine peut se vanter d’une superbe programmation pour la saison prochaine.

Le théâtre de Jean Marc Dumontet et Laurent Ruquier va connaître de belles soirées dès septembre prochain, avec notamment la nouvelle pièce signée Laurent Ruquier : Pourvu qu’il soit heureux, mis en scène par Steve Suissa, avec Francis Huster, Fanny Cottençon et Louis Le Barazer, et qui sera à 21h00 pour une série de représentations dès le  12 septembre

 

et , à 19h00 cette fois, un très grand comédien va tenir l’affiche de Plaidoiries :

Richard Berry, Plaidoiries, Je Vous Demande l’Impossible , mis en scène par Eric Théobald:

et, pour commencer l’année 2019 en beauté: un duo de choc sur la scène du Théâtre Antoine : Dany Boon et Valérie Bonneton : 8 Euros de plus de Sébastien Thiery, dans une mise en scène de Stéphane Hillel

Tous renseignements et pré-achats de places sur le site du Théatre Antoine :

https://www.theatre-antoine.com

 

 

UN POYO ROJO, un spectacle choc avec deux comédiens exceptionnels en interview : Luciano Rosso & Alfonso Barón

Posted by Guy Courtheoux on 14 février 2018
Posted in: Danse, Ballets, Spectacles, Théâtre. Tagged: , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 1 Average: 5]

Un duo de choc, un spectacle hilarant, deux comédiens-danseurs exceptionnels pour un spectacle à ne pas manquer.

 

Deux êtres, deux mecs, se cherchent, se jaugent, se provoquent, s’affrontent, se désirent, se rejettent, s’unissent tout cela dans les vestiaires d’une salle de sport. « Un Poyo Rojo », c’est une expérience sensorielle étonnante : compétition sportive, combat de coqs, danse, théâtre, acrobatie, percussion, clown… ? Un peu tout ça à la fois ! A partir du mouvement, de l’action, et sans un mot prononcé, ils proposent, avec humour et une énergie intense, d’expérimenter les différentes façons d’entrer en contact et de créer une relation. C’est une véritable prouesse, une performance que nous offrent les deux personnages sur la scène, Luciano Rosso et Alfonso Baron. Une 1/2 heure avant que le spectacle ne commence, ils sont déjà sur la scène, et font du sport, comme dans toute salle de sport, ne se préoccupant nullement l’en de l’autre, et ce pendant encore le 1er tiers de la représentation. Tout bascule alors, exit le sport, voilà les jeux de l’amour et de l’humour qui vont déferler et la salle va se plier de rire jusqu’à la fin du spectacle.

Il ne fallait pas une raison supplémentaire pour rencontrer ces deux personnages hauts en couleur, natifs d’Argentine, qui vivent depuis peu à Paris, et qui ont appris la langue de Molière depuis leur arrivée dans la capitale. Le spectacle a déjà fait le tour du monde ou peu s’en faut, ce qui est un des gros avantages d’un spectacle sans parole, sauf lors des saluts. En restez bien jusqu’au dernier moment, parce que certains soirs la salle aura un bonus préparé spécialement par Luciano, et qui vaut son pesant d’or. Lorsque je dis qu’ils sont 2, en fait ils sont 2 plus une radio,  radio en direct, ce qui fait que personne ne verra le spectacle 2 fois, les aléas du direct offrant libre cours à leurs mimiques. C’est drôle, tendre, légèrement homo-érotique, mais largement visible par tout le monde. On peut tout faire avec le rire, et en voici la meilleure preuve avec une mise en scène ultra efficace de Hermès Gaido et une chorégraphie signée : Luciano Rosso et Nicolas Poggi.

