comédie musicale

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Tout le monde se souvient du film de Christophe Barratier, en voilà la version scénique, plus musicale, aux Folies Bergère.

Le film Les Choristes, remake d’un film de Jean Dréville de 1945, fut le plus grand succès cinématographique de l’année 2004, qui avait largement dépassé les 8 millions de spectateurs, et la musique de Bruno Coulais, et plus particulièrement Va Sur Ton Chemin fut un tube. Les comédiens étaient tous parfaits : Gérard Jugnot ( le nouveau pion, Clément Mathieu), François Berléant, (le directeur de l’institution), Kad Merad (le prof de sport), Jean-Paul Bonnaire (le père Maxence, infirmier) et surtout le tout jeune Jean-Baptiste Maunier (Pierre Morhange) à la voix superbe.

Cinquante ans après l’histoire principale, Pierre Morhange, devenu chef d’orchestre, revient en France après avoir appris la mort de sa mère avant un de ses concerts. Un vieil ami, Pépinot, sonne à sa porte et lui apporte l’ancien journal intime de Clément Mathieu, un des anciens surveillants de l’école qu’ils fréquentaient . Les deux amis lisent le journal ensemble, qui commence en Janvier 1949.  Clément Mathieu, professeur de musique sans emploi, trouve un emploi de surveillant dans un internat de rééducation pour mineurs, appelé « Fond de l’étang », où les méthodes répressives appliquées par le directeur  ne fonctionnent pas sur certains élèves.  Clément amène de la joie dans l’établissement en créant une chorale, désapprouvée par le directeur. Mais le Pion, Clément repère  Morhange pour ses talents vocaux et insiste auprès de sa mère, dont il tombe amoureux, pour qu’il entre au conservatoire. On ajoute une promenade en forêt, une disparition d’argent, un incendie, et voilà que La France tombait sous le charme, et surtout sous l’émotion.

Cette fois on retrouve la majorité des personnages sur la scène des Folies Bergère, avec Jean-Louis Barcelona (Clément Mathieu), Jean Pierre Clami (Maxence), Patrick Zard ( le directeur) et Aude Candela (la mère de Morhange), Michel Pilorgé (le prof de maths) et Victor Le Blond (Pascal Mondain, le jeune voyou, que l’on voit malheureusement trop peu. Bien entendu ce sont les enfants les plus importants, qui se partagent les rôles, et qui  issus du chœur de la prestigieuse Maîtrise des Hauts-de-Seine, Si on adore entendre les enfants chanter, qui font passer les sentiments, il est quand même difficile de retrouver toute l’émotion ressentie lorsqu’on avait vu le film. L’orchestre n’est pas sur scène, ce qui n’est pas rare, les ‘musicals’ à succès actuellement à Paris comme Saturday Night Fever, Priscilla Folle du Désert, ne l’ont pas non plus.

C’est Christophe Barratier qui a écrit le nouveau livret et qui assure la mise en scène, en gardant la partition ancienne et rajoutée de Bruno Coulais. La salle est assez hétéroclite, avec beaucoup de grands parents accompagnés de leurs petits enfants, qui font une ovation plus particulièrement  aux chœurs de la jeune chorale. Les enfants présents sur scène ont du charisme à revendre, et tout particulièrement celui qui joue le tout petit Pépino, ou celui qui interprète Pierre Morhange. Des décors sympathiques, de bons jeux de lumière, voilà de quoi plaire au plus grand nombre.

 

Toutes les photos : @ Cyril Moreau / Bestimage

Les Choristes, aux Folies Bergère, rue Richer à Paris jusqu’au 21 Mai, suivi d’une tournée en France

Représentations : jeudi et vendredi à 20h00, vsamedi à 16h00 et 20h00 et dimanche à16h00.

Durée du spectacle, 2h30 environ

Prix des places de 30 à 89 €

Réservations : leschoristes-spectacle.com

Réservation au guichet de la salle du lundi au vendredi de 14h00 à 18h00 : 32 rue Richer – 75009 Paris
La réservation est possible le samedi, le dimanche et les jours fériés, s’il y a représentation, 1h avant la représentation

dates de la tournée: (sous réserve de modification)

22 Septembre Epernay

23 Septembre Zenith de Strasbourg

29 Septembre Caen

6 Octobre Amiens

7 Octobre Lille

13 Octobre Nice

14 Octobre Marseille

20 Octobre Pau

21 Octobre Toulouse

27 Octobre Limoges

28 Octobre Bordeaux

3 Novembre St Etienne

4 Novembre Lyon

9 Novembre Orleans

0 Novembre Cournon

11 Novembre Montpellier

17 Novembre Brest

18 Novembre Nantes

24 Novembre Le Mans

25 Novembre Rennes

8 Décembre Nancy

9 Décembre Forest National en Belgique

15 Décembre Chambéry

16 Décembre Dijon

 

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Rating:

Une claque! j’ai aimé d’autres comédies musicales cette année, Ce Saturday Night Fever est vraiment le top en création de cette saison.

