Gaby Deslys, ce nom ne vous dit certainement rien, et j’avoue qu’il y a quelques jours j’étais dans ce cas. Et pourtant ce fut la première star du music-hall, bien avant Mistinguett (elle tout le monde en a entendu parler). Alors un spectacle sur cette artiste qui fut un vrai phénomène est quand même un pari, et autant le dire tout de suite c’est un pari gagné.
Une vie assez courte, vu que Mademoiselle Gaby Deslys mourut à l’âge de 38 ans. Elle fut célèbre en France, mais se renommée et ses spectacles ont franchi la Manche et même l’Atlantique, vu qu’elle s’est produite aux Etats Unis avec un énorme succès.
Vous comprenez mieux maintenant que Jean-Christophe Born a eu l’idée de nous offrir ce spectacle sur des textes de Mireille Doering Norn. Après avoir vu ce spectacle qui se joue encore pour quelques jours au Théâtre de Passy ( et des prolongations -bis) ne sont pas totalement exclues à ce jour, j’ai eu très envie de rencontrer celle qui a prêté ses traits, et son talent pour être Gaby Deslys: Cléo SENIA.
Ce spectacle raconte, non pas toute la vie de cette star, mais les années où elle fut sur scène. On se passionne de bout en bout pour cette histoire, qui nous offre bien entendu des moments de chansons, avec l’aide d’un pianiste : Mark Nadler.
On voit les premiers pas sur scène, et même s’il est difficile de créer le grand escalier tel que certains ont pu connaître au Casino de Paris ou peut-être aux Folies Bergère, les costumes, les chapeaux, les tenues nous mettent totalement dans le bain. Certes il n’y a pas d’énorme ‘tube’ mais certains titres nous semblent quelque peu familiers.
Il en faut du talent pour être ainsi sur la scène de ce Théâtre de Passy, et recevoir des applaudissements mérités. C’est un des bons spectacles musicaux à découvrir actuellement, même si votre culture musicale commence bien après Johnny Hallyday, Sylvie Vartan, Sheila, ou même quelques décennies avant avec Fernandel, Bourvil, Luis Mariano ou Edith Piaf.
Vous voulez voir qui fut la vraie Gaby Deslys : voici quelques photos d’époque
La bande annonce :
Gaby Deslys, c’est au Théâtre de Passy, 95 rue de Passy 75016 Paris,
actuellement les lundis et mardis à 20.00 jusqu’à fin Mai
Cette chanteuse qui ne manque pas de talent, Isabelle Georges va se produire sur la scène du beau cabaret, La Nouvelle Eve, en cette fin d’année, avec son spectacle Oh La La, où elle interprètera certainement plusieurs titres tirés de son dernier CD.
Une artiste qui ne manque pas de talent, que j’ai eu la chance d’approcher lors des répétitions de son spectacle à venir, et où elle m’a offert un échantillon de ses dons de danseuses de claquettes :
La suite sur la scène de La Nouvelle Eve. L’entretien s’imposait, et le voici donc :
Quelques photos :
Concert de Isabelle Georges au Theatre des Champs Elysees le 11 decembre 2019
Concert de Isabelle Georges au Theatre des Champs Elysees le 11 decembre 2019
Concert de Isabelle Georges au Theatre des Champs Elysees le 11 decembre 2019
Isabelle Georges, c’est au cabaret LA NOUVELLE EVE, du 27 au 31 décembre à 20.30, avec une séance supplémentaire le 31 décembre à 18h30, tarifs de 15.50€ à 22 € sauf le 31 décembre de 22€ à 47€
Et si Edith Piaf, malade avait eu une doublure dès les première années? C’est sur ce postulat de départ qu’est née cette comédie musicale : Edith Piaf, Je Me Fous Du Passé.
Cela mérite une explication, et pour cela onsortoupas s’est rendu au Studio Hébertot où se joue cette pièce.
De plus, pour mieux vous troubler, il n’y a pas qu’une ‘Piaf’ sur scène, mais 2 : la plus jeune, interprétée par Léa Tavares, et la plus âgée, qui a les traits de Béatrice Bonnaudeau qui est à l’origine du projet..