Entretien exclusif avec Luciano Rosso et Alfonso Baron, par Guy Courthéoux :

 

N’hésitez pas, Un Poyo Rojo, c’est au Théâtre Antoine, du mercredi au samedi à 19.00

Places de 18 à 42€

Réservations au  01.42.08.77.71 ou www.theatre-antoine.com

La billetterie du théâtre est ouverte du lundi au samedi de 11h à 19h et le dimanche de 12h à 17h.

autres dates :

04/06/2018 Théatre Scène Nationale de Poitiers Poitiers (86)
05/06/2018 Théatre Scène Nationale de Poitiers Poitiers (86)
07/07/2018 Soirées du Château Clermont-en-genevois (74)

MADAME MARGUERITE : magnifique performance de Stéphanie Bataille au Théâtre de Poche Montparnasse

Posted by Guy Courtheoux on 26 novembre 2017
Posted in: Spectacles, Théâtre. Tagged: , , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 1 Average: 5]

Plus de 42 ans après sa création par Annie Girardot, revoilà Madame Marguerite sous les traits d’une immense comédienne : Stéphanie Bataille.

Ecrit par le brésilien Roberto Athayde, ce superbe texte revient sur la scène du Lucernaire dans une version  différente de celle qui avait été créée en 1974 au Théâtre Montparnasse.  Stéphanie Bataille est cette Madame Marguerite, une institutrice de CM2 (ou 7ème si vous préférez) Elle s’adresse aux spectateurs, qui sont donc les élèves. Son but : Apprendre à ces jeunes enfants (nous, en fait!) pour leur apprendre les choses de la vie (pas toutes!) . Les élèves se retrouvent devant cette institutrice sévère, redoutable, qui est aussi très généreuse et bien déjantée. On est totalement ébahi devant la performance de Stéphanie Bataille, devant ce cours qui est très loin des cours que les enfants reçoivent à l’école. Par exemple elle prévient qu’elle va leur apprendre une vérité importante et leur annonce qu’ils  vont tous mourir . Certes écrit comme cela, ce n’est pas gai, et pourtant l’humour est présent.

Madame Marguerite, c’est de la poésie pure, teintée d’une certaine violence verbale. Le spectateur auquel Madame Marguerite s’adresse oscille constamment entre sourire, rire et des choses bien plus sérieuses. Si Annie Girardot avait préféré une interprétation plus portée vers le comique, Stéphanie Bataille nous offre un personnage au comportement plus à fleur de peau, qui nous ébahit à chaque instant. C’est une grande comédienne, qui nous montre une femme blessée, qui n’a pas peur des excès, et la mise en scène d’Anne Bouvier est d’une totale perfection.

Nombre d’entre nous ne connaît pas encore cette comédienne, qui a bien des cordes à son arc, vu qu’elle avait pris la direction artistique du Théâtre Antoine, qu’elle a quitté récemment pour se consacrer à Madame Marguerite, avant de reprendre les rennes du Théâtre Marigny. On avait pu la voir sur scène récemment aux côtés de Chantal Ladesou dans Peau de Vache, c’est dire à quel point Stéphanie Bataille aime le théâtre sous toutes ses formes.

Toutes les photos : @ Gaël Rebel

Na manquez surtout pas cette performance qu’elle vous propose

Jusqu’au 20 mai 2018

Du mardi au samedi 19h, dimanche 17h30

Durée : 1h10

 

 

 

Mummenschanz C'est pour quelques représentations seulement au théâtre Antoine

Posted by Guy Courtheoux on 7 juillet 2015
Posted in: Spectacles, Théâtre. Tagged: , , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 4 Average: 4.3]

Un spectacle inclassable qui plaira aux plus jeunes comme aux adultes et seniors.

AFFICHE Mummenschanz-les-musiciens-du-silence-Théâtre-Antoine-Paris-nouveau-spectacle-2015-du-3-au-12-juillet

Les idées ingénieuses de cette troupe fondée à Paris en 1972 par Andres Bossard, Floriana Frassetto et Bernie Schürch, n’ont cessé de transporter les publics du monde entier. MUMMENSCHANZ est une forme d’art qui a marqué le monde du théâtre  avec des numéros jamais vus, inconnus, et uniques. Un spectacle sans aucun son, qui surprend, étonne, et
fascine.