Presque 40 ans après sa sortie en salles (en janvier 1978 en France), voilà un film culte transposé en comédie musicale sur la scène du Palais des Sports à Paris. Si le film de John Badham a lancé la carrière de John Travolta dans le rôle de Tony Manero, le nom de celle qui fut à ses côtés a disparu de nos mémoires. C’était Karen Lynn Gorney qui était Stéphanie. En revanche ce que l’on n’est pas prêts d’oublier ce sont tous les tubes qui ont lancé le film, et plus particulièrement ceux des Bee Gees, qui furent longtemps les recordmen des ventes de disques avec cette bande originale.

© Dominique Jacovides/ Bestimage

Pour la scène du Dôme de Paris, trois productions se sont jointes : Robin Production, Gilbert Coullier Productions et Twocprod, , et sous la houlette du metteur en scène: Stéphane Jarny, , la scénographie de Stéphane Roy et la chorégraphie de Malik Le Nost, ils ont réuni des talents qui ont fait et vont faire vibrer le Palais des Sports pendant plusieurs semaines avant d’entamer une tournée en France.

© Coadic Guirec – Dominique Jacovides / Bestimage

Les deux stars ont pour nom : Nicolas Archambault dans le rôle de Tony et Fauve Hautot dans celui de Stéphanie. Je cherche des superlatifs pour parler de leur prestation, mais aucun ne suffira à démontrer l’ampleur de leur talent. A ce  concert de louanges il ne faut surtout pas oublier le trio d’interprètes/chanteurs : Stephan Rizon, Nevedya et Flo Malley, qui se hissent au niveau des plus grands en nous faisant oublier le temps de quelques tubes, que ce ne sont pas les interprètes originaux, que l’on entend. pas les Bee Gees, non ce trio de choc. Tous les autres interprètes sont du même acabit, dont le conteur, Gwendal Mirimoutou, qu’on avait pu découvrir dans le musical Résiste. Autres rôles importants : Fanny Fourquez et Vinitius Timmermann. Et le tableau ne serait pas complet sans parler de la troupe de danseurs.

© Coadic Guirec – Dominique Jacovides / Bestimage

Mais je crois que ce qui restera gravé dans nos yeux, ce sont les éclairages. C’est un véritable feu d’artifice dans ce décor qui n’est pas sans rappeler une platine tourne disques de cette époque. La salle apprend à danser, et ne se gène pas pour le faire. Tous debout à se trémousser , des plus jeunes aux personnes plus âgées. Personne n’a oublié ces super titres et tout le monde se prend à rêver  qu’on se transporte le temps du spectacle loin en arrière dans le temps. Temps que nombre de spectateurs n’ont connu que par ouïe dire.

Vous aussi laissez vous transporter par cette Fièvre du Samedi soir, qui se produits à Paris jusqu’au 30 Avril,

© Dominique Jacovides/

Autre article avec Interview de Nicolas Archambault : http://www.onsortoupas.fr/saturday-night-fever-sur-la-scene-du-palais-des-sports-a-paris-des-le-9-fevrier-et-ensuite-en-tournee-dans-toute-la-france/

Représentations jeudi et vendredi soir à 20h00, samedi: 15h00 et 20h30, dimanche 15h00 et 20h00

Places de 31 à 89 €

Réservations aux guichets du palais des sports ou par Internet

 

Dates de la Tournée : les samedis à 15h00 et 20h30:

13 Mai : Epernay

20 Mai : Amnéville

3 Juin : Amiens

10 Juin : Lille

16 Septembre : Dijon

23 Septembre : Orléans

30 Septembre : Genève

7 Octobre : Toulouse

14 Octobre : Rouen

28 Octobre Marseille

4 Novembre : Bordeaux

11 Novembre : Lyon

18 Novembre : Bruxelles

25 Novembre : Nice

2Décembre : Strasbourg

9 Décembre : Montpellier

16 Décembre : Albertville

30 Décembre : Nantes

13 Janvier 2018 : Clermont Ferrand

20 Janvier 2018 : Limoges

27 Janvier : Caen

 

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JESS GLYNNE - If I Can’t Have You (from « Saturday Night Fever 2017 »)

 

 

En 1977 une bombe arrive sur les écrans : Saturdy Night Fever, avec John Travolta et surtout une bande sonore signée par les Bee Gees. En 2017, c’est la comédie musicale du même titre qui va vous faire vivre ces années disco.

Vous souvenez-vous de l’histoire de Tony Manero (qui aura les traits de Nicolas Archambault), qui vit à Brooklyn, travaille dans une boutique de peinture, mais qui, le samedi soir change du tout au tout. Il est la star d’une boite de nuit, L’Odyssée 2001. Star  parce que lorsqu’il danse, c’est vraiment génial. Naturellement, il rencontre la belle Stéphanie (Fauve Hautot) et tombe amoureux. Il lui propose de faire équipe pour un concours de danse organisé par le Club. .Pour lui, la danse est en quelque sorte sa raison de vivre, alors qu’elle est indépendante, avec un caractère bien trempé. Mais tous deux sont des danseurs spectaculaires et leur duo est fantastique, débordant de vitalité et de créativité.