Vous voulez savoir comment l’idée est née, allons donc à la rencontre des deux interprètes, où nous serons rejoints par le metteur en scène : Loïc Fieffé, et où mieux que sur la scène du Studio Hébertot, pour vous mettre dans l’ambiance :
Un spectacle que les fans ou amateurs de cette immense chanteuse devraient aimer, où vous retrouverez certains titres qui ont marqué sa carrière : Fais Moi Valser : Mon légionnaire: Mon cœur est au coin d’une rue / C’était un jour de fête/ Mon amant de St Jean/ J’men fous pas mal / La vie en Rose / L’Hymne à l’Amour / Padam : La Foule / Mon manège à moi / Milord / Non je ne regrette rien. Mais ce track listing peut (et va certainement) évoluer.
Il n’y a pas que ces 2 « Piaf » sur scène , vous y retrouverez aussi Lionel Losada, Gérald Cesbron, Franck Jasédé, Nicolas Soulié.
A ce jour le spectacle est programmé jusqu’au 7 Novembre, les jeudis, vendredis et samedis à 21.00 avec matinée les dimanches à 14.30.
Durée du spectacle : environ 1h40
Prix des places : Plein tarif : 28€, tarifs réduits 10€ 15€ 18€
Locations au 01 42 39 13 04 ou sur : wwwstudiohebertot.com
TOUTES LES PHOTOS @ Ph. Escalier
l’Adresse :
78 bis boulevard des Batignolles, au fond de la cour à côté du Théâtre Hébertot
Elle avait débuté son spectacle qui a du s’arrêter apres très peu de représentations, because COVI. Depuis le spectacle a évolué, en mieux, c’est certain, et vu que c’est toujours un grand plaisir de la saluer, revoici Prisca Demarez, en VRAIe, et une fois encore devant la caméra, mais avec un nouveau décor.
VRAIe ! C’est l’histoire d’une fille qui écrit un spectacle pour rencontrer Bradley Cooper, pour vivre « A star is born » en vrai ! On lui a prédit que l’homme de sa vie était Américain donc Bradley c’est son René, elle le sait ! D’habitude elle maitrise tout. Mais ce soir tout lui échappe et elle va devoir improviser. Et ce qu’elle fait de mieux, c’est chanter ! Alors de chansons en souvenirs, de rencontres en délires, sans cacher les déceptions, elle nous raconte sa vie avec humour et fait tomber le masque en Vrai! Le spectacle est mis en scène par PAPY, qui fourmille d’idées nouvelles et qui met Prisca en valeur.
@Jeanne Degois
Vraie : Vraiment Femme, Vraiment belle, Vraiment artiste, Vraiment humaine, Vraiment ELLE. Sur la scène de ce petit théâtre, elle n’est pas seule : un pianiste, John Florencio et un violoncelliste : Erwan Le Guen. Et à eux trois, vous aurez toute une série de personnages qui vous feront passer du rire aux coups de cœur.
Vous entendrez bien des artistes célèbres, avec la voix de Prisca, de Barbra Streisand à Céline Dion, sans oublier un peu de Piaf et bien d’autres. Inutile de vous dire que je me suis régalé encore plus avec cette nouvelle version, mais laissons la parole à Mademoiselle Prisca Demarez:
VRAIe, c’est actuellement les jeudis et vendredis à 19.00 au Théâtre L’Archipel, 17 boulevard de Strasbourg 75010 Paris, mais les horaires et les soirées peuvent évoluer, donc rdv sur les sites de ventes de billets en ligne ou en location directe au Théâtre : 01 73 54 9 79
Pour certains le nom Anaîs Delva n’est pas lié à une célébrité…et pourtant…
On aura pu voir AnaIs Delva à l’affiche de Cendrillon, Dracula, l’amour plus fort que la mort (mise en scène Kamel Ouali), Robin des Bois : la légende…ou presque, Salut les Copains, Spamalot (Pierre-François Martin-Laval) ou Hansel & Gretel. Elle aime le mélange bien dosé de chant et de comédie. Pour preuve, elle se produit sur la scène du Théâtre de la Tour Eiffel pour la N ième reprise de I LOVE PIAF, où elle pourra montrer l’étendue de son talent.
Ce spectacle musical raconte la vie d’Edith Piaf et fait revivre ses chansons, dont certaines inédites. Ce spectacle musical raconte la vie courte mais intense d’une femme qu’on appelait » La Môme. De Shanghai à New-York, en passant par Moscou, Londres, Montréal ou Berlin, on fredonne, en français et quel que soit son âge, La Vie en Rose, L’Hymne à l’Amour, Milord ou Je ne Regrette Rien.
Les plus jeunes connaissent bien la voix d’Anaïs, puisque c’est elle qui fit le doublage français d’Elsa dans la Reine des Neiges, et qui a chanté Libérée, Délivrée….