_I2I2411 01

Pierre-Antoine Grisoni / Strates Mummenschanz, Théâtre du Passage, Neuchatel, le 21 septembre 2014.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates

Pierre-Antoine Grisoni / Strates Mummenschanz, Théâtre du Passage, Neuchatel, le 21 septembre 2014.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates

_DSF6678
Mummenschanz offre au public des émotions intenses et multiples. Quel que soit son âge et sa culture, le spectateur plonge dans le monde créatif de Mummenschanz. Mummenschanz a toujours été un lieu pour l’imagination : deux yeux, deux oreilles, une bouche. Des masques fait de pâte à modeler, de petits tubes sonores ou de papier hygiénique. Voilà pourquoi on les surnomme «Les musiciens du silence», parce qu’ils font du théâtre sans paroles. Que ce soit aux Etats Unis, à Broadway, au cirque national suisse ou sur une autre scène du monde, ils envoûtent le public avec leur langage universel. Chacun comprend les récits d’art des Mummenschanz. «Nous invitons les gens à nous suivre lors d’un voyage dans notre monde de fantaisies. Nous contons des histoires qui touchent leurs coeurs», nous dit Floriana Frassetto.
Mummenschanz étonne et surprend depuis des décennies, . Avec courage, créativité et des moyens plus que modestes (souvent des matières recyclables), la troupe crée un divertissement stimulant . Cette forme de culture fait réfléchir le public et c’est sans doute la raison pour laquelle plusieurs générations ont été inspirées par le monde fantastique de Mummenschanz. Partout où cette troupe de théâtre unique au monde se produit, elle remporte un immense succès. «Dès le levé du rideau par deux mains géantes, nous recevons une tempête d’applaudissements et les premiers rires», remarque Floriana Frassetto.

Slinkyman 01 PR_40_Jahre_05 01 Mummenschanz Mummenschanz 2

SONY DSC

Et les représentations dans ce bel écrin qu’est le théâtre Antoine en sont la preuve. le soir où je les ai vus, des enfants très jeunes se tordaient de rire dès les premières minutes , rire qui se répercutait sur la salle, qui se calmait dans des instants plus poétiques, qui reprenait avec des numéros où deux des artistes arboraient des masques qui se transformaient avec de la pâte à modeler de couleur grise. Tout un chacun trouve son bonheur dans ce nouveau spectacle. Je les avais découverts il y a deux ou trois ans aux Folies Bergères et c’est un spectacle totalement nouveau que j’ai vu cette année. Emmenez vos enfants, même les plus jeunes voir ce superbe spectacle, vous ne le regretterez pas, et si vous avez toujours votre regard d’enfant, si vous aimez une certaine poésie, n’hésitez pas, c’est magnifique.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates Mummenschanz, Théâtre du Passage, Neuchatel, le 21 septembre 2014.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates

Pierre-Antoine Grisoni / Strates Mummenschanz, Théâtre du Passage, Neuchatel, le 21 septembre 2014.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates

Pierre-Antoine Grisoni / Strates Mummenschanz, Théâtre du Passage, Neuchatel, le 21 septembre 2014.

Pierre-Antoine Grisoni / Strates

SONY DSC

Représentations à Paris au Théâtre Antoine jusqu’au au 12 juillet tous les soirs sauf lundi à 20h00, représentations supplémentaires les 11 et 12 juillet à 15h00

puis en tournée
Levallois / Salle Ravel – 29 septembre
Montrouge / Le Befroi – 4 octobre
Mérignac / Le Pin Galant – 17 octobre
Lyon / Le Radiant – 8 novembre
Manosque / Théâtre Jean le Bleu – 11 décembre
Béziers / Théâtre municipal – 12 décembre

Tarifs : de 30 à 40€

Points de vente : Théâtre Antoine, www.theatre-antoine.com ou par téléphone : 01 42 08 77 71

SANS RANCUNE au théâtre du Palais Royal

Posted by Guy Courtheoux on 26 février 2015
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 0 Average: 0]

Daniel Russo occupe la scène du Palais Royal pour une comédie délirante.