C’est sur la scène du Dôme ( Le Palais des Sports) de Paris que vous allez revivre, en musique pendant quelques mois, l’histoire de ce duo fantastique. Et vous ne pourrez que vivre ou revivre pour les moins jeunes, ces années où le disco était maître du monde musical, avec plus particulièrement la musique de Bee Gees, et des tubes planétaires  comme :Stayin’Alive, How deep is your love, Night Fever, More than a woman, Jive talkin’, You should be dancing, Tragedy, parmi bien d’autres, tous n’étant pas composés par les fameux frères. Des titres cultes que vous pouvez aussi retrouver, outre sur le double CD de la musique du film, sur un album Tribute, avec  des interprètes comme Jess Glynne, Julian Perreta, Kylie Minogue, Madcon, Alex Newell ou Zak Abel, là aussi parmi d’autres.

Peu de personnes en France connaissent Nicolas Archambault, alors l’équipe d’ONSORTOUPAS, l’a rencontré pour qu’il nous parle de ce spectacle et de sa carrière:

saturday night fever interview et extraits

TOUTES LES PHOTOS ET VIDÉOS  (sauf la bande annonce ci dessous) : @ Guy Courthéoux et Claude Laplace / OnSortOuPas.fr

Tarifs pour les représentations à Paris : de 39 à 89 €, les prix pour la tournée sont à vérifier sur les différents sites de vente.

Représentations à Paris du 9 Février au 30 Avril 2017.

Les jeudis et vendredis à 20h00

samedis : 15h00 et 20h30 et dimanches : 15h00 et 20h00

Saturday Night Fever : Bande annonce

la tournée:

 

Rating:

La comédie musicale d’après l’oeuvre de Victor Hugo  a donné au public français le goût des musicals est de retour à Paris

Notre Dame De Paris, c’est le musical qui a fait découvrir quelques stars actuelles de la chanson, comme Garou, Patrick Fiori ou Hélène Ségara, parmi bien d’autres, comme Daniel Lavoie. Le musical était signé Richard Cocciante et Luc Plamondon, et avait fait les beaux jours du Palais des Congrés en 1999. Il faut dire que nombre de titres furent diffusées en masse sur les ondes, comme BELLE, LE TEMPS DES CATHÉDRALES, VIVRE, LA COUR DES MIRACLES, LES SANS PAPIERS….Revoilà donc ce fameux spectacle, dans la même salle à Paris, qui n’a pas pris une ride, et dont les chanteurs, tous, sans exception, tout au moins ceux que j’ai vus le soir de la première, n’ont rien à envier à leurs aînés au niveau de la voix.

Des décors qui rappellent ceux de la première version et dans lesquels évoluent chanteurs et danseurs. Les danseurs, eux aussi ont gardé la même verve, le même enthousiasme, la même fraîcheur. La mise en scène de Gilles Maheu et les chorégraphies de Martino Müller donnent le ton à ce superbe spectacle. Hiba Tajawi est  Esmeralda, Angelo Del Vecchio Quasimodo, Daniel Lavoie endosse une fois encore le rôle de Frollo, Richard Charest le poète Gringoire, Alyzée Lalande est Fleur de Lys, Martin Giroux Phoebus et Jay Clopin.

CLOPIN interprèté par JAY

QUASIMODO /Angelo DEL VECCHIO

PHOEBUS interprèté par Martin GIROUX

GRINGOIRE interprèté par Richard CHAREST

FROLLO / Daniel LAVOIE

FLEUR-DE-LYS-Alyzée-LALANDE- photo :@-Patrick-CARPENTIER

ESMERALDA / Hiba TAWAJI

Après la série de représentations à Paris, une longue tournée en France est prévue, suivie, espérons le de quelques nouvelles dates à Paris. Voici les dates de la tournée 2017:

 

7 et 8 Avril : Toulouse

14 et 15 Avril : Montpellier

21 et 22 Avril : Nice

28 et 29 Avril : Marseille

5 et 6 Mai : Genève

12 et 13 Mai : Strasbourg

19 et 20 Mai : Nancy

26 et 27 Mai : Dijon

2 et 3 Juin : Orléans

9 et 10 juin : Rennes

16 et 17 Juin : Rouen

23 et 24 Juin : Le Mans

13 et 14 Octobre : Nantes

20 et 21 Octobre : Caen

27 et 28 Octobre : Amiens

3 et 4 Novembre : Lille

17 et 18 Novembre : Epernay

24 et 25 Novembre Lyon

1 et 2 Décembre : Clermont Ferrand

8 et 9 Décembre : Limoges

22 et 23 Décembre : Bordeaux

Si je peux vous donner un conseil ne manquez pas l’opportunité de voir ce spectacle, qui vous en donnera plein les oreilles, mais aussi plein les yeux!

CLOPIN interprèté par JAY

QUASIMODO (en alternance Rodrigue GALIO)

PHOEBUS en alternance Flo CARLI

FLEUR DE LYS (en alternance IDESSE )

ESMERALDA (en alternance Elhaida DANI )

TOUTES LES PHOTOS SAUF MENTION CONTRAIRE : (c) Alessandro DOBICI

Bande annonce Notre Dame de Paris 2016

 

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Un mélange de cirque, de comédie musicale, un spectacle familial qui a tout pour plaire

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L’affiche donne le ton: on parle de circomédie musicale. Timéo est un jeune handicapé en fauteuil roulant qui a un  rêve: rencontrer son artiste de cirque préférée : Melodie Swan (Ofélie Crispin). Elle passe dans sa ville, et il va se rendre au cirque dans l’espoir de la croiser. Seulement, elle a disparu, et il fera connaissance avec la troupe du cirque, qui va en quelque sorte l’adopter, et ainsi il assistera aux répétitions des plus beaux numéros, alors que quasiment tout le monde cherche Mélodie. Tous vont montrer leurs numéros pour la plus grande joie de Timéo. En fait on parle de la troupe, mais il y a aussi trois protagonistes, qui sont des jeunes de son âge, très doués pour les acrobaties cyclistes, les rollers ou planches, qui ne font pas partie du cirque, plutôt des mecs qui fréquentent la même école que Timéo. Ils sont la bande des BMX.