En 2015, elle revisite les grands classiques de Disney dans l’album Anaïs Delva & les princesses de Disney, remplit la Cigale et le Trianon et effectue une tournée d’une vingtaine de dates.
Avec la complicité du réalisateur et compositeur Jules Jaconelli (Slimane, Florent Pagny…), Anaïs Delva a apporté une méticuleuse attention aux détails, cherché le ton et l’habit adéquats et fait passer les chansons par le prisme de la pop.
Cela fait plus d’une raison pour rencontrer Anaïs, devant la caméra d’ONSORTOUPAS
et voici le clip de son nouveau titre : J’ai su:
I love Piaf, c’est au Théâtre de la Tour Eiffel, du 3 Mai au 27 Juillet
Le vendredi et le samedi à 19h
TARIFS
Carré VIP : à partir de 25€
1ère Cat. : à partir de 19€
2ème Cat. : 20€
Edith Piaf, un mythe français, une voix, une présence inoubliable. La chanteuse française la plus célèbre au monde revient sous les traits de MTATIANA sur la scène du Lucernaire.
Ce n’est pas la première fois, et ce ne sera certainement pas la dernière qu’Edith Piaf sera célébrée sur une scène, ou à l’écran. Plusieurs films lui ont été consacrées, sans oublier le théâtre. Cette fois c’est un retour puis que I LOVE PIAF n’en est pas à sa première série de représentations sur une scène parisienne. La version proposée, écrite par Jacques Pessis, et mise en scène par un spécialiste des spectacles musicaux, François Chouquet, est un régal. On connaît François Chouquet pour sa contribution à de nombreux spectacles adulés du public : Les 10 Commandements, Le Roi Soleil, Mozart l’Opéra Rock, 1789 les amants de la Bastille et surtout Mistinguett.
Pour ce spectacle il a trouvé l’interprète idéale en la personne de MTatiana, et le spectacle nous raconte, en chansons, l’histoire de la môme Piaf, qui a traversé les époques. On y retrouve quelques uns des titres les plus célèbres de cette artiste immortelle, comme : La Vie En Rose, L’Hymne à l’Amour, Milord, Non je ne regrette Rien, L’Homme à la Moto, Sous le ciel de Paris, La Foule, parmi une vingtaine de titres célèbres ou moins connus. Pour conter l’histoire, deux personnes jouent en alternance : l’auteur, Jacques Pessis ou Patrice Mktav, avec MTatiana dans le rôle titre, et un(e) accordéoniste, ici aussi en alternance : Aurélien Noël ou Maryll Abbas. La production a eu l’heureuse idée de surtitrer le spectacle en anglais, pour les touristes anglo saxons.
Une rencontre avec MTatiana, qui incarne Piaf s’imposait :
I love Piaf, c’est au Lucernaire, du mercredi au samedi à 21 h 00, jusqu’au 18 Août
Le Lucernaire, 53 rue Notre Dame Des Champs à Paris 6ème
30 ans près sa disparition, Dalida est toujours aussi présente, comme le prouve cet excellent biopic.
Lors de sa sortie, la critique a été unanime sur la qualité de ce film signé Lisa Azuelos. La vie de cette immense chanteuse, qui a traversé quelques générations puisqu’elle a débuté dans la chanson populaire à la fin des années 50 pour se terminer en 1987. Née au Caire en 1933, Yolande Gigliotti passera pour la première fois à l’Olympia sous son nom de scène : Dalida en 1956, elle était alors celle qu’on appelait Mademoiselle Bambino! Comment elle est arrivée ainsi au firmament des stars, les hommes qui ont sillonné sa vie, ces hommes qui ont souvent connu des destins tragiques, comme Lucien Morisse qui fut son premier mari, et directeur des programmes d’Europe N°1. Sveva Alviti est Dalida. Elle a réussi à trouver le ton, le charme, les gestes de la chanteuse. A ses côté, une belle brochette d’acteurs : Jean-Paul Rouve, qui incarne Lucien Morisse, Riccardo Scarmaccio qui est son frère, que l’on connaît sous le nom d’Orlando et qui fut à ses côtés toute sa vie. Il ne faut pas oublier Alessandro Borghi, qui fut un amour éphémère, Luigi Tenco, et qui, tout comme Lucien Morisse, se suicida, sans oublier Richard Chamfray que l’on a connu sous le nom de comte de St Germain, personnage à la personnalité douteuse, qui a cette fois les traits de Nicolas Duvauchelle. Il y en a eu d’autres, mais ceux-là furent connus du grand public. On ne peut pas parler de sa carrière sans parler de Bruno Coquatrix (Patrick Timsitt) ou Eddie Barclay (Vincent Perez). Le biopic est quelque chose de difficile, et bien peu en France ont été réussis, il y eut La Môme (Edith Piaf), Claude François et Dalida.