SansRancune_TPR_100x150_BAT7 (1)

La vie de Victor Pelletier (Daniel Russo) est un rêve. C’est un homme comblé. Les affaires marchent, il écrase la concurrence, il a une belle femme (Anne Jacquemin) , et au lever de rideau, il vient d’offrir un mariage somptueux à sa fille (Nassima Benchicou) , et vit dans un immeuble somptueux de l’Avenue Montaigne. Mais, parce qu’il y a un mais: le soir de ce mariage, sa femme décide de le quitter pour un homme plus jeune (David Talbot), qui vit la vie de Bohème et qu’elle aime en secret depuis un an. Son meilleur ami (Xavier Letourneur) , qui est aussi son associé voit les choses du bon côté, et l’amie de Madame, nymphomane (Jessica Borio) essaie de ne pas trop s’en mêler. On nage en plein boulevard, sans qu’il y ait trop de portes qui claquent, mais cette nouvelle adaptation par Sébastien Azzopardi et Sacha Danino de la pièce à succès créée par Sam Bobrick et Ron Clark fonctionne à merveille. Ce n’est pas la première fois que cette pièce est à l’affiche du Palais Royal. On se souvient d’une adaptation par Jean Poiret dans les années 90, avec Roland Giraud. 

Sans Rancune, Théâtre Palais Royal Sans Rancune, Théâtre Palais Royal

La pièce a été totalement remise au goût du jour. Plusieurs décors, la chambre de l’Avenue Montaigne, l’appartement bohème de Barbés, le restaurant où travaille l’amant de Madame, tout cela ressemble vraiment à ce que l’on peut connaître de nos jours. Il y a les portables, certes, mais c’est surtout dans les piques du dialogue que l’on sent que tout cela se déroule aujourd’hui. Je ne vous dévoilerai pas ces bons moments du spectacle, la surprise est toujours meilleure lorsqu’on ne s’y attend pas, mais je peux vous dire que tous ces bons mots secouent la salle qui rit et applaudit. La mise en scène alerte de Sébastien Azzopardi, et l’interprétation magistrale de Daniel Russo et de toute l’équipe, font passer ces 100 minutes de spectacle à la vitesse du TGV. On s’amuse, on rit, on s’inquiète, et on passe une très bonne soirée. Daniel Russo doit être sur les rotules à la fin parce qu’il ne faut pas oublier qu’il est aussi sur la scène du théâtre Antoine à 19h00. Il a tout juste le temps de prendre un taxi pour être présent lorsque le rideau se lève. Et il ne quitte quasiment pas la scène, où il virevolte comme Louis de Funés, sait en faire des tonnes sans gêner ses partenaires. Une vraie performance qu’il faut saluer.

Sans Rancune, Théâtre Palais Royal Sans Rancune, Théâtre Palais Royal

Une fois encore, un grand bravo à la direction du théâtre du Palais Royal, à Francis Nani, à Sébastien Azzopardi, qui offrent une programmation parfaite, avec deux pièces à l’affiche chaque soir (l’autre pièce : Des Souris et des Hommes est programmée à 19h00)

téléchargement (1)

 

TOUTES LES PHOTOS @ Emilie Brouchon

SANS RANCUNE, au théâtre du Palais Royal, 

Du mardi au samedi à 21h00, matinées samedi à 16h30 et dimanche à 15h30

Locations: 01 42 97 40 00 ou www.theatrepalaisroyal.com

Prix des places : de 17 à 52€

LA BANDE ANNONCE :

LE SYSTEME une pièce formidable au Théâtre Antoine

Posted by Guy Courtheoux on 19 février 2015
Posted in: Théâtre. Tagged: , , , , , , , , , , , , , . Leave a Comment
Rating:
VOTRE VOTE
Que pensez-vous de cet article?
Merci! [Total: 0 Average: 0]