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Un spectacle haut en couleurs, qui peut facilement s’adapter, voire changer certains numéros. Côté musical, la plus belle voix masculine est sans conteste celle de Jérémy Charvet, le leader des BMX, côté féminin, quasiment toutes sont belles. La mise en scène est vraiment éblouissante, signée Alex Goude, et c’est vraiment ce qu’on retiendra, qui a réussi à mettre en valeur les textes de Jean-Jacques Thibaud, et la musique de Julien Vallespi. Les rôles de Timéo sont tenus, en alternance par Mathias Ramuel et Benjamin Maytraud.

Dans la troupe on retrouve Simon Heulle (Face), Djamel Mehnane (Pile), Veronick Sévère (Dahlia), Sébastien Lavalette ( jongleur de feu), Adrian ou Joris Conquet (Illuzio), Florence Peyrar (Lilou), Sylvain Rigault (Tarzanov), Anako Gaudin (Mme Tarzanov), James Noah (Anthony), Michelangelo Loconte (Mr Loyal), Tiago Eusebio (Alexio), Salomé Hadjadj (Hindira), et la bande des BMX : Marvin Martin en alternance avec Corentin Crestia, Samy Djail et Romain Hudry.

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Représentations: vendredi 20h00, samedi 15h00 et 20h00, dimanche 15h00 ou 17h00 pendant les vacances scolaires d autres dates sont rajoutées, mardi, mercredi et jeudi selon les semaines

Prix des places : de 39€ à 84 €

quelques vidéos :

TIMEO : On n'est pas des anges - Jérémy Charvet (Vidéo)

 

TIMEO : Être différent c'est normal - Salomé Hadjadj  (Vidéo)
Clip officiel : Le rêve interdit

 

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C’est sans nul doute l’oeuvre la plus connue de Charles Dickens, qui a été maintes fois adaptée au cinéma, et dont c’est la seconde adaptation en comédie musicale!

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Mise en scène par Ladislas Chollat (Résiste), écrit par Shay Alon et composé par Christopher Delarue, cette nouvelle adaptation de Charles Dickens est digne des plus grands de Broadway. Ils sont une petite vingtaine sur scène car certains comédiens jouent quelquefois deux rôles. Le rôle titre, celui du jeune Oliver est tenu par Nicolas Mottet qui a tout juste 16 ans et qui est parfait . Vocalement, rien à reprocher, côté comédie et chorégraphie,  toujours excellent. Mais il n’y a pas que lui, on ne peut que donner des louanges à David Alexis, qui est un Fagins plus vrai que nature, ou Prisca Demarez qui est à la fois la belle Nancy et Mme Corney. Benoît Cauden est le pote d’Oliver, Dickens, Arnaud Léonard : Bill Sax, et Gilles Valou les deux rôles de Mr Browlow et M. Dumbly. Citons le reste de l’équipe: Jeff Broussoux, Catherine Arondel, Hervé Lewandowsky, Marina Pangos, Sébastien Valter, Théa Anceau, Jennifer Barre, Juliette Béhar, Christopher Delarue, Xavier Ecray, Lucille Bourbon, et surtout les musiciens qui font un travail remarquable sous la direction de Shay Alon, qui est aussi au piano, avec, à ses côtés : François Chambert, Samuel Domergue, Frédéric Liebert, Erick Poirier, Jean-Pierre Salvés.

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Je ne vous raconterai pas l’histoire d’Oliver Twist, ce jeune orphelin qui doit quitter l’orphelinat pour avoir demande un peu plus à manger, qui se retrouve à travailler chez des croque morts avides, avant de se retrouver à Londres, sans un sou, de rencontrer Fagins et sa bande de jeunes voleur , et sa rencontre avec la belle Nancy, la petite amie d’un horrible salaud, Bill. De toutes façons, vous allez avoir ce musical, qui marquera l’année, et qui se joue dans une salle autrefois entièrement vouée aux concerts classiques. J’ai découvert cette magnifique salle, pas trop grande, avec délice et j’espère que cet essai se renouvellera . C’est un bel écrin pour ce bijou de musical, avec des décors faciles à changer, et des chorégraphies chaudes en couleurs. La salle fut construite entre 1906 et 1907, et sera la référence pour la musqiue de chambre de par son acoustique exceptionnelle. Les plus grands solistes s’y sont produits, comme Richter et Rostropovich, avant d’être classée monument historique en 1992. Elle sera restaurée en 199 dans  son apparence d’origine, et les deux propriétaires: Chantal et Jean-Marie Fournier se sont lancés dans ce nouveau défi pour ce musical.

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Franchement Oliver Twist le musical est un spectacle vivant que l’on peut voir entre adultes, mais qui ne devrait pas déplaire aux jeunes. Il est certain que c’est une des meilleures surprises de ce début de saison, qui aura le temps de s’installer, vu que le Fantôme ne donnera de la voix que début 2017.

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Photos : @ Pingouin

Représentations  vendredis à 20h30, samedi à 15h00 et 20h30 et dimanche à 14h00 et 18h30   et certains mercredis et jeudis ( vacances scolaires, voir les services de réservation pour dates exactes) Représentations prévus jusqu’au 31 décembre 2016, avec possibilités de prolongations.

Prix des places : de 14 à 84€ (samedi soir : 14 à 89€)

Réservations : 01.49.53.05.07, du lundi au vendredi de 10 h à 18 h00 et une heure avant chaque représentation

 

 

 

Oliver Twist, le Musical - Bande Annonce

 

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Voilà un des plus beaux spectacles que j’ai pu voir cette saison.

affiche Carmen

Le risque était quand même grand. Adapter l’Opéra le plus célèbre, signé Georges Bizet, en faire une comédie musicale, et tout cela sans orchestre symphonique, mais avec 10 musiciens et le tout sur des rythmes cubains. Et le pari est réussi, et même bien plus que cela. Le spectacle est parfait. Les décors nous plongent dans ce pays des Caraïbes, aux premiers jours de la révolution. L’histoire écrite par Prosper Mérimée a certes évolué. On n’est plus au pays des Corridas, on est sous le soleil ardent des Tropiques. Il y a aussi un personnage nouveau, qui nous conte l’histoire, (La Senora) interprétée par ALBINA, avec sa voix chaude que le public adore. Certes tous les protagonistes ont de belles voix. Les danseurs et danseuses sont magnifiques, mais ce sont surtout les personnages principaux qui insufflent une vie et un pouvoir de nous donner la chair de poule. Marilu ( Raquel Camarinha) est parfaite dans un rôle somme toute difficile. Carmen (Luna Manzanares) est éblouissante, la voix parfaitement posée. Si la France la découvre, à Cuba, elle a 15 disques à son actif, plus la bande son de 7 films, c’est dire si elle est star en son pays. Sans oublier sa plastique qui fera certainement rêver plus d’un homme. Et dans le rôle de José, son équivalent en mec, avec une voix de ténor que je ne me lasserais pas d’écouter.: Joel Pietro, natif de Madrid, qui grandit à Puerto Rico avant d’entrer dans une prestigieuse école de musique à New York. . Il s’est produit sur les plus grandes scènes du monde, comme le Covent Garden, Le Gran Theatre del Liceu de Barcelone, le Capitole de Toulouse, le Deutsche Opern de Berlin, , à Houston, à Saltzbourg, Munich, Washington parmi bien d’autres. Nul doute que ce chanteur est sur la voie des plus grands. Et si je parlais de pendant ci dessous, c’est qu’en plus de sa voix, il a un physique qui fera craquer toute le gent féminine.

04b - Joel Prieto (José) - Luna Manzanares (Carmen) - Eman XorOña (Sergent Moreno) @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 09 - Joel Prieto (José) et Luna Manzanares (Carmen) @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 07 - Joaquin Garcia Majias (El Niño) @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 06b - Albita (La Señora) - @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 05 - Luna Manzanares (Carmen) et Joel Prieto (José) @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert

En fait la perfection est partout, dans les décors et costumes (Tom Piper), dans la chorégraphie (Roclan Gonzalez Chavez), dans les lumières (Fabrice Kebour). La direction musicale de Manny Schvartzman rend hommage aux nouveaux arrangements d’Alex Lacamoirze, et parler de ce musical sans parler de celui qui l’a conçu, mis en scène, et qui en a écrit le livret (Christopher Renshaw) serait un péché.

16 - Carmen la Cubana @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 15 - Carmen la Cubana @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 14 - Carmen la Cubana @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 12 - Joaquin Garcia Majias (El Niño) et Luna Manzanares (Carmen) @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert 11 - Carmen la Cubana @ Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert

Carmen La Cubana au Chatelet ne mérite que des louanges. Je ne vois pas un petit détail qui cloche. C’est le Musical à la perfection. Courrez y, vous ne le regretterez pas! En souhaitant que ce spectacle revienne pour que vous puissiez ( ainsi que moi) le voir si vous n’avez pas la chance de trouver des places pour cette série de représentations! Si cela ne tenaitt qu’à moi, j’y serais tous les soirs!!!!

 

TOUTES LES PHOTOS : @-Théâtre-du-Châtelet-Marie-Noëlle-Robert

Les représentations à venir :
Mardi 12 avril 20h
Mercredi 13 avril 20h
Jeudi 14 avril 20h
Vendredi 15 avril 20h
Samedi 16 avril 15h et 20h
Dimanche 17 avril 15h et 20h
Mardi 19 avril 20 h
Mercredi 20 avril 20 h
Jeudi 21 avril 20h
Vendredi 22 avril 20h
Dimanche 24 avril 15h et 20h
Lundi 25 avril 20 h
Mardi 26 avril 20h
Mercredi 27 avril 20h
Jeudi 28 avril 20h
Samedi 30 avril 15h et 20h
Tarifs
du lundi au jeudi et dimanche en matinée de 10 à 89 €
Vendredi soir et samedi soir: 11 à 98 €
Samedi en matinée: 8 à 71 €

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Réservations ouvertes
par téléphone     01 40 28 28 40
du lundi au samedi de 10h à 19h
par Internet   www.chatelet-theatre.com
aux caisses   17, avenue Victoria 75001 Paris
du lundi au samedi de 11h à 19h

 

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Carmen la Cubana - La Havane

 

autre article sur Carmen La Cubana: http://www.onsortoupas.fr/carmen-la-cubana-le-musical-dapres-bizet-version-cubaine-cest-au-chatelet-du-6-au-30-avril/

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Après Salut Les Copains, et Disco…voici Love Circus, et c’est un vrai régal pour les yeux et surtout les oreilles.