La réussite de ce film est due en partie au scénario, en partie à l’interprétation, en partie à la réalisation. Les scènes où Dalida chante sont époustouflantes de vérité. On ne fait plus de personnages comme celui là, Dalida a vendu des millions de disques, a connu des succès planétaires avec Gigi L’Amoroso, il venait d’avoir 18 ans, Laissez Nous Danser et bien d’autres, que l’on retrouvera tout au long de ce film.
Photos : @Luc Roux
Le Bluray , chez Pathé Vidéo nous offre une superbe copie en format respecté en DTS 5.1 ou son Dolby 2.0 .
Peu de suppléments toutefois: Les images du tournage de Je suis Malade, Le casting de Sveva Alvivi, les Décors, et le maquillage de Dalida
le Centre national du costume de scène à Moulins célèbre ses 10 ans et va clôturer cette année anniversaire en chanson avec l’exposition Déshabillez-moi ! Les costumes de la pop et de la chanson.
Le CNCS expose 100 ans de chanson à travers ses costumes les plus emblématiques :des robes en strass de Mistinguett au blouson en cuir noir et bandana de Renaud, des costumes
dessinés par Jean-Denis Malclès pour les Frères Jacques, aux tenues noires de Johnny Hallyday, d’Edith Piaf, de Barbara et d’Alain Bashung, des petites robes Carven chantées et portées par Jacqueline François à la ceinture de bananes de Joséphine Baker en passant par les tenues dorées d’Etienne Daho ou des Brigitte aux créations couture signées On Aura Tout Vu, Jean Paul Gaultier, Frank Sorbier pour des artistes français et internationaux. Sans oublier l’idole qui est partie à l’âge de 39 ans, célèbre pour ses costumes à paillettes: .
Costume de Camps de Lucas porté par Claude François.
Bottines Anello & Davide portées par Claude François.
Costume de Barbara
Costume de Jean Colonna porté par Alain Bashung lors de la « tournée des grands espaces », 2003
Robe portée par Yvette Horner lors de programmes télévisés.
Dès son entrée dans l’exposition, le visiteur sera immergé dans l’univers de la musique et de la chanson à travers la présentation de collections de fans (affiches de concert, dédicaces, objets souvenirs glanés lors de concerts…) ou d’objets cultes appartenant aux « mythologies populaires » comme le canotier de Maurice Chevalier. Puis à travers un parcours en 13 salles thématiques, on passe de l’univers du music-hall des années 50/60 (Mistinguett, Maurice Chevalier, Les Frères Jacques…) à celui de l’opéra pop. Une salle est aussi consacrée à la « pop Couture » avec les créations de Jean Paul Gaultier, d’Alexandre Vauthier, de Thierry Mugler, d’On Aura Tout Vu portées par Beyoncé, Madonna, Conchita Wurst, , Kylie Minogue, Lady Gaga… Les tenues noires sont également prisées par les artistes avec les robes d’Edith Piaf et de Barbara ou la génération des blousons noirs. En miroir à cette vitrine, « Les légendes dorées » scintillent de tout leur éclat grâce aux costumes aux reflets d’or d’Etienne Daho, des Brigitte , ou de Sheila dans sa période Disco. Le parcours se termine avec une salle entièrement dédiée à et son double exubérant sur scène -M- , dont la coiffure détonante, les lunettes customisées et les costumes multicolores sont immédiatement reconnaissables.
Veste portée par Sheila dans l’émission « Top A », 11 mai 1974.
Robe d’Alexis Mabille portée par le duo Brigitte aux 30e Victoires de la Musique, 2015.
Costume Yves Saint Laurent porté par Etienne Daho lors du « Diskönoir tour », 2014-15.
Blouson porté par Renaud lors d’un concert au Zénith, 1984.
Blouson en cuir et bandana portés par Renaud pour la tournée « Boucan d’enfer », 2003.
Robe de Carven portée par Jacqueline François vers 1955.
Situé dans une ancienne caserne militaire du XVIIIe siècle classée Monument historique, le CNCS a attiré depuis son ouverture en 2006 plus de 700 000 visiteurs. Le CNCS conserve, montre et explique les oeuvres d’une collection unique au monde composée à ce jour de 10 000 costumes de théâtre, de danse et d’opéra depuis le milieu du XIXe siècle provenant de dépôts des trois institutions fondatrices du Centre, la Bibliothèque nationale de France, la Comédie-Française et l’Opéra national de Paris, auxquels sont venus s’ajouter de nombreux dons de compagnies, d’artistes et de théâtres. Ce musée unique au monde a présenté pas moins de 21 expositions et abrite depuis 2013 la collection du danseur Rudolf Noureev soit un ensemble de 3 500 pièces.
Exposition L’ Opéra Comique et ses trésors
Costumes du CNCS mis en scène dans l escalier principal
Costume Betes de scène
Robe de Carven porté par Jacqueline François 1953-1955.
Centre national du costume de scène (CNCS)
Quartier Villars, Route de Montilly, 03000 Moulins
Tél. : 04 70 20 76 20
www.cncs.fr
Exposition
Du 15 octobre 2016 au 5 mars 2017
Ouverture tous les jours de 10h à 18h
Fermeture exceptionnelle les 25 décembre et 1er janvier
Visites guidées de l’exposition possibles : samedis et dimanches, et tous les jours pendant les vacances scolaires à 14h30 et 16h
Tarifs : Plein : 6 € / réduit : 3 € / gratuit pour les – 12 ans
Jupe et cape pailletées de José Vinas portées par Line Renaud lors du final à Las Vegas, 1968.
Costume de Renata Morales porté par Yelle lors de la tournée « Complétement fou », 2014.
Costume Agnès B. porté par Matthieu Chedid pour la tournée « Qui de nous deux ? », 2003.
Guitare « Billie » créée par Cyril Guérin pour Matthieu Chedid à l’occasion de la tournée « Qui de nous deux ? », 2003.
Passer une soirée chez Michou, c’est la certitude de passer un bon moment. Ce grand monsieur qui va fêter ses 80 et quelques printemps sait toujours accueillir et régaler ses convives.
Convives? Et oui, on vient chez Michou pour un dîner-spectacle. C’est quand même sa griffe de savoir offrir un menu à 110€ qui ne vous laissera pas sur votre faim. les plats sont non seulement copieux, mais en plus très bon, quelques exemples : entrées: sa flamiche picarde, carpaccio de haddock ou terrine de poissons, ensuite : Pièce de boeuf ou poisson du jour ou dinde, suivi d’un dessert ou fromage (brie), par exemple le baba au rhum, une tarte maison ou la perle noire au chocolat, café, et 1/0 bouteille de vin par personne. Pour 140€ vous avez le dîner au Champagne. Et je ne vous parle pas des soirées de Réveillon qui sont toujours de grande classe.
Gregory
Mais on sait que ce sera le maître des lieux qui va vous accueillir, et peut-être boire une petite coupe avec vous, ou vous saluer à un moment ou un autre de la soirée, et ce avant le spectacle. Le spectacle commence avec un chanteur qui ne se contente pas d’être très charmant, mais qui a une belle voix, et sait chauffer la salle, Gregory.
Le spectacle évolue et chaque soir, les protagonistes vous offrent ce qui se fait de mieux en matière de spectacle. Voilà quelques photos d’une soirée récente. Vous trouverez un lien en fin de cet article vers d’autres photos. Alors qui allez -vous adorer? Patricia Kaas? Cher? Charles Aznavour? Daniel Balavoine, Sylvie Vartan? Piaf? Lady Gaga? Liane Foly? Chantal Ladesou? ou Céline Dion? Il y en a tellement qu’il est impossible de vous les citer tous. Les photos qui suivent devraient résumer une soirée, mais on ne peut pas montrer les rires, les émerveillements, les applaudissements , alors imaginez vous rue des Martyrs à paris et entrez chez Michou!
Vous devriez les avoir facilement reconnus, comme celle qui suit: Catherine Ringer des Rita Mitsouko, sans oublier ZAZ ou Grace Jones
Catherine des Rita Mitsouko
TOUTES LES PHOTOS ET VIDEOS : @ GUY COURTHEOUX ONSORTOUPAS.FR
Il faut réserver pour être certain d’avoir vos places, le cabaret est tout petit et il est bourré à craquer tous les soirs
le plus simple est de téléphoner pour réserver au 01 46 06 16 04
Michou est un Monsieur génial! Son cabaret est une garantie de soirée réussie! Une bonne soirée à Montmartre!