L’histoire se répète et rien n’est plus vrai que celle du Système écrit par Antoine Rault.

unnamed

L’auteur de la pièce, Antoine Rault, donne une définition parfaite de ce que vous pourrez applaudir au théâtre Antoine : « L’histoire se passe il y a 300 ans…L’Ecossais John Law, joueur de cartes de génie, prétend pouvoir sauver l’Etat français de la faillite. Il convainc le Régent d’essayer son système : faire du commerce et des échanges avec de la monnaie de papier et des actions. Il vient d’inventer en France l’économie moderne. Au début, cela marche à merveille. Trop bien même. Bientôt, la machine s’emballe, tout le monde se met à spéculer, la bourse flambe. Alors, soudain, « la bulle » (le mot date de là) explose… John Law vient d’inventer aussi la crise financière. « Le Système » raconte la comédie du pouvoir qui se joue dans les coulisses de cette histoire : calculs, manipulations, trahisons et intrigues au cœur d’une cour libertine et cupide. L’économiste plein d’idées, idéaliste est utilisé par les hommes politiques. Tant qu’il est utile, il est flatté et choyé. Dès qu’il ne l’est plus, il est abandonné et brisé. »

helene pambrun13012015-_-121

Certes ainsi raconté, on peut penser qu’on risque de s’ennuyer à mourir. C’est sans compter sur les bons mots, ceux qui font mouche, qui nous font immédiatement penser à la France d’aujourd’hui. (Je vous vois déjà penser: époque libertine…non, il n’y a pas d’allusion aux procès de ce genre.) Mais lorsqu’on parle politique, lorsqu’on parle du système monétaire, on se pose la question: par quoi remplacer le papier (des billets de banque) il est impossible ne ne pas faire un parallèle avec les chéquiers, et à moyen terme à la monnaie en pièces ou billets.  Tout cela semble bien sérieux, mais l’intelligence de l’auteur, c’est de nous offrir un texte d’une justesse totale avec une dose d’humour qui nous fait passer une soirée formidable. 

helene pambrum13012015-_-101

Mais le théâtre ce sont aussi, et surtout des interprètes. Certes on va voir ce spectacle pour avoir l’occasion de voir Lorant Deutsch (dans le rôle de John  Law, l’écossais) et Stéphane Guillon (l’Abbé Dubois, confident  et âme damnée du Régent). Un rôle qui a beaucoup dû plaire à Lorant Deutsch, qui est comme chacun le sait passionné et féru d’Histoire. S’ils dominent la distribution, à juste titre, ils montrent l’immensité de leur talent. Et à leurs côtés d’autres comédiens méritent les louanges: Ainsi Eric Metayer (Paris, le fermier général chargé de collecter les impôts) et Urbain Cancelier, Philippe d’Orléans, Le Régent. Il domine la scène de sa prestance, c’est un régal de le voir évoluer, se soumettre aux demandes et souhaits de l’Abbé, folâtrer avec sa maîtresse , traiter John comme son meilleur ami quand tout va bien….et le désavouer quant il y est acculé. Les rôles féminins sont tenus par Sophie Barjac (la mère du Régent), Marie Bunel qui est la maîtresse du Régent, Stéphanie Caillol et Philippine Bataille.

Le Systeme Credit H. Pambrun 3

Vraiment ce texte est savoureux, ces acteurs dirigés par Didier Long tout aussi délicieux. Ne vous y trompez pas, vous n’allez pas vous régaler d’un soufflé, mais d’une pièce montée, créée par un pâtissier royal.

 

Photos : @Hélène Pambrun

Le Système, c’est au Théâtre Antoine, 14 boulevard de Strasbourg à Paris 10ème

Métro Strasbourg St Denis

du mardi au samedi à 21 h 00 et matinée le samedi à 16 h 00

Places de 21 à 69€

le film annonce :