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Love Circus, ce titre  n’indique pas qu’il s’agit d’une comédie musicale, ni que celle-ci est dans la lignée de Salut Les Copains ou Disco. Et certes, on reconnaît la touche de la production des deux premiers, mais cette fois, le côté musical ne s’arrête pas à un style ou à certaines années.

Stephane Jarny, que l’on connaît comme chorégraphe sur des émissions comme La Nouvelle Star, ou comme metteur en scène et direction artistique sur les deux précédents spectacles revient avec une idée différente. Il nous raconte l’histoire du Fantôme des Folies Bergères. Pourquoi pas, le « Phantom of the Opera » d’Andrew Lloyd Weber est un des meilleurs ‘musicals’ de tous les temps!

L’auteur , qui assure aussi la direction d’acteurs, c’est Agnès Boury, qui a eu du pain sur la planche récemment, puisqu’elle a assuré récemment la mise en scène du Diner de Cons à la Michodière, et celle du Fils du Comique au Théâtre Saint Georges. Et elle réussit , avec cette troupe à nous émerveiller de bout en bout. Certes l’histoire tire un peu vers le fantastique, avec juste ce qu’il faut d’histoire pour garder notre attention entre les différents tableaux. Les dialogues sont de Stéphane Laporte qui apportent le grain de folie nécessaire à cette histoire. Ce que l’on admire le plus, ce sont les chorégraphies, les costumes et les décors signés respectivement : Emilie Capel, Vanessa Coquet et Stéphanie Jarre.

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Mais le grand PLUS de ce spectacle, ce sont ses protagonistes. Là, on est totalement sous le charme de ces comédiens, de ces danseurs, de ces acrobates. Je vais essayer d’en citer quelques uns, à vous de voir le spectacle pour les apprécier tous. Prenons d’abord les voix. La première, c’est Lola Cès, qui joue Rose, une des trois soeurs, et que l’on a vu dans de nombreux musicals, comme Disco ou Sister Act. Lorsqu’elle est sur scène, on vibre avec elle, mais on écoute sa voix, tout particulièrement dans les duos qu’elle fait avec Vincent Heden (Ombre). Ce dernier possède un timbre de voix qui lui permet des prouesses. Il peut aussi bien jouer les rôles féminins que masculins ( cf Disco) et ici il se transforme petit à petit, avec des costumes qui changent de couleur, sans oublier une très belle prestation, digne de chez Michou, où il est mi homme mi femme. Celui qui a la voix rauque, finaliste de The Voice  était au top: Il s’agissait de Maximilien Philippe, qui jouait Couteau, un amoureux transi. L’entendre chanter m’avait donné la chair de poule. On l’écouterait des heures, les yeux fermés, mais encore plus les yeux ouverts, vu le physique pour le moins avantageux qu’il nous présente. Pour cette nouvelle série de représentations, il a été remplacé par une autre voix de velours: Flo Malley, qui est aussi vraiment impressionnant. Côté physique, avec une belle voix, on a  le choix encore chez les mecs : Golan Yosef ( qui joue Joop) est splendide, et la voix qui monte vers les aigus des sopranos d’Alexandre Faitrouni (Cousin) ne laissera personne indifférent. Côté féminin, impossible de passer sous silence les deux soeurs de scène : Fanny Fourquez (Garance) et Marie Facundo (Violette). Pour terminer avec cette distribution de choc: Sofia Mountassir ( Octave). Là encore on frise la perfection. Pour finir avec ce casting, parlons des acrobates, qui doivent être épuisés après certains numéros, Thiago Eusebio, Simon Heulle et Vincent Maggioni, qui méritent des acclamations.

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Inutile de raconter l’intrigue du spectacle qui sert surtout de toile de fond pour entendre des tubes des  Rita Mitsouko, Edith Piaf, Britney Spears, Queen, William Sheller, Michael Jackson, Whitney Houston, et bien d’autres, comme le fameux « Love Is all » de Butterfly Ball. Seul point commun, ce ne sont que des chansons d’amour. Et lorsque vous écouterez ‘Et Maintenant’ de Gilbert Bécaud ou ‘Show Must Go On’,  vous en aurez la chair de poule. Que ces chansons soient interprétées en solo, en duo, ou avec toute la troupe, elles font mouche à tous les coups, et je n’ai qu’une envie : revoir ce spectacle et frissonner encore, chanter avec cette troupe formidable.

Je pense qu’après ce que vous venez de lire, vous avez déjà compris que j’ai été conquis par ce spectacle lorsque je l’ai découvert en 2014 et qui revient aux Folies Bergère à partir du 21 Avril . Il est certain que je le reverrai avec plaisir.

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TOUTES LES PHOTOS  CI DESSUS @ GUY COURTHEOUX    TOUS DROITS RESERVES

Ces photos ont été réalisées lors de la dernière répétition en costumes en 2014.

 Les nouvelles photos, ci-dessous , droits réservés, @Lagardere

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Représentations: du 21 avril au 12 mai les jeudis à 20h00, vendredi à 20h00, samedi à  20h00 et dimanche à 16h00 représentations supplémentaires les 4 et 25 Mai

Tarifs de 29€ à 85€ ou, selon les jours : de 21.75€ à 63.65€

 à locations :Du lundi au vendredi de 10h00 à 18h00 : 32 rue Richer – 75009 Paris
La réservation est possible le samedi, le dimanche et les jours fériés, s’il y a représentation.
Il est prudent de vérifier leur ouverture avant de se déplacer en téléphonant au 0892 68 16 50 (Numéro Surtaxé: 0.34€ la minute)

par téléphone aux Folies Bergère : Du lundi au vendredi de 10h00 à 18h00 : 0892 68 16 50 (numéro surtaxé)

internet : foliesbergere.com

 

deux extraits :

LOVE CIRCUS - Les Histoires d'A (Clip Officiel)
Grand retour de LOVE CIRCUS aux Folies Bergère !

 

 

 

 

Bizet avec une orchestration caribéenne, Carmen dans les couleurs et la lumière de La Havane, le mélange d’une musique à la fois populaire et sophistiquée, la beauté et la vitalité des chorégraphies….voilà en quelques mots ce que vous pourrez très bientôt découvrir à Paris.

affiche Carmen

Un bâtiment  au centre de La Havane. L’édifice, vestige d’une magnifique maison coloniale, après des décennies d’abandon et de négligence, n’est plus que l’ombre de sa splendeur passée. Au milieu des immondices apparaît La Señora, une femme qui a tout vu et tout vécu. Trois enfants sont assis à ses côtés, comme s’ils avaient toujours été là.  Dans un climat politique tendu, les soldats de l’armée de Batista montent la garde, dans la campagne de Guantánamo. Ils chantent leur amour pour une certaine Carmen, fille d’un soldat américain et d’une prostituée cubaine. C’est une ouvrière de la fabrique de cigares située de l’autre côté de la place. Une jeune fille nommée Marilù cherche son fiancé, le soldat José, un jeune homme aussi naïf qu’innocent. Le sergent Moreno la protège des harcèlements des soldats. La garde s’apprête à la relève, accompagnée par les enfants du village (« Marcha Adelante, Marcha Astrás ») La pause des cigarières se déroule au même moment. C’est alors qu’apparaît la belle Carmen.  Cela vous rappelle quand même beaucoup le plus célèbre des opéras de Georges Bizet.

Luna Manzanares Nardo (Carmen)  2 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Luna Manzanares Nardo (Carmen) 1- Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Luna Manzanares Nardo (Carmen) 3 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Luna Manzanares Nardo (Carmen) 4 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Luna Manzanares Nardo (Carmen) 5 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto

Carmen est un classique. En version Opéra, il est l’opéra le plus joué en France. Au cinéma, avec la version opéra filmée avec Julia Migenes Johnson dans le rôle titre, mais aussi dans une version différente, avec une Carmen Black, dans le film d’Otto Preminger : Carmen Jones, et plus récemment en version burlesque au théâtre avec Carmen à tous prix. Cette fois il s’agit d’une version cubaine, orchestrée par Alex Lacamoire, sur un livret et une mise en scène de Christopher Renshaw, avec dans le rôle principal: Luna Manzanares . la direction musicale est assurée par Manny
Schvartzman, et les chorégraphies sont signées : Roclan Gonzalez Chavez. Joel Prieto sera José, Albita sera La Senora, Raquel Camarinha sera Marilu et enfin dans le rôle d’Enu : Eman Xor Oña

Répétition danseurs 2 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Répétition danseurs 3 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto Répétition danseurs 1 - Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto

 

toutes les photos :Théâtre du Châtelet © Alejandro Ernesto

Dates des représentations:
Mercredi 6 avril (Preview) 20h
Vendredi 8 avril (Première) 20h
Samedi 9 avril 15h et 20h
Dimanche 10 avril 15h et 20h
Mardi 12 avril 20h
Mercredi 13 avril 20h
Jeudi 14 avril 20h
Vendredi 15 avril 20h
Samedi 16 avril 15h et 20h
Dimanche 17 avril 15h et 20h
Mardi 19 avril 20 h
Mercredi 20 avril 20 h
Jeudi 21 avril 20h
Vendredi 22 avril 20h
Dimanche 24 avril 15h et 20h
Lundi 25 avril 20 h
Mardi 26 avril 20h
Mercredi 27 avril 20h
Jeudi 28 avril 20h
Samedi 30 avril 15h et 20h
Tarifs
du lundi au jeudi et dimanche en matinée de 10 à 89 €
Vendredi soir et samedi soir: 11 à 98 €
Samedi en matinée: 8 à 71 €

 

Réservations ouvertes
par téléphone     01 40 28 28 40
du lundi au samedi de 10h à 19h
par Internet   www.chatelet-theatre.com
aux caisses   17, avenue Victoria 75001 Paris
du lundi au samedi de 11h à 19h

Rating:

Un nouveau musical signé Stephen Sondheim au Chatelet pour une petite série de représentations.

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On a pu découvrir : A Little Night Music, puis Sweeney Todd, et Sunday in the Park With George et enfin Into The Woods, voici une nouvelle découverte pour le public parisien, Passion, une des oeuvres les plus rares du compositeur.

Inspiré d’un livre d’un écrivain italien du 19ème siècle, Passion nous raconte l’histoire d’un homme qui tombe amoureux d’une femme laide, malgré sa laideur, que pourtant il n’arrive pas à supporter (Umberto Eco). Marqué par le film d’Ettore Scola Passion d’Amour, Sonheim a situé se situer entre la théatralité familière d’un musical et l’extravagance flamboyante d’un opéra, créant ainsi une oeuvre qui s’avère être un bijou lyrique. La partition enchaîne les envolées mélodiques pour exprimer, crescendo e appasionata les émotions extrêmes des personnages. Une fois encore merci à Jean-Luc Choplin pour son amour du musical et pour nous faire vivre des moments délicieux dans ce superbe théâtre qu’il dirige depuis quelques années!

Erica-Spyres-Clara-Ryan-Silverman-Giorgio-Bachetti-©Théâtre-du-Châtelet-Marie-Noëlle-Robert

Erica Spyres(Clara) & Ryan Silverman(Giorgio)

Passion 01a - Erica Spyres (Clara) -Ryan Silverman (Giorgio Bachetti) - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert Passion 02 - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert passion 03 - Ryan Silverman (Giorgio Bachetti) - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert

Milan, 1863. Dans l’intimité d’une chambre, un couple vient de faire l’amour. Il s’agit de Clara, une femme mariée de la bourgeoisie milanaise, et Giorgio Bachetti, un jeune capitaine. Leur histoire n’est pas juste une liaison de plus mais une véritable passion. Giorgio annonce à sa maîtresse qu’il va être muté dans une garnison du nord de l’Italie, dans les montagnes. Clara est bouleversée. Ils promettent de s’écrire et de se voir aussi souvent que possible. Dans sa première  lettre. Giorgio raconte son installation dans la garnison où il est accueilli par les autres officiers. Au cours d’un de leurs repas chez son Colonel, il entend quelqu’un jouer du piano. Le Colonel lui explique qu’il s’agit de sa cousine Fosca, qui vit avec lui mais sort rarement de sa chambre, car elle est de constitution maladive. Elle passe ses journées à jouer du piano et à lire ce qui lui tombe sous la main – des ouvrages militaires le plus souvent…..

C’est à Fanny Ardant que revient la tâche ardue de mettre en scène cette oeuvre pour le théâtre du Chatelet, sous la direction musicale d’Andy Einhorn, dans des décors de Guillaume Durrieu, avec des interprètes prestigieux en tête desquels Natalie Dessay, mais aussi Shea Owens, Erica Spyres, Ryan Silverman, Karl Haynes, Roger Honeywell, Michael Kelly, Nicolas Garrett, Franck Lopez, Damian Thantrey, Matthew Gamble, Tara Venditi, Kimmy McLaren.

Passion 09 - Natalie Dessay (Fosca) - Ryan Silverman (Giorgio Bachetti) - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert

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Natalie Dessay (Fosca)   Ryan Silverman (Giorgio)-Erica-Spyres (Clara)

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Natalie Dessay (Fosca)  Ryan Silverman  (Giorgio)

C’était une véritable gageure que de transcrire ce magnifique film en un musical. Autre gageure, les lyrics sont en anglais, alors que le film était italien. On nage dans le drame, et cela se ressent dès le départ avec des décors très sombres, généralement un fond noir, avec des tombants foncés et quelques éléments, rares de décor, comme une table immense. Même dans la scène d’ouverture, qui se voudrait joyeuse, le noir domine  cette jolie scène où Clara (Erika Spyres) et Giorgio (Ryan Silverman) se déclarent leur flamme. Bien entendu le reste est dans ce ton plutôt lugubre, et il faut tout le talent des comédiens, chanteurs, pour qu’on garde tout son intérêt. Et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’ils ne manquent pas de talent. Natalie Dessay est impressionnante dans ce rôle d’une femme laide, Ryan Silverman a le rôle le plus difficile, qui doit évoluer tout au long de ce drame.

Passion 12b - Ryan Silverman (Giorgio Bachetti) - Charlotte Arnould (Fosca jeune fille) - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert Passion 10 - Ryan Silverman (Giorgio Bachetti) - ©Théâtre du Châtelet - Marie-Noëlle Robert

Toutes les photos : ©Théâtre-du-Châtelet-Marie-Noëlle-Robert

Dates des représentations
Mercredi 16 mars 20h
Vendredi 18 mars 20h
Samedi 19 mars 20h
Dimanche 20 mars 16h
Mardi 22 mars 20h
Mercredi 23 mars 20h
Jeudi 24 mars 20h
Tarifs
de 10 à 89 €

Réservations : par téléphone
01 40 28 28 40
du lundi au samedi de 10h à 19h
par internet
www.chatelet-theatre.com
aux caisses
17, avenue Victoria 75001 Paris
du lundi au samedi de 11h à 19h

Passion - Bande annonce