Voilà, c’est dit!
J’adore Michou, j’adore son spectacle, j’adore son cabaret, j’adore le personnage, j’adore rire avec ses Michettes!
Passer une soirée chez Michou, c’est une garantie totale de passer une bonne soirée. Son minuscule établissement de la rue des Martyrs dans le 18ème est bondé tous les soirs. Pour trouver des places un vendredi ou un samedi soir, il faut réserver des semaines, voire des mois à l’avance.
Une soirée chez Michou, c’est tout d’abord un accueil par Michou en personne, avant que l’on vous emmène vers votre table. Certes vous n’avez pas un espace énorme entre voisins, mais cela fait partie du charme de l’établissement On a souvent proposé à Michou de pousser les murs, de trouver un restaurant plus grand, mais il a su rester fidèle à sa formule. Une formule pas secrète: un prix des plus abordables, une table qui vaut le prix que l’on paye, et un spectacle qui est entraînant de bout en bout.
Prenons le déroulement de la soirée. Ouverture des portes à 20h15. Michou est là pour vous accueillir, votre table est prête, vous aviez réservé, et vous avez le choix entre deux formules menu. 110€ ou 140€. Peu de différence entre les deux formules, simplement vous avez du Champagne dans la formule à 140€. Chaque soir les serveurs (que vous retrouverez ensuite dans le spectacle) travaillent sans relâche et avec une célérité et une gentillesse qui semble d’un autre temps. Avant le dîner, Michou les présente sur scène avec un petit mot qui met en joie. Et sitôt le repas terminé, le spectacle peut commencer. Pour le spectacle vous avez aussi plusieurs formules si vous avez décidé de ne pas venir profiter du repas: Vous pouvez réserver pour le spectacle uniquement avec ou sans boisson (s’il reste encore de la place, ce qui n’est vraiment pas certain) , à partir de 55€, ou tenter votre chance et rester au bar à partir de 32€ boisson non comprise (là aussi, impossible de repousser les murs, donc rien ne garantit que vous puissiez entrer, vu qu’il n’y a pas de possibilité de réserver au bar. Et qui sait vous aurez peut-être l’occasion de croiser une des personnalités qui font le Tout Paris, ainsi il y a quelques jours Régine avait réuni quelques amis, parmi lesquels Alain Delon. Tous les noms qui ont fait Paris depuis la fin des années 60 s’est retrouvé dans ce cabaret, et vous verrez les photos de ces célébrités dans l’entrée. Citons quelques uns: Jean Marais, Jean-Claude Brialy, Line Renaud, sans oublier des personnalités de la politique, des présidents, des chanteurs, des acteurs, bref tout le monde s’est ‘encanaillé’ dans la rue des Martyrs (qui porte mal son nom depuis que Michou y a élu domicile!)
alt= » » width= »976″ height= »1250″ />
Le spectacle ne se raconte pas, il se vit. Il change régulièrement et vous pouvez retrouver les artistes maison transformés en Chantal Goya, Lady Gaga, Mylène Farmer, Mireille Mathieu, Sylvie Vartan, Cher, Edith Piaf, Dalida, qui est interprétée en direct par l’artiste, La Callas, Jeanne Moreau, Betty Boop, Patricia Kaas, Cher et tant d’autres comme Céline Dion qui ouvre le bal! C’est une féérie pour les yeux, mais surtout on rit énormément, parce que les artistes ne se moquent pas des personnes qu’ils ‘imitent’, on sent le respect, mais un geste, un regard, une attitude provoquant le rire. Ainsi, lorsque je faisais quelques photos pour cette soirée, une Chantal Ladesou plus vraie que nature a fait un sketch en direct, qui m’a fait tellement rire, que j’avais du mal à prendre des photos. J’ai du m’arrêter tellement j’étais pris d’un fou rire, et croyez moi, je n’étais pas le seul.
Il vous faut venir découvrir ce spectacle, rire avec la salle entière, Chez Michou, c’est le meilleur de Paris, et certains viennent de loin pour découvrir ce spectacle de transformistes, ce soir là, belges, américains entre autres applaudissaient à tout rompre.
Merci Michou, merci pour ces soirées fabuleuses. Merci pour cet accueil. Merci pour cet humour. Grâce à toi Paris sera toujours Paris, et les nuits parisiennes retentiront de rires!
Vous pouvez trouver les renseignements pratiques, horaires, réservations sur le site de Chez Michou